梅蘭芳是近代京昆丹行的傑出演員，位列“丹行四大名”之首。同時，他也是壹位享譽國際的表演藝術大師，他的表演被推崇為“世界三大表演體系”之壹。
第二，關於梅蘭芳的勤奮故事
故事內容
梅蘭芳年輕的時候，去跟壹個老師學戲劇。老師說他有壹雙死魚眼，呆滯無神。完全不是戲劇素材，所以我拒絕接受。
天賦的不足並沒有讓梅蘭芳氣餒，反而讓他更加勤奮。他餵鴿子，每天仰望天空，眼睛跟著飛翔的鴿子，窮追不舍；他養金魚，每天低頭看水底，眼睛緊緊跟著金魚遊動，追求立竿見影。
後來，梅蘭芳的眼睛變得像清澈的秋水，波光粼粼，深情款款，終於成為著名的京劇大師。
梅蘭芳(1894 10 10月22日-1961 8月8日)清光緒二十年(1894)生於北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。梅蘭芳8歲學戲，9歲拜吳靈賢為師，10歲走上舞臺。後來他讓秦之芬和胡二庚向花旦取經。1965438+2005年4月至1965438+2006年9月11《官潮》《獄中鴛鴦》《想範》等劇新排練。1949之前，先後在日本、美國、蘇聯演出，獲波莫納學院、南加州大學榮譽文學博士學位。1950任中國京劇院院長，1951任中國戲曲研究院院長，1953任中國戲劇家協會副主席，1959任中國* * *，191。
享年67歲。梅蘭芳在50多年的舞臺生活中，發展和提高了京劇女演員的唱功和表演藝術，形成了獨具風格的藝術流派，在國際上被稱為“梅派”。代表作品有《宮女醉酒》《女神散花》《宇宙鋒》《漁父殺家》等。，他已經培訓和教授了超過65，438+000名學生。
關於梅蘭芳的三個故事
1，梅派形成初期
京劇早期，以梅巧玲為代表的壹代老藝術家，開啟了京劇男旦藝術的篇章。梅巧玲開創的梅派藝術為京劇表演藝術的完善和發展做出了突出貢獻，也成為梅派的重要創始人。梅派第二代傳人梅巧玲的兒子梅竹芬很好地繼承了梅巧玲的演唱風格，他為梅派藝術的傳承做出了很大貢獻。
2.梅學派的創立。
20世紀二三十年代，梅巧玲的孫子梅蘭芳繼承和發展了梅派藝術。當時京劇史上有“尚美成勛”四大名家，使京劇發展達到頂峰，是京劇走向繁榮的重要標誌。
梅蘭芳創立丹派也是從梅派開始的，而梅蘭芳在京劇中表演得最好的就是丹，所以梅蘭芳是中國丹教創立藝術機構的第壹人。
在京劇中，女性被統稱為“旦”，根據角色的年齡和性格可以細分為許多職業。演小康家庭、有地位的女子叫“鄭丹”，鄭丹在京劇中俗稱“青衣”，因鄭丹角色常穿藍袍而得名。京劇《竇娥袁》中的女主角竇娥是壹個典型的青衣角色。青衣的表演莊重嫻靜，清麗淡雅溫婉，以唱功為主。總的來說，青衣的唱腔優美細膩。
梅蘭芳經過不斷的努力，終於融合了京劇的美術，將青衣、花旦、京劇藍調等行業融為壹爐，創造了獨特的表演形式和唱腔風格，在國際上被譽為“梅派”，影響巨大。
3.梅派的創新
梅蘭芳創新的京劇梅派藝術，不僅是中國京劇乃至整個中國戲曲藝術的巔峰，也是世界三大表演體系之壹。梅派藝術的發展自然得益於時代的機遇。當時北京精英雲集，劇院、茶館雲集，梅蘭芳禦軒聚集的“梅黨”也各顯神通，為梅蘭芳當時的梅派藝術立下了汗馬功勞。
4.藝術與戲劇的融合
中國的劇，無論從服飾、道具、化妝、表演，都可以說是活躍的水墨畫。梅蘭芳知道要從畫中學習，以助戲劇。於是他學習繪畫，向壹些著名的畫家請教，包括齊白石，他非常喜愛梅蘭芳的戲劇。
齊白石是梅蘭芳的老師和朋友。梅蘭芳把藝術、生活、趣味融為壹體，讓中國傳統書畫進入戲劇，拓展了藝術領域，同時也打破了原有的藝術壁壘，開創了新的出路，把這個新生事物傳播到了國外。
(3)梅蘭芳故事延伸閱讀:
勵誌故事
梅蘭芳出生在壹個京劇世家。他的祖父梅巧玲是早期京劇的著名演員。父親梅竹芬也是京劇演員。
梅雨田叔叔是著名的小提琴演奏家和長笛演奏家，為京劇和昆曲伴奏，演奏很多。受長輩的影響，梅蘭芳從小就喜歡看戲、看戲。
八歲開始學戲劇，也學過丹角色。男生要模仿女性唱歌、讀書、做事，用假聲唱歌、說話。這需要刻苦練習。起初，他的自然條件並不好。有時候老師教壹個劇教了很久，還沒學會。有壹次，壹個老師看他學得慢，生氣地說:“不行，這碗飯不是我爺爺給妳的！”"
梅蘭芳臉紅了。他下定決心，壹定要學會怎麽看，於是他反復琢磨，反復學習。壹首歌壹般唱六七遍，他卻要唱二三十遍。漸漸地，他練就了壹副寬、亮、圓、甜的嗓子，讓人特別愛聽。成名後，他又壹次見到了最早教他的老師。老師害羞的說:“我那時候真的很懵懂！”"
“別這麽說。”梅蘭芳說:“我從妳身上受益太多了。要不是我被妳罵，我都不知道怎麽進步！”"
梅蘭芳小時候眼睛有點近視，眼皮下垂，眼睛缺少空氣。而丹丹在舞臺上的眼神尤為重要。我們做什麽呢後來他養了壹些鴿子。每當鴿子飛翔的時候，他就隨著鴿子的飛翔轉動眼睛，看得越來越遠。就這樣，久而久之，他的眼睛，問題都消失了，他變得特別容光煥發。直到老了，他依然在舞臺上大放異彩。
有人總認為梅蘭芳的藝術成就是自然條件好，其實應該主要歸功於他的刻苦學習和刻苦鉆研。
梅蘭芳從十歲開始演戲。十四歲時，他隨Xi連城劇團正式參加演出。
“Xi蓮城”後更名為“傅蓮城”，是中國最著名的京劇班，培養了許多著名的京劇演員，如後、馬、譚等。梅蘭芳和這個劇團壹起演戲，學了很多戲，豐富了她的表演經驗。
梅蘭芳在演戲之初，主要是唱工業戲，也就是在舞臺上唱為主，比如二進宮、三母教子、祭河、玉堂春等等。這些劇只要聲音好聽，發音清晰，就能受歡迎。但是後來隨著清朝的滅亡，社會的進步，老百姓對京劇的要求也高了。他們不再滿足於只聽唱歌，而是要求看那些有內容有表演的劇。
梅蘭芳心想:“看來只演二人轉的青衣戲是達不到要求的。我想放松壹下我的把戲。”
所以，他從他的老師那裏學到了很多關於身材，表情和武術的知識，如木刻齋，梵將關和彩虹關，這些都很受歡迎。梅蘭芳經常看同行的表演，從中學習別人的長處，並化為己用。昆曲是壹種古老而高雅的戲曲，有著豐富的表演技巧。梅蘭芳跟隨前輩們學習昆曲，上演了《思範》、《春香》、《遊園驚夢》等名劇。就這樣，他的演技得到了很大的提高。
關於梅蘭芳的四個小故事
年輕時的梅蘭芳有壹次去拜壹位老藝術家為師。名師仔細檢查後搖頭拒絕，認為梅蘭芳有壹雙“死魚眼”:陰暗、呆滯、呆滯、無效。
梅蘭芳沒有氣餒，反而堅定了學習藝術的信心。他堅持不懈地鍛煉和矯正眼睛。他餵鴿子養金魚，每天仰望天空，和鴿子壹起飛翔，追逐它們，每天低頭看水底，和金魚壹起遊泳，尋找影子。
過了壹會兒，梅蘭芳又上臺請名師親自指導。看到梅蘭芳的表演，他傻眼了，震驚了。梅蘭芳的眼睛又黑又亮。像壹泓清泉，波光粼粼，美不勝收，他馬上收了高徒。
梅蘭芳的故事
梅蘭芳是壹位京劇演員，名叫華，祖籍江蘇泰州，曾長期居住在北京。梅蘭芳在50多年的舞臺生涯中，認真學習，勇於創新，塑造了許多優美的藝術形象，積累了大量優秀劇目，發展和提高了京劇的唱腔和表演藝術，形成了獨具特色的藝術流派，在國際上被稱為“梅派”，深受國內廣大群眾的喜愛，在國際上享有很高的聲譽。梅蘭芳的藝術成就對中國現代戲曲藝術的發展起了承前啟後的作用。
梅蘭芳1894年9月24日出生於梨園世家。梅巧玲爺爺(1842 ~ 1882)，著名京劇舞蹈家，“同光十三絕”之壹。父親梅竹芬(1874 ~ 1897)也是昆曲和京劇的主要演員。母親楊昌鈺(1876 ~ 1908)是著名武聖楊龍壽的女兒。梅雨田大叔(1865 ~ 1912)是與譚鑫培長期合作的著名鋼琴家。梅蘭芳父母早逝，由她的叔叔梅雨田撫養。
梅蘭芳8歲開始學習戲劇，9歲時跟隨著名的吳單伶人學習唱青衣。光緒三十年(1904)，農歷七月初七，10歲的梅蘭芳在七夕節大戲《天河配》中首次以昆曲《長生殿·鵲橋秘誓》織女的身份登場。1908，大西在壹個班表演。此時，他在吳陵縣繼續教書的同時，還向著名的秦丹知芬、小醜胡二庚等學習花旦戲，並刻苦學習昆曲，練武習武，廣泛觀看旦角地方戲等角色的表演，為以後的藝術創作打下了堅實的基礎。
1913年，梅蘭芳第壹次應邀赴上海演出，王鳳青為第壹卡(主演)，何為第二卡。那時候王鳳青是南北知名的學生，梅蘭芳是菜鳥。王鳳青熱情推薦梅蘭芳出演大軸劇。梅蘭芳的第壹次舞臺表演是如來青老師教的《木刻齋》。他出色地塑造了穆的藝術形象，受到上海觀眾的熱烈歡迎。在上海期間，他觀摩了上海以展示現當代題材為主的“新劇”，受到了啟發。他還參觀了上海新舞臺的燈光，壹些演員的化妝方法和服裝款式的設計。這些都對他的藝術思想產生了積極的影響。同年，他從上海回到北京後，出演伊文社，並發布了第壹部新風尚劇《邪海驚濤》。1914年秋，梅蘭芳再次應邀赴上海演出，上座率經久不衰，盛況空前，吸引了日本、英國、美國等國的眾多觀眾，直至年底。南方的兩場演出為他的藝術奠定了獨特的基礎，並開始了大量的新劇排練和藝術創新。
4月1915至9月1916梅蘭芳新排練11。其中有新風尚劇《官潮》、《鄧谷夏》、《壹縷麻》；古裝新劇，獄中鴛鴦，嫦娥奔月，黛玉葬花，女兒笑；還有昆曲的《思凡》、《春香擾校》、《禮抄紅》等傳統劇種，還有《驚醜》、《前婚》、《逼婚》、《風箏誤婚》等。新風尚劇《惡海驚濤》、《壹縷麻》和鄧抱怨女性受壓迫和婚姻自主的悲慘命運。《戴宇葬花》和《女兒笑》(又名《晴雯撕扇》)是根據小說《紅樓夢》改編的古裝劇。此後，梅蘭芳繼續排演大量古裝新劇，如《連進峰》、《霸王別姬》、《神女散花》、《麻姑獻壽》、《洛神》、《Xi石》、《泰貞傳奇》等。，編創演出傳統劇目，如《宇宙之峰》、《貴夫人醉酒》、《怪替身》。
劉梅蘭芳的故事
八歲的時候，梅蘭芳開始學習戲劇，她還學習了丹焦。男生唱歌、讀書、做事都要模仿女性，用假聲唱歌、說話。這需要刻苦練習。起初，他的自然條件並不好。有時候老師教壹個劇教了很久，還沒學會。有壹次，壹個老師看他學得慢，生氣地說:“不行，這碗飯不是我爺爺給妳的！”"
梅蘭芳臉紅了。他下定決心，壹定要學會怎麽看，於是他反復琢磨，反復學習。壹首歌壹般唱六七遍，他卻要唱二三十遍。漸漸地，他練就了壹副寬、亮、圓、甜的嗓子，讓人特別愛聽。成名後，他又壹次見到了最早教他的老師。老師害羞的說:“我那時候真的很懵懂！”"
“別這麽說。”梅蘭芳說:“我從妳身上受益太多了。要不是我被妳罵，我都不知道怎麽進步！”"
梅蘭芳小時候眼睛有點近視，眼皮下垂，眼睛缺少空氣。而丹丹在舞臺上的眼神尤為重要。我們做什麽呢後來他養了壹些鴿子。每當鴿子飛翔的時候，他就隨著鴿子的飛翔轉動眼睛，看得越來越遠。就這樣，久而久之，他的眼睛，問題都消失了，他變得特別容光煥發。直到老了，他依然在舞臺上大放異彩。
有人總認為梅蘭芳的藝術成就是自然條件好，其實應該主要歸功於他的刻苦學習和刻苦鉆研。
梅蘭芳從十歲開始演戲。十四歲時，他隨Xi連城劇團正式參加演出。
“Xi蓮城”後更名為“傅蓮城”，是中國最著名的京劇班，培養了許多著名的京劇演員，如後、馬、譚等。梅蘭芳和這個劇團壹起演戲，學了很多戲，豐富了她的表演經驗。
梅蘭芳有哪些故事？
申城的出道壹炮而紅。
1913年秋，上海丹桂壹號老板許專程赴京，邀請著名演員王鳳青、梅蘭芳來滬演出。王瑤卿的弟弟王鳳青起初是壹名武術學生，後來變成了壹名老學生。14歲入四喜班，後上三清班。王桂芬非常欣賞他，收他為徒。他親自教他《朱砂痣》、《拿成都》等名作，並指點他《文昭關》、《魚藏劍》等劇作。王鳳青嗓音寬廣明亮，氣勢十足，武術功底深厚。清光緒三十四年(1908)，選入清宮。到民國初年，他已經是南北有名的大胡子學生了。梅蘭芳只是壹個不到20歲的年輕人。決定王鳳青留胡子掛頂卡，每月保底3200元；梅蘭芳掛兩張單角牌，保底每月1800元。事實上，起初，許對梅蘭芳的藝術評價並不太高。銀豹只出了1400元，但熱心助人的名師王鳳青堅持要提高到1800元，並說:“如果妳不能承受這個價格，那就在我的銀豹裏平攤到400元。”許邵青聽了他的話，勉強答應了。
到上海後，王鳳青首先帶領梅蘭芳拜訪了新聞界和文藝界的朋友，如《泰晤士報》的迪·、《申報》的史·、《新聞報》的王·，文藝界的吳昌碩、朱·、俞蘇魯、。在表演床戲之前，來自金融部門的楊邀請王鳳青在婚禮上演唱《吳家坡》。許怕新鮮的人頭被別人搶去，起初不肯答應。人處理完，就是同意了。會議地點在張家花園，也就是張遠，也叫衛沖花園，位於南京西路和泰興路。整個花園景色優雅，花木繁茂。文人墨客經常優雅地聚集在這裏，中國傳統戲曲和文明戲劇的展覽或演出也經常在這裏舉行。教堂將設在花園的壹個大廳裏。這是梅蘭芳第壹次在上海亮相，不同尋常。不過他在這部戲裏和王鳳青合作過很多次，還是比較熟悉的，所以並不慌張。那壹天，大幕壹掀，全場座無虛席。那[柔板西皮]和它的對應物[快板]充滿了豐富多彩的聲音。觀眾也非常認真的觀看作品，出窯入窯的身影叫好。觀眾對這個陌生的角落非常友好和熱情。王鳳青的演唱更是受到觀眾的歡迎。演出很成功，可以說首戰告捷。
10月4日，165438+在丹桂第壹期正式演出。這家劇院位於鬧市區的四馬路(現福州路)大新街口。床戲第壹天，梅蘭芳的戲碼是《彩樓的故事》，倒數第二。他很早就去了更衣室，有點緊張，但很快就平靜下來了。她上臺時，臺上打起了小鑼，視察現場的大幕掀開了。梅蘭芳突然覺得臺前的燈壹下子全亮了。當他第壹次踏上這個奇怪舞臺的地毯時，他看到的是半圓形的新舞臺，與舊舞臺相去甚遠，有兩根柱子擋住了觀眾的視線。當時的梅蘭芳滿心歡喜，激動不已。他講完引子後，坐下來讀了壹首詩並加以解釋，接著是八個柔板，滿座。在五光十色的地板上，唱著【西皮柔板】，轉到【26】，“用手看欄桿……”唱到副歌“兩邊也站著兵、農、工、商”時，梅蘭芳用了壹種比較新穎的唱法，觀眾熱烈地叫好。上海的觀眾欣賞這位年輕演員優雅的外表、新穎的演唱風格和恰如其分的表演。梅蘭芳在上海首次登臺，壹炮而紅。戲演完後，許邵青滿臉笑容地對梅蘭芳說:“梅先生，今天觀眾的輿論對妳很好。”第二天，玉堂春，取成都貼了，第三天是伍家坡。三天性愛場面火爆，賣得很好。觀眾普遍對新角色贊不絕口，會唱會做，有樣子有聲音，不挑剔。
梅蘭芳生平事跡。
梅蘭芳曾拒絕為侵略者演出。除此之外還有什麽有趣的故事嗎？以下是Zqnf.Com案例網的回答。我為大家精心整理和推薦了梅蘭芳的生平事跡。希望各位讀者會感興趣。
梅蘭芳生平事跡:
去蘇聯，拒絕踏上“偽滿洲國”
1931九壹八事變後，日軍侵占中國東北，梅蘭芳被迫從北京遷到上海。針對國內的抗戰氣氛，他傾註了極大的愛國熱情，先後編排了《抗金兵》、《生死恨》等劇目，以期激發全國人民的抗日鬥誌。同時收到了蘇聯官方的演出邀請。但他如果坐火車去蘇聯，就必須經過“偽滿洲國”。知道這壹點後，他向蘇方明確表示，絕不經由侵華日軍占領的土地前往蘇聯，否則他寧願取消行程。見他態度堅決，蘇方只好出動專列先把他送到符拉迪沃斯托克，然後在那裏直接坐火車去莫斯科。到達蘇聯後，他的演出大獲成功。原來的八場增加到15。蘇聯政治局大部分成員和文藝界名人，包括高爾基都到場觀看，最後謝幕達到18次。
1937盧溝橋事變後，侵華日軍全面發動侵華戰爭，並迅速占領上海。從此，梅蘭芳堅決拒絕上臺表演，不給日本侵略者表演。由於斷絕了經濟來源，梅蘭芳壹家生活窘迫，甚至依靠經典度日。
活著的時候。在此期間，壹個偽裝成好人的叛徒幾次上門糾纏遊說。“演幾部普通的商業劇，和政治無關。妳現在生活在空虛的口袋裏。只要梅老板出來玩，100根金條馬上送到妳家！”在這種情況下，很多朋友勸梅蘭芳演出幾場，以此為生；但也有朋友強烈建議梅蘭芳拒絕演出，以免給日本人找借口。多重壓力聚集在梅蘭芳壹人身上。最後梅蘭芳大叫:“這個口子開不了！千裏之堤，潰於蟻穴，我們不能上當！”
胡拒絕為日本人登臺。
1938年初，梅蘭芳壹家移居香港，深居簡出，很少露面。他每天都畫畫。他喜歡畫鳥、佛像、草蟲、遊動的魚、蝦等等。
1941年，日本占領香港，梅蘭芳開始思考對策，想出了壹個“拯救發明之誌”的辦法。他回憶這段經歷時說:“當時只覺得情況越來越糟，必須想辦法處理。壹天早晨，當我在鏡子前刮胡子時，我突然想到，要是我能像泰戈爾那樣蓄起胡子就好了。於是我三天沒刮胡子，胡子長得真快，小胡子很快就長出來了。雖然我沒有變成浮在胸前的美男子，但沒想到這真的會成為我拒絕表演的壹張王牌。”
這期間，壹個漢奸楚敏儀前來勸降。他自己也是壹個資深球迷。梅蘭芳拒絕後嘲笑他說:“妳演得好，不如妳自己演。”梅蘭芳也對朋友們說:“別看我的胡子，以後有用。如果日本人不講理，堅持要我出來唱歌，那他就得坐牢，得砍頭。”
1942 65438+10月，日本駐港部隊司令酒井看見梅蘭芳蓄起了胡子，驚訝地問:“像妳這樣的大藝術家，怎麽能退出舞臺藝術呢？”梅蘭芳回答:“我是歌手。現在我老了，長相不好，聲音也不好，不能再演戲了。這幾年壹直在家學畫，養活自己！”幾天後，酒井派人找到梅蘭芳，堅持要他上臺表演幾場，以示日本統治香港後的繁榮。巧的是，梅蘭芳此時患了嚴重的牙病，半邊臉都腫了。酒井別無選擇，只能放棄。
以賣畫為生，打傷寒針，裝病。
為了擺脫日偽軍在香港的糾纏，梅蘭芳壹家決定離開香港，回到闊別三年多的上海老家。此舉令侵華日軍震怒，凍結了他們在香港銀行的全部高額存款。梅蘭芳壹家的生活頓時舉步維艱。梅蘭芳夫人急中生智，提出像何香凝女士壹樣以賣畫為生。當市民看到醒目的廣告“本店出售梅蘭芳先生畫作，歡迎光臨”時，紛紛搶購。不到兩天就賣完了，很多知名人士還主動提出要為梅蘭芳辦展覽。
但日偽漢奸得知此事後，大鬧壹場，派便衣警察提前進入展廳大鬧壹場，趕走前來參觀的群眾。當梅蘭芳走進展廳時，她發現每幅畫上都別著壹張紙條，上面分別寫著“王主席令”和“首長令”...其中壹些寫著“送往東京展覽”。見此情景，梅蘭芳夫婦立即拿起桌上的裁紙刀，向畫面刺去。
此後不久，汪偽特務頭子吳世保主動提出為梅蘭芳主持吊唁演出，並於次日對梅蘭芳夫人說:“如今日本人當權，不如懂事些。”梅夫人馬上回擊說:“梅蘭芳是中國人。她怎麽能背叛祖先，放棄節操！”特務頭子聽後勃然大怒，強行帶領梅夫人去看血淋淋的刑具，然後在酒席頂上用壹鐵罐硝水威脅。梅夫人毫不畏懼，心平氣和地說:“硝水能毀了他的民族尊嚴和人格！”說著，就離開了。
在這種嚴峻的形勢下，梅蘭芳夫婦想起了在香港趕走牙疼的日本人的經歷。他們連續三次註射傷寒針劑，冒著生命危險連續幾天高燒40度，假裝病重。日本人來了，摸著梅蘭芳滾燙的額頭信以為真，只好搖頭離開。
抗戰勝利必須恢復青春。
1945年8月，抗日戰爭勝利。就在全家慶祝的那壹天，梅蘭芳突然從客廳裏消失了，老少都很驚訝，梅蘭芳眉開眼笑地拿著折扇從裏屋的下方半掩著臉，幽默地笑道:
“看！我給妳壹招！”然後，他像魔術師壹樣慢慢地取下折扇，露出了青春的臉龐，小胡子頓時不見了！這引起了全家人和在場許多老朋友的歡呼。
歷史追求
梅蘭芳紀念館
梅蘭芳紀念館位於北京市西城區護國寺街9號，梅蘭芳在這裏度過了人生最後的10年。故居向公眾開放。有壹些梅蘭芳用過的服裝、道具、圖書館資料以及國內外朋友贈送的字畫等紀念品。
補白
梅蘭芳入黨了。
1959 3月16日，梅蘭芳加盟中國。入黨時，他談到自己時說:“抗戰時我表現出了壹點愛國精神。我感到極大的安慰，因為黨肯定了我，人民鼓勵了我。我知道黨和人民鼓勵我是因為他們體諒我當時的實際情況，我覺得能夠保持正直是難能可貴的。但我意識到我做得還不夠。比如國家危難的時候，中國人和我壹樣隱居。中華民族能解放嗎？所以，比起八路軍、新四軍，特別是那些為中國民族解放和人民解放事業英勇戰鬥、犧牲生命的文藝戰士，我感到慚愧。我以後會向他們學習的。”北京市委黨史研究室供稿
關於梅蘭芳的九個短篇故事
1，梅蘭芳砸盆得真意
梅蘭芳總是不滿意她演的壹個女人的“突如其來的驚喜”。壹天，梅蘭芳下班回家，發現妻子傅芝芳在專心致誌地整理衣服。
他想，此時如果讓她聽壹聲巨響，會出現什麽驚喜呢？於是他拿起壹個蘭花瓷盆，扔在地上。
果然，那位女士驚喜地叫了起來，把手裏的衣服扔得遠遠的。過了半響才開口。在這壹聲巨響的瞬間，梅蘭芳準確地捕捉到了夫人驚訝的表情和動作。
2.善待他人的挑剔
1917 12，梅蘭芳唱了幾遍《女神散花》。當地壹位富商贊不絕口:“這部劇太俗太死板了。與其看不死不活的女神，不如看罵大街的婊子。
男人假扮女人是什麽感覺？我強烈建議妳不要再裝神仙了，下流！”這話傳到梅蘭芳那裏，他只是壹笑置之。不久，梅蘭芳的壹個好朋友李偉成來看他。李偉成是壹個“鐵桿”戲迷。
他看了《女神散花》說:“我今天唱得不太好。兩部昆曲中的絲舞動作太多，讓人眼花繚亂，分不清段落和層次。這樣壹直唱下去，很容易走上濕滑的路。建議妳改正。”
梅蘭芳聽了，深感慚愧，確實隨意增減了身段舞姿。後來梅蘭芳定了身段和絲舞，唱了《規矩》。著名京劇演員蓋叫天連續三天觀看了《神女散花》。
3.面對批評時降低自己的身份。
有壹次，梅蘭芳在壹家大戲院表演京劇《殺人惜》，全場歡聲雷動。這時，劇場角落裏傳來壹個聲音:“不！不好！”梅蘭芳循聲望去，原來是壹位穿著便衣的老人。
散場後，梅蘭芳找到老人，用車把他帶到住處，作為客人等著他。梅蘭芳恭敬地說:“說我是好老師的，也是我的老師。如果老師說我不好，我壹定有好的看法。請給我建議。學生們決心要彌補。”
看到梅蘭芳如此謙恭有禮，老人嚴肅地指出:“按照梨園的規定，角走樓上樓下應該是上下的。妳怎麽上上下下的？”梅蘭芳聽到這裏，突然意識到自己錯過了什麽，於是低頭致謝。
4、明白大義，存大誌
1937年，盧溝橋事變爆發，侵華日軍全面侵華，不久北京淪陷。梅蘭芳不想生活在日本占領下，所以她把家搬到了上海。不久上海也被攻占了。日軍為了粉飾太平，籠絡人心，派人勸說梅蘭芳出來演戲。
梅蘭芳果斷拒絕了日寇的要求，保持了清醒的頭腦。日軍未能爭取過來，就把梅蘭芳抓起來審問。面對恐嚇和利誘，梅蘭芳不改初衷。日本高官大怒，罵道:“在臺上，妳就是裝腔作勢！”
梅蘭芳壹字壹句鏗鏘有力地回答:“臺下，我是男人！”梅蘭芳把民族大義表現得淋漓盡致。整個抗戰期間，梅蘭芳從未為日寇表演過。
5、與蔣介石暗語對峙
抗戰勝利後，梅蘭芳恢復演出後的第三天，蔣介石去劇院觀看。演出結束後，蔣介石見到梅蘭芳，對他說:“妳是壹位愛國藝術家。今天很高興見到妳。”
臨走時，蔣介石親筆題寫了四個大字:“民族的中國”贈梅蘭芳。從此，梅蘭芳和蔣介石相識。隨後，蔣介石單方面撕毀協議，公然挑起內戰，國家再次陷入戰爭。梅蘭芳急得不得了，想勸蔣介石。
1947年8月，梅蘭芳在上海美琪大劇院演出時，恰好蔣介石也在上海，於是人們送了兩張票給蔣介石，還附了壹張紙條。
它說，“這裏有兩張票。妳可以帶壹個朋友來，如果妳還有朋友的話。”很明顯，梅蘭芳暗示蔣介石會失去朋友，成為孤家寡人。
蔣介石看完當然明白意思，但還是固執地回答:“我很忙，就不親自去看這個了，但我會去看妳的下場，如果妳有個好下場的話。”
蔣介石的回答壹語雙關，毫不客氣。梅蘭芳看了紙條嘆了口氣。大家什麽都懂，話都到這個地步了。從此，梅蘭芳再也沒有和蔣介石接觸過。