明清時期是青花瓷達到巔峰，然後衰落的時期。明代永樂、宣德時期是青花瓷發展的壹個高峰，以制作精美著稱。清代康熙時期，青花瓷以“五彩青花”達到頂峰。清朝乾隆年間以後，由於粉彩瓷器的發展，逐漸衰落。雖然在清末(光緒)復興，但並不能延續康熙朝的繁榮。
總的來說，這壹時期的官窯瓷器制作嚴謹精美；民窯器灑脫，畫面寫意。從明末開始，青花逐漸吸收了中國畫技法的壹些元素。
1及明初(洪武朝1368-1402)青花器包括大小盤、碗、梅瓶、玉壺春瓶等。使用的綠色材料以國產材料為主，但也不排除少量進口材料。藍色和白色的頭發顏色有些是淺藍色，有些是灰色。前者有些有光暈現象。花紋布局仍有元代多層裝飾的遺風，題材變化不大，但很多細節發生了變化:如芭蕉葉中間梗留白；與元代相比，花瓣邊緣更加明顯清晰。牡丹葉“缺”的部分比較深，沒有元代那麽肥。菊花畫成“平菊”，花芯以方格圖案表現；龍紋依然是細長的身軀，但除了三四只爪子外，已經出現了五只爪子，形似風輪，氣勢也沒有龍源那般兇猛矯健。輔助裝飾的如意雲頭由元代的三階雲變為二階雲；蓮花花瓣上繪有佛教八寶(元代繪有道教雜寶)。碗和小盤繪有雲紋，只在器皿外壁的上半部分。器底平切，沙底無釉見窯紅。沒有車型年份，有錢的對象很少。
1及明初(洪武朝1368-1402)青花器包括大小盤、碗、梅瓶、玉壺春瓶等。使用的綠色材料以國產材料為主，但也不排除少量進口材料。藍色和白色的頭發顏色有些是淺藍色，有些是灰色。前者有些有光暈現象。花紋布局仍有元代多層裝飾的遺風，題材變化不大，但很多細節發生了變化:如芭蕉葉中間梗留白；與元代相比，花瓣邊緣更加明顯清晰。牡丹葉“缺”的部分比較深，沒有元代那麽肥。菊花畫成“平菊”，花芯以方格圖案表現；龍紋依然是細長的身軀，但除了三四只爪子外，已經出現了五只爪子，形似風輪，氣勢也沒有龍源那般兇猛矯健。輔助裝飾的如意雲頭由元代的三階雲變為二階雲；蓮花花瓣上繪有佛教八寶(元代繪有道教雜寶)。碗和小盤繪有雲紋，只在器皿外壁的上半部分。器底平切，沙底無釉見窯紅。沒有車型年份，有錢的對象很少。
2.永樂、宣德(1403—1435)青花瓷器工藝水平較高。這壹時期使用的青料主要是蘇尼波青，“銹斑”常見。還有壹些國產的綠色材料。不過就算是國產的，發色也挺好的。有盤子，碗，鍋，罐，杯子等等。特別是壹些非中國文化的器皿，如僧帽壺、緞帶扁壺和澆花器，反映了這壹時期與外域和外國人的文化交流和融合。裝飾品常見於各種花果、龍鳳、海水、海怪、遊魚等。胎兒質量比以前更精細、更致密。琺瑯質豐富潤澤，橘皮紋常見。與兩朝的器物相比，永樂的器更輕更美，青花毛色豐富，銹斑較重，紋飾稀疏，描繪更細膩，底釉潔白，器物多。只見“永樂年制”四字篆書。宣德的器厚，花紋密集，底釉略藍，運鈔器多，有四字或六字造型，據說宣德的造型通體。總的來說，宣德青花數量多，品種多，影響大，所以有“青花首推宣德”之說
3.正統、景泰、天順時期(1436—1464)，由於政治動蕩、天災人禍等因素，經濟衰落。而且從正統開始，就多次被下令“禁止制作官瓷”，所以這壹時期的瓷器數量很少，被稱為陶瓷史上的“空白期”。總的來說，這個時期的類型主要是瓶、罐、碗、杯、盤。使用的壹些綠色材料仍然是“蘇青”。有的青花發色濃郁，類似宣德器，有的則淡雅，接近成化器。釉面布滿灰塵。屍體很重。腳修剪不細膩，有壓迫感；常見淺而寬的平坦沙底，有的粘砂，有的燧石紅。正統中，瓶罐口為直頸形，與宣德壹致。天順的像壹個上窄下寬的梯形，和成化的差不多。瓶瓶罐罐的瓶身肩部豐滿，圓腹，下折，略顯左腳；梅瓶的瓶身比宣德的長。裝飾圖案以筆畫為主，有人物、花卉、龍鳳、孔雀等。人物背景畫的是大片的雲。瓶瓶罐罐都裝飾有海水紋或芭蕉葉紋，莖白，葉寬，像小樹。正統的是福報；景泰開始從心臟走向設備底層。除了“福”字，還有“太平造”、“太平造”、“明年造”。天順有編年模型和梵文模型。
4.成化(1465-1487)、弘治(1488-1505)、鄭德(1506-1521)為明朝中期。成化、弘治中期以前使用平等青，發色淡雅。弘治晚期和鄭德時期，毛色為灰藍色。但在這壹時期，也有壹些發色豐富，有鐵銹斑的物件。成化輕描淡寫青花。花紋布局前期疏，後期密，多畫三果、三友、九秋、高適、嬰戲、龍穿花等。花和葉子是棕櫚狀的；葉多齒，花與葉無陰陽；魚藻的水生植物像海帶壹樣漂浮著；巖石像壹把沒有凹凸感的鑰匙；邊緣裝飾簡單，碗、盤、杯的口邊、圈腳只用弦裝飾；龍多為真龍，鼻子長如象鼻；十字架杵、阿拉伯文等伊斯蘭內容的裝飾圖案比較常見。胎質細膩潔白，釉面極細潤有玉質感，但略顯青紫。有壺、梅瓶、洗涮、燈座、盤子、杯子、碗等。爐是三排管式或鼓式爐。除“天”罐外，還有“大明成化年制”六字單雙線款；主要有方勝、銀錠等。弘治器物與成化初中期大致相同，甚至比成化更細膩柔和。在後期，它接近鄭德裝置。鑲嵌紋細而密，梵文紋增多，龍紋細長柔和，人物灑脫。楷書有六字和四字兩種。鄭德還是用國產料，前期用的是平等青，發色是灰藍色。只在後期使用。有些暈。其器形、胎質、琺瑯與弘治接近，氣泡密集。深腹碗和坐具很受歡迎。後期見多大事。常見的裝飾圖案有鳳凰花、魚藻、獅繡球、園嬰戲、樹石欄桿、蓮托八寶等。，而且畫的比弘治的厚。碗底和碗底向下踢，碗出現在雞的心臟底部。設備底部有窯紅、粘砂、跳刀痕跡等多種現象。年有四字、六字楷書款，個別情況下用“造”字。
5.明末，嘉靖(1522-1566)、隆慶(1567-1572)、萬歷(1573-1620)以嘉靖為時。然而，這個問題的獨特之處是使用回收材料。除了傳統的裝飾紋樣，道教的裝飾紋樣也大大增加，如道教的雲和、八仙、八卦、八寶等。花足子是壹種獨特的裝飾圖案。此外還有嬰戲、高適、魚藻圖等。嬰兒玩耍圖中的娃娃頭和額頭明顯突出。胎和釉小而細，大的厚。有很多放大鏡。八角形、方形、六邊形、上圓下圓葫蘆等異形器較為常見。珠盒是這個方向的獨特裝置。“制”和“創”都用，“制”字居多。底心書“陸瑾達覃逸雍”是壹件祭祀用的器皿。還有東書堂、東羅亭等堂名。由於隆慶年間時間較短，器物較少，大件和年款就更少了。綠料用來變綠，顏色穩定純正，藍中帶紫(不像嘉靖器那樣紫)。花紋與嘉靖朝相似。因為零件小，所以胎釉更細膩。更多六邊形、八邊形等形狀。官窯器有“大明隆慶造”和“隆慶造”兩種風格，但沒有“造”的風格。有四種類型的民窯瓷器:“隆慶制造”或“制造”。在吉爾吉斯斯坦，有萬福佑通、福壽康寧等。，而在賦中，則有豐富精美的器皿。萬歷初年，使用的是石子青和浙江的材料。真是輕描淡寫。除了傳統的裝飾，也流行用織錦開光裝飾；裝飾圖案布局密集，主題不清；此外，裝飾福祿壽二字也很常見。瓶子比較常見的是鏤空和打圈。除了傳統的模式，壹個新的壁瓶出現了。胎質粗糙，釉色白藍。筆法多見“明造”，也有“明造”、“萬歷造”；假信托很多，有宣德的，成化的，嘉靖的。總的來說，技術水平落後。
6.明末天啟(1620-1672)、崇禎(1628-1644)時期，各行各業蕭條，陶瓷業冷清。天啟十九年後，朝廷沒有下令建造官窯器，所以天啟年制的型號很少，主要是《大明天啟年制》和天啟年制的部分型號。民間窯器中的圖、堂名、吉祥語、頌詞較多，如玉堂齊家、萬福佑等。有許多虛假的委托，如永樂，宣德，成化，天順，鄭德，嘉靖等。，其中只有天啟是天順的假貨。紋飾仍以傳統紋飾為主，但道教內容的紋飾比萬歷少，畫意粗糙。這壹時期的裝飾紋樣疏朗明亮，生活氣息濃重。胎體厚重、胎質松散、形狀不規則、器底粘砂、底塌、跳刀痕跡成為時代特征。崇禎沒有官方經費。器皿種類不多，尤其是碗爐，除了碗、杯、瓶、花壇之類的。綠色材料包括石子青和浙江。發色粗者暈散，發色細者穩定。除了傳統題材，裝飾圖案在《高石圖》中尤為常見。寶寶玩耍圖顯示，孩子頭腳比例小，不協調。山水人物(高適圖)以中秋草、括號雲、小太陽為特征。胎質粗糙。釉面有白釉和藍釉，也有灰釉的。
簡單識別方法
明代瓷器的總體特點是:前期青花暗淡，中期艷麗，後期灰暗。
洪武時期瓷器的鑒定要點
1，元明瓷砂底，露胎中可見星點或大火石紅斑。這種燧石紅斑在元代開始出現，到了明代和清代乾隆以後完全消失。
2.釉色多為青白色，色澤淡雅柔和，令人賞心悅目。
3.畫的龍紋沒有元代的兇，多為五爪龍。元代畫的斷枝或縛枝葉紋較大，是大花大葉，但洪武時明顯減少。
4.瓷足中央的乳頭狀突起是繼承了元代的風琴足。
5.明初的裝飾紋樣大多簡潔巧巧，豪放傳神。官窯瓷器的裝飾圖案精美，或多或少透露出元代的風格。