清華美院裝潢藝術設計系系主任馬泉訪談
記者：郭秋惠
記者（以下簡稱記）：請您介紹壹下清華大學美術學院裝潢藝術設計系的專業設置與發展計劃，以及每個專業的發展現狀？ 馬泉（以下簡稱馬）：目前，清華大學美術學院裝潢藝術設計系設有三個專業：平面藝術設計、廣告藝術設計、書籍藝術設計。以後隨著其他專業學科條件的成熟，可能還會設立新的專業平臺和學科。但前提是師資、教學條件以及新學科的學術能力與地位相對成熟，這樣才有可能設立新的學科平臺，而不會因為有壹兩個教師就隨便地設置新學科，這樣對學生是不負責任的。目前，我們系正在進行學科群和課程鏈的設計重組。我們會慎重地梳理原來的課程結構，優化課程結構，使各專業的課程設置更加合理。另外，我們會註重探索系裏未來的發展理念和目標。 每個專業的發展現狀是這樣的：平面藝術設計是老專業。這個“老”並非新舊意義上的老，而是指歷史長，它在1956年中央工藝美術學院建院的時候就設置了。隨著國際相關學科的發展，平面設計在國家經濟建設的不斷發展中顯得越來越重要了。它所關註的是企業在品牌推廣、視覺形象、戰略發展方面的相關問題。雖然它是傳統的專業，但它還是熱門的專業，在國際上也是壹樣的，在我們系未來依然是壹個很重要的專業。 廣告藝術設計專業是近幾年新的專業平臺。過去它是平面藝術設計專業中的課程。隨著廣告業的發展，廣告領域學科的細化，廣告的專業性越來越強了，僅僅作為課程設置是遠遠不夠 的，所以學院設置了廣告學專業。現在全國很多綜合性大學都設置了廣告學系，如清華、北大、人大新聞傳播學院的廣告學系、中國傳媒大學的廣告學院、廈門大學的廣告學系，主要 側重研究廣告中的傳播、策劃等。我們的廣告藝術設計專業主要側重廣告創意和視覺傳達的 研究和應用，所以它也是熱門專業，與社會需求緊密相關。雖然廣告創意和視覺傳達是所有 廣告的終端出口，但是我們系也設置了廣告學的課程，因為學廣告藝術設計的同學也需要了 解傳播、策劃等企業高端問題，這樣才能進入企業的品牌策劃、戰略發展、價值觀等核心內 容，更好地把企業的高端需求和視覺創意與傳達結合起來。 書籍藝術設計過去被認為是書籍裝幀，通常指封面、封底、環襯與版式。隨著信息技術和互聯網的發展，人們的閱讀習慣發生了改變，如交互式的信息傳播方式得到發展，書籍藝術設 計在過去傳統的印刷媒體的傳播基礎上，又開創了讀者與內容交互溝通交流的平臺。這些新的技術為書籍藝術設計未來的發展提供了廣闊的空間。所以，書籍藝術設計是壹種信息導流系統設計，它的專業內容不是書籍裝幀這個概念能夠涵蓋的。想想全國有多少家出版社，就能了解書籍藝術設計的市場需求有多大了。另外，書籍藝術設計在很多國家都是單獨設立的學科，尤其在發達國家，如美國發展得非常好。這三個專業是我們系的主幹專業平臺，它們的變化跟社會發展變化相關。也許名稱沒有改變 ，但是專業內容和結構發生了改變。這三個專業是在傳統印刷媒介為主的平臺上發展起來的，今天與新媒體產生了很好的對話和互動發展，為專業的發展提供了廣闊的發展空間和延伸 。馬：實際上各個學校，特別是基礎方面的考試，不像社會上流傳的好像每個學校都不同。我個人認為基礎就是基礎，基礎的評價體系和標準可能會有壹些差異，但是不管在 哪個評價體系下，妳都應該做得最好。妳用這種方式畫，可以畫好；妳用那種方式畫也壹樣，不存在學校喜歡這個、不喜歡那個的問題。用傳統的繪畫體系妳能畫好的話那也很棒。它只是證明考學之前妳的知識積累。這樣積累也是積累，那樣積累也是積累。用線畫也好，用塊面畫也好，方法是不限的。如果沒有很好的造型能力，用線畫也畫不好。所以，基礎訓練還是應該紮實，要長遠地看待考前的學習和上學以後的過程。當然現在同學們更願意學很 快就能考上大學的速成法訓練，那是針對考學而言的。
記：如果考生在考前培訓時出現徘徊不進的問題，應如何解決？ 馬：我們也考過大學，在學習過程中也出現了徘徊不進的問題。通常這種情況有幾個原因。壹是學習方法不當導致妳對目前的問題模糊不清。如觀察方法不當，觀察太局部，會影響妳對物體整體的理解，不僅導致妳徘徊不進，更可怕的是會養成不好的觀察習慣 。因為不好的局部觀察方法，肯定導致不好的局部表現。首先要糾正、調整觀察方法，培養好的整體的觀察方法，發現物體各局部之間的關系，制定壹個表現計劃、程序或步驟，而不是就事論事，看到什麽畫什麽。第二是積極的原因，說明妳在進步的過程中，是黎明前的黑暗。這時突然感到發現的問題比過去多了，技巧根本解決不了問題，其實這是妳的眼光高了，手跟不上。實際上，這是進步的前提。首先應該感到可喜。妳發現的問題多了，自然會產生解決問題的想法。推進表現技巧和能力的培訓，需要迅速調整情緒，需要時間提高能 力來解決。我們過來人才知道，這時絕對不能急躁，雖然在考試期趕進度，但是妳越想進步快，越要平靜下來。壹般壹周就可以度過這個時期。拿壹張作品，堅持畫下去，再臟再亂，擦幹凈重來，都得堅持下來。畫完這壹張，就可以有很大的進步。壹般考試前，有三四個這樣的階段，如果弄好的話，就可以進步很快。 記：您認為在專業考試時，考生怎樣才能發揮得更好？在考場應註意哪些環節或細節？ 馬：其實這個問題應該往前倒。考生發揮好的前提是日常積累要好。要經歷剛才所說的訓練程序，並要系統化。心中的東西多自然就不怕，腦子裏空空的出手肯定害怕 。所以在考場上，尤其是設計考試，首先是冷靜地判斷題。其實，考試的題目很簡單，但有的學生慌慌張張地沒看清題。首先要看題目是什麽，尺寸是什麽。現在很多學生不看尺寸，畫得很大，嚴格意義來講是跑題了，尺寸也是題目的壹部分。另外，看清題目要求很重要，它本身已經告訴妳如何去設計了。例如有壹年考《溝通》，其實考題要求已經告訴妳畫什麽了，人與人、物與物，兩人就是溝通，只不過要註意在物體的組織過程中體現出之間的關系、交流和穿插。題目也提供了設計的方法和設計的方向。再有就是不管妳怎麽畫，如果最後的畫面效果很臟很亂，也體現不了壹個學生對形態的駕馭能力和對畫面的控制 能力。壹個好的創意，沒有好的表現是體現不出來的。但是，只有好的表現沒有創意，畫面 就很平淡，達到很高的水平就很難。另外，註意不要舞弊，帶有抄襲的現象。有些學生的作品我們壹看就知道抄自哪本書。不過可以理解，學生不太了解設計，平常積累得不夠， 無意中照搬看過的書。馬：閱卷老師對背題這種方法比較反感。背題也許能反映點技巧，但是，它體現不了原創的能力。如果妳技術很好的話，這樣做反倒把妳耽誤了。考試是要考妳現在的感覺，並不是設計名師的概念。
記：從您美術高考閱卷的經驗來看，哪些問題是考生普遍存在的問題，您能否給予壹些建議？? 馬：就設計而言，考生普遍存在表現能力弱的問題，這是因為表現訓練不夠。表現訓練跟素描、速寫、色彩不太壹樣，它反映了客觀物體的主觀處理。這反映在考生理解了命題，但是重新編排設計以及把客觀的造型語言轉換成主觀的設計語言的能力不夠。平常應 該訓練從寫生到變化到創造壹種形態。另外，色彩和圖形關系的表現問題比較大，色彩控制不住。色彩訓練很重要，例如自然色彩的提取、畫面布局關系，特別是色彩的調子、基本屬性，如果畫面調子亂，看起來就很不舒服。所以，建議大家在訓練素描、水粉造型基礎時，騰出壹定的時間進行裝飾造型訓練，比如人物的裝飾變形訓練、植物的變形訓練、色彩的基本屬性、光帶來的色彩變化、寫實色彩和裝飾色彩的轉換、裝飾色彩的面積比等。沒有絕對的好與不好的色彩，只有面積比不合適產生的色彩不舒服，如對比色的面積比。還有黑白灰等調和色，雖然個性不強，但是調和能力強，會協調其他色彩對比產生的矛盾。所以，畫面協不協調，要看色彩比例的關系，應該有色彩構成和裝飾色彩的訓練。? 記：現在很多考生為了升學參加了考前班，時間或長或短，考前班的市場也很龐雜，您認為有必要參加考前班嗎？應如何選擇考前班，時間多長為宜，學習重點是什麽？? 馬：其實，考前班也是考試前學習的必然過程。壹般的中學除了文化課學習，沒有提供很好的專業考試的空間和師資配備，除非是專業美術學校。所以，要選擇壹些專業考前培訓班，例如專業學校辦的、美術老師辦的、美術院校大學生辦的，我覺得這些班都在不 同層面上提供了壹些幫助。有這樣的市場，肯定就有這樣的需求。至於哪個考前班適合自己的選擇，這很難說。因為考前班特別多，盡可能根據自己或家長帶學生去看過後的體會來判斷。總而言之，老師的結構很重要。嚴格來說，所有考前班都是應試的培訓，它在考試方面能夠提供很好的建議，包括應對目前藝術院校專業考試的方法。但是，在長期所需要的知識結構方面還有不足，這反映了藝術高考市場的功利性，這也是現實。 培訓時間多長，也要根據自己的需求來看。如果妳的基礎不錯，只需要感受壹下臨陣前的準備就可以了；如果基礎不好，是想通過考前班提高基礎，就需要循序漸進地長期訓練。所以目標不壹樣，時間長短就不壹樣。同時，還要考慮和文化課時間的關系。學習重點，從長遠 來看是未來專業發展所需要的基礎知識、專業常識和最基本的表現能力；從短期來看，肯定是應試了。根據家長和學生本身面臨的問題，這個選擇因人而異。? 記：不過現在還存在壹個問題，很多外地的學生覺得北京的考前班比較好，所以到北京參加考前班。如果這樣的話，他們的文化課學習是在家鄉，專業課的輔導又在北京，比較難協調。所以，他們會對考前班的選擇更慎重壹些。 馬：外地的學生比較多，這也是比較普遍的問題。可以選擇壹些本身能夠提供文化課教育的考前班。因為有的班與北京壹些中學有合作的條件，可能這樣選擇更全面壹點。如果沒有這樣的班，那就要安排好文化課的學習。這樣挺辛苦的，回去還要補文化課，專業課斷了也麻煩。 記：報考前班還有資金的問題。 馬：這個專業也是比較“貴”的專業。記：現在有些考生為了升學的原因，每年報考了全國範圍的多所藝術院校。您認為考生在選擇報考院校時應註意哪些問題，怎樣合理報考院校？
馬：當然按照合理的話，報考自己喜歡的院校是最合理的。在報考之前，考生對報考院校應有基本的了解，如學校的特點、學校的排名、專業情況等。客觀地講，考生應該根據自己的專業基礎和能力以及文化課的能力，根據不同學校的錄取標準，來衡量和判斷自己最適合哪個學校。其實，每個學校都有標準，例如考咱們學校應該文化課和專業課都很棒 ，妳很自信再報考。否則，妳希望能夠考取，但是不太現實，因為招的人數很少，要兩方面加起來排名。根據以往的情況，文化課要500分左右，最低的也要470分，專業還要非常高。 我們當然希望大家能夠考到我們學校，也希望考生能考上自己心目中理想的學校。並不是誰高誰低，每個學校的特點不太壹樣，培養目標、師資隊伍、學科建設等也不太壹樣。當然要有報考最好的學校的思想準備和願望，同時客觀地判斷其他考生的實力，以及根據現有的基礎、能力、興趣，客觀地選擇學校。總之，有兩個目標：考理想的學校，考比較好的藝術學科大學。