馬西布朗。
當今美國最有經驗、最受尊敬、最受贊譽的創作者。
壹個非常傳奇的人物。
她九次獲得凱迪拉克獎；兩次獲得國際安徒生獎提名。她是凱迪拉克獎歷史上最大的贏家，而且她還保持著記錄。
Mathea就像繪本花園裏壹棵枝繁葉茂的常青樹。
1992年，她因對兒童文學的長期貢獻獲得懷爾德終身成就獎，國會圖書館宣布將馬西婭·布朗的作品作為永久館藏。
馬西婭·布朗的凱迪拉克獎
_獲得金牌最多，獲得三枚金牌，只有大衛·威斯納能與之匹敵(三金三銀)。
_獲得Kadik獎項最多(3金6銀)，從1950到1955，連續六年獲獎。(第二名是莫裏斯·森達克，壹金七銀)
_長間隔。從1948到1983是35年。時間最長的可能是1950第壹次獲得凱迪拉克銀獎，最後壹次獲得凱迪拉克銀獎是2002年，52年。
作者簡介
馬西婭·布朗(1918)出生於美國紐約的壹個牧師家庭。因為她的父親是壹名牧師，她從小就和家人在這個州四處遷移。每次搬家，她都要去社區圖書館辦借書證，才能安頓下來，回家整理東西。
她從小就很喜歡看書，畫畫，手工。12歲的時候，她爸爸把廚房的墻塗成黑色，讓她在黑板上畫畫。瑪莎經常壹畫就是幾個小時。這個時候，她心裏埋下了壹個願望——希望自己以後能成為壹名插畫師。但由於家境普通，加上美國經濟大蕭條，她不得不在紐約師範學校和姐姐們壹起學習英語和戲劇，畢業後在壹所高中當了三年老師。後來，他來到紐約公共圖書館的兒童觀擔任故事講師。她不僅在博物館講故事，還經常走進社區給世界各地的孩子講世界各地的故事。她也壹直在不斷接觸美國和國際著名的兒童文學和插畫作品，這些經歷對她以後的繪本創作產生了深遠的影響。
1946年，她出版了自己的第壹部小說《小旋轉木馬》。壹個孤獨的男孩聽到他家附近旋轉木馬的聲音，開始了壹場冒險。布朗在書中生動地描述了格林威治的壹個繁華社區。
1947出版的《石頭湯》讓她壹鳴驚人，這本書也讓她獲得了第壹個凱迪拉克獎銀獎。這本書也是她早期關於傳統民間故事作品的開端。
瑪夏·布朗大部分時間都在奧爾巴尼大學工作，留下了許多珍貴的資料。1993年秋天，她搬到了西海岸的加州拉古納山。1994年，布朗捐贈了10000美元來組織、編目和保存她的論文。
2065438+她於2005年4月28日在加州拉古納山的家中去世，享年96歲。
風格和概念
_雖然Mathea沒有孩子，但她壹直在為他們工作。從講故事到創作繪本。
_她壹生熱愛旅遊，足跡遍布歐、亞、非。每到壹個地方，我都會逗留很久，仔細體驗和品味當地的民風民俗。比如她特別喜歡意大利，所以創造機會在意大利生活了四年。如果我喜歡法國，我會在法國住壹段時間，在巴黎音樂學院的管弦樂隊學習吹笛子。1985，67歲的她還在杭州浙江美術學院學習中國水墨畫。
民間故事是不同文化的傳承者。
“把民間故事中蘊含的智慧教給孩子，讓他們得到生活的感悟，這是童年的遺產”，“把這些道理傳遞給孩子，讓他們得到充分的表達，這是他們的權利，也是我們的榮幸。-瑪西婭·布朗
馬西婭發現民間故事對孩子們有獨特的吸引力。她喜歡給孩子們講古老的民間故事並畫下來。她改編了大量的民間故事和童話。她認為故事可以幫助孩子塑造性格，圖片可以幫助他們記憶。民間故事和童話可以清晰地揭示現實生活，並以夢想和現實的兩面堅持在我們的心中。
《穿靴子的貓》和《灰姑娘》改編自佩羅的童話，《堅定的錫兵》改編自安徒生的童話，《三只山羊》Gala Gala是挪威民間故事，《從前有只老鼠》改編自印度古代寓言，《影子》是BlaiseCendrars的法國散文詩，以拼貼的方式凸顯非洲藝術特色。
多變的風格
她壹直致力於使用不同的技術和媒體材料來表達不同的時代，創造不同的氛圍，突出東西方不同文化的肌理。
她認為插畫的作用是表達故事內容。為了呼應每本書不同的主題和背景，她會嘗試不同的媒介和風格，比如水粉、水彩、蠟筆、鋼筆、木刻和拼貼，比如木刻版畫到古印度寓言《從前有只老鼠》；剪影和拼貼畫是非洲部落的故事，比如影子。《三只山羊》通過大量的蠟筆反映了挪威民間故事的魅力和北歐的藝術風格，《狄克·惠廷頓和他的貓》使用了大麻印花，等等。
為了完成這些風格各異的繪本，她走遍世界各地搜集資料；學過油畫、版畫、中國水墨畫；學習民間文學理論和兒童心理學著作。當她獲得第壹個凱迪拉克獎時，她用這筆錢在意大利生活了壹年半，這筆錢只用於體驗那裏的生活和文化，畫畫和參觀美術館。
她曾經說過，“壹本書的氛圍很重要。如果書中講述了壹個傳統的故事，卻配上了與時代背景完全脫節的畫面風格，那自然是非常錯誤的。創作者要為小讀者著想，孩子們對那個時代沒有了解，所以畫家畫的衣服即使不能細節化，也要表達當時的味道。”
曾經有人好奇地問她，為什麽每次遇到不同的作品都要換畫風？馬西婭·布朗(Marcia B. Brown)的回答是“壹語驚醒夢中人”。她說:“因為我受不了每天吃同樣的東西！”
作者的話
_瑪西婭說，她希望自己的作品能做到:像壹顆美麗的種子，把藝術的根埋在孩子的心裏；就像壹首創新的歌，各種變化都來源於古老的主旋律。她的每壹本書幾乎都是經典的傳承。
_她說，“給別人介紹壹本繪本，就像給別人介紹壹個朋友。”
_“壹張圖片的新鮮感取決於表達的力度，而不是媒體的新鮮感。為了不把上壹本書註入的思想和技巧帶到下壹本書裏，我總是每隔壹段時間就創作新書，要麽畫畫，要麽旅行吸收新的感受，為創作下壹本書做鋪墊。”
背景知識——關於畫風，老師
在紐約公共圖書館兒童圖書館擔任圖書管理員期間，她學習的三位著名畫家都有不同的專業。比如StuartDavis的油畫深受立體主義的影響，重視色彩與形式的關系，而日本人YasuoKuniyoshi則精於多種媒介，喜歡用自由的線條和簡單的形式刻畫各種人物。至於LouisShanker，他嘗試用木刻來抽象主題。瑪西婭的三位老師風格完全不同。從他們身上，她似乎不僅學到了各種技巧，還學到了各種影像風格和平面媒體的獨特表達方式。她從這些藝術家身上學到的不同繪畫技巧，也為她日後在繪本創作中的多樣風格奠定了基礎。
背景知識——瑪夏·布朗繪本的創作經歷
瑪夏·布朗曾根據自己創作繪本的經驗，寫了壹本名為《蓮子:孩子、圖畫和書》(1985)的書。書中用了七個符號來描述藝術和創作的過程。這七個符號是種子、歌曲、舞蹈、劈啪聲、禮物、不可改變的圖案和金牌。
她解釋說，“種子”是指藝術在孩子的心裏種下了壹顆好的種子，它會長大，將來會結出果實。
而“歌”象征著壹種創造性的生活，她的書就像歌壹樣，從主旋律衍生出了各種變化。
“舞蹈”是藝術家通過自己的作品來表達生活的美好、痛苦、恐懼和歡樂的隱喻，就像舞者用肢體來表達壹樣，創作的源泉在於藝術家深信生活蘊含著無窮的寶藏。
“爆裂聲”是藝術家突然捕捉到的靈感，並轉化為畫面。
“禮物”代表了藝術家的付出，向觀眾展示自己的內心。藝術精神可以幫助孩子成長，不受社會階級、膚色、種族的限制。
“不變的模式”是指古代的傳說和神話故事中往往包含著固定的模式，這些模式給我們提供了無窮的想象空間，讓我們知道自己的恐懼和世界的陰影，為我們樹立了學習的榜樣。
“金牌”代表的不是外界的肯定，而是藝術創作是用藝術家內心提煉出來的金子做的勛章。
凱迪克獲獎作品
1948凱迪克銀獎《石頭湯》(暫不提供)
1950凱迪拉克銀獎《漁夫亨利》
1951凱迪拉克銀獎《狄克·惠廷頓和他的貓》
1952凱迪拉克銀獎《約翰船長的廚子》沒有中文版。
1953凱迪拉克銀獎《穿靴子的貓》沒有中文版，改編自佩羅的童話。
1954凱迪拉克銀獎《堅定的錫兵》沒有這個版本，改編自安徒生童話。
1955凱迪拉克金獎灰姑娘改編自佩羅的童話。
1962卡迪克金獎從前有壹只改編自古印度寓言的老鼠。
1983凱迪拉克金獎《影》
作品介紹
1，石頭湯1948凱迪拉克銀獎。民間故事，愛與分享
內容:
三個士兵疲憊地走在壹條陌生的鄉村路上。他們正在從戰場回家的路上。他們又累又餓。事實上，他們已經兩天沒吃東西了。
當三名士兵走近壹個村莊時，村民們開始忙碌起來。他們知道士兵們通常都很餓，所以每家每戶都收集所有可食用的東西，比如在閣樓裏藏大麥，把牛奶桶沈到井裏，把肉掛在地窖裏。士兵們挨家挨戶乞討食物，希望能住在閣樓上，但村民們說他們沒有東西吃，也沒有地方住，全村人都試圖假裝饑餓。這是壹場鬥智。
饑餓的士兵被迫設下圈套。他們向村民宣布，他們將用石頭做壹鍋湯。好奇的村民為他們準備了柴火和大鍋，戰士們真的開始用三個大圓石煲湯了！當然，為了讓湯味道更鮮美，他們需要壹點調料，比如鹽和胡椒。當然，壹點胡蘿蔔更好，白菜、土豆、牛肉也不錯。如果再加點大麥和牛奶，就算是國王也能喝上壹鍋神奇的石頭湯，真的煮出來！
提示:我們熟悉瓊·穆特版的石頭湯，後面會介紹。
2.漁夫亨利1950凱迪拉克銀獎。生命、成長、自然
美麗的小島，真實的生活，壹個小男孩的成長儀式，安靜而美好。獻給每壹個成長中的孩子。
內容:亨利是壹個生活在聖托馬斯島的美國男孩，聖托馬斯島沐浴在加勒比海的藍色海水中。亨利最想成為壹名漁夫。不管做什麽，亨利總是想著他父親的船——阿裏阿德涅；他想有壹天，他也能揚帆出海，遠航。重要的壹天終於到來了，亨利的第壹次釣魚之旅開始了。他經歷了許多孩子從未經歷過的冒險。後來，正如他母親所說，亨利成了壹個“真正的漁夫”。亨利的故事包含了島上的方言和漁民生活的真實感受。壹切都是那麽溫暖和動人。
_她的許多書都是從她的國外旅行中獲得靈感的。她在聖托馬斯度過了兩個夏天。她在島上寫生，和孩子們交朋友，獲得了亨利和他日常生活的美好畫面。
3.狄克·惠廷頓和他的貓1951凱迪拉克銀獎民間故事、哲理、性格(勤奮、善良、努力)
_成功需要運氣和更多的努力；讓孩子看到“堅持的力量”。
內容:很久以前，英國有壹個名叫迪克·惠汀頓的小男孩。他很小的時候父母雙亡，只能靠村裏人的救濟生活。後來他帶著淘金夢和壹個馬車夫去了倫敦。但事與願違，到了倫敦，他沒地方住，沒地方吃，特別後悔離開了家鄉。然而，天無絕人之路。幾經周折，壹位名叫菲茨沃倫的富商收留了他，並請他幫助廚師。雖然他有固定的工作和住所，但他白天要忍受脾氣暴躁的廚師的打罵，晚上還要忍受老鼠圍著他的床跑。壹天，迪克因為擦鞋得到了壹便士。他用這壹分錢買了壹只貓，希望用它趕走老鼠，睡個好覺。沒想到，這只貓徹底改變了迪克的壹生，從壹個窮小子變成了富翁，最後還當上了倫敦市長。
惠汀頓很幸運。
惠汀頓務實、勤奮、感恩。
成功有時候是偶然的，需要運氣，但最終還是取決於自己和身邊人的優秀品質。成功需要運氣，也需要努力；對美好生活充滿向往，無論生活多麽艱難，都不要放棄自己的理想。通往成功的道路充滿坎坷。只有堅持不放棄的人，才能真正成功，擁抱夢想，持之以恒，好運相伴。有時候我們就是缺少“多堅持壹點”的意願，讓孩子看到堅持的力量。
4.約翰船長的庫克1952凱迪拉克銀色，無中文版。
5.穿靴子的貓1953凱迪拉克銀獎
_流傳了300年的法國經典童話。壹只聰明的貓用智慧為主人和自己贏得了美好的新生活！
內容:磨坊主臨死前把僅有的財產留給了三個兒子，但小兒子只得到壹只穿靴子的貓。這只貓叫布斯。傳說這只貓非常聰明，有壹雙具有“魔力”的靴子。小兒子很善良，暗戀公主很久了。因為國王和王後也是唯利是圖的人，不可能把公主嫁給出身貧寒的他。所以小兒子壹直被兩個哥哥嘲笑。壹天，公主喬裝外出，在壹家酒館唱歌時遇到了她的小兒子。他們彼此也有了好感。善良的布斯不忍心讓主人錯過自己的愛情，於是設計將小兒子包裝成伯爵，以接近國王。然而愛情的道路上困難重重，期間還有食人族和巫師的設計陷阱，但小兒子最終憑借誠實善良和貓攤的魔力贏得了公主。而神貓布斯也成為了新戰士。
《穿靴子的貓》情節離奇，語言簡潔生動。童話主要是給孩子看的，需要引人入勝的故事情節來打動和吸引他們。查爾斯·佩羅特的童話故事中，經常運用豐富的想象力，同時故事編造合理，不生硬牽強。《穿靴子的貓》裏寫了壹只貓遇到了壹個惡魔，惡魔變了，最後變成了壹只老鼠，被貓吃掉了。作者的想象顯然是基於生活的。因為現實中，貓吃老鼠。
本書有多個版本，同名作品還獲得了1991凱迪拉克銀獎，由馬爾科姆·亞瑟(美國)/弗雷德·馬塞利諾(美國)、、彭·翻譯。※.
2011，夢工廠被改編成動畫電影。
6.該公司錫士兵1954凱迪拉克銀獎。
_改編自安徒生童話，童話中的美好與殘酷。
內容:當壹個堅固的錫士兵被鑄造時，他失去了壹條腿。鼻煙壺裏的小妖怪只是因為不滿錫兵盯著漂亮的紙舞女看而吃醋，就到處做奇怪的事，讓錫兵從三樓摔到地上。淘氣的孩子把他放在紙船上，順著水溝順流而下，讓他在激流和暴雨中壹路顛簸，差點翻船。黑暗的下水道裏的水鼠吝嗇地向他討要路費。下水道的盡頭是壹條寬闊的運河，但並不是厄運的盡頭。在跳入湍急的水中之前，錫士兵的耳邊響起了這樣的話:“去吧，去吧，妳這個士兵，今天是妳犧牲的日子！”“在水下，他不幸被壹條大魚吞了。然而，當他帶著被獵殺的大魚回到原主人家，再次見到心愛的舞女時，卻被壹個孩子扔進了火爐。壹陣風把錫兵心愛的舞女吹進了熔爐。第二天，女仆從灰燼中發現了壹顆小錫心和壹朵閃亮的玫瑰。
孩子們喜歡，首先是因為這是《錫兵》的冒險故事，是他對年輕舞者的愛。對於成年人來說，他們能體會到作者在現實生活中表達的殘酷。
馬西婭·布朗在這個故事的插圖中傾註了很多感情。溫暖的藍紫色背景營造出另壹個世界，充滿靈性，充滿力量和活力。
7.灰姑娘1955凱迪拉克金獎。改編自佩羅的童話
_故事傳承了童話創始人查爾斯·佩羅特的精髓，以獨特的畫風和輕松優雅的語言，完美詮釋了經典童話的永恒魔力。
內容:很少有故事能像《灰姑娘》這樣廣受喜愛。世界上幾乎每個國家都有版本，但人們最喜歡法國版的查理·佩羅。這個翻譯非常適合講故事和朗讀。馬西婭·布朗(Mathea Brown)的插畫很迷人，充滿了魔力，從撥回時鐘的小丘比特到最後的宮殿場景。這些畫將留在孩子們的記憶中。
8.《從前有只老鼠》1962卡迪克金獎，
_改編自古印度寓言，引導孩子思考強弱，永恒與變化，培養孩子的感恩與謙卑。
內容:“誰敢說這個國王以前是小老鼠，我就把他吃了！””壹只大老虎吼道。但是，壹個擁有高超魔法技能的隱士對此非常不屑。因為是他把壹只小老鼠變成了大貓，然後變成了狗，最後變成了這只威嚴而自以為是的老虎。
故事以印度古代五經為靈感，引導孩子思考“強”與“弱”、“驕”、“卑”、“恒”、“變”之間千絲萬縷的關系，是壹部閃耀著智慧光芒的寓言。
為了再現東方寓言的魅力，布朗采用了木刻印刷的方法。棕綠色、卡其色、石榴紅色搭配，自然濃郁的木質紋理為故事增添了壹份古老而經典的韻味。白色鏤空，木刻的硬線有剪紙的感覺，有力量，有動感。
9、《影》1983卡迪金。光影遊戲，壹個與生活有關的傳奇
內容:在火光、月光、燈光下，只要有光就有影子，只要有火就有影子。影子不停地蹦蹦跳跳，像壹個活的精靈。在古代非洲文化和口頭文學中，影子確實有生命，也有自己的故事。
Mathea Brown翻譯自法國詩人Bryce Cendrars的同名詩歌。她用剪影和拼貼來表現影子的形象，用醇厚的深色作為基調，在非洲森林大火旁表現故事。形象生動深刻，達到了表現力的極致。
10，“三只山羊呱呱”——學會聰明和勇敢
內容:壹個簡單的故事，壹種民間故事中常見的三重重復，帶給年輕讀者三種驚心動魄的體驗。有三只山羊，都叫“旮旯旮旯”，想在山裏的草原上吃得更肥。然而，山谷之間有壹座橋，橋下住著壹只可怕的怪物。“小山羊”和“中山羊”都說，壹只更胖的山羊很快就會到來。所以大怪物放了他們。最後“大山羊”來了，他氣勢洶洶地把大怪物打得落花流水。然後帶著另外兩只山羊在草原上吃得飽飽的，還胖得走不回去！這是壹個挪威的口頭童話。它的語言簡潔有力，它的繪畫具有獨特的精神和震撼效果。戲劇性的緊張過後，大團圓的結局讓孩子們像《Gala Gala》壹樣心滿意足！
70後如何玩紙巾01
紙團立體畫
第壹步，紙巾切絲，揉成團；
第二步，給紙團染上不同的顏色；
第三步，將紙團粘貼在繪制的圖形上；
壹個特殊的紙團畫就完成了！
02
炫彩窗花
第壹步，給紙巾染上自己喜歡的顏色；
第二步，紮染紙巾晾幹後，用剪刀剪成漂亮的窗花；
第三步，孩子還可以將剪好的窗花配上簡單的插畫，創作出更有創意的作品。
看看這些例子，太有想象力了！
03
美麗的蝴蝶
第壹步，將紙巾折疊成長方形；
第二步，用夾子夾住紙巾中間；
第三，在蝴蝶翅膀和夾子上繪制裝飾圖案；
第四步，還可以用麻花棒做小蝴蝶的觸角~
如果妳家裏有女孩，答應小木妳壹定要學這種！
04
裝飾裙子
第壹步，將紙巾剪成長條；
第二步，用水彩染紙巾；
第三步，將紙巾條貼在畫好的簡筆畫上。
05
棉簽立體花
第壹步，將紙巾剪成圓形；
第二步，在紙巾周圍塗上顏色；
第三步，穿透紙巾中間，加入染色棉簽；
第四步，用粘土固定小花底部，壹朵小花就做好了！
06
冰淇淋球
第壹步，將紙巾卷成壹團，用線包好；
第二步，給紙巾球塗上自己喜歡的顏料；
第三步，卷起壹張硬紙，畫線；
第四步，用膠水把紙巾球和“蛋卷”粘在壹起，壹個好吃的“蛋筒”就做好了！
07
火焰
前面我們講了適合女生的手工藝品，下面這個特別適合男生。
大都市的男生喜歡壹些刺激、冒險的遊戲，比如生火、假裝在森林裏探險。但是小孩子不能玩火，那我們就用紙巾來點個假火吧。
第壹步，給紙巾上色，從中心開始，按照黃、橙、紅、藍的順序塗；
第二步，等紙巾幹透後展開，把藍色尖角擰在壹起；
第三步，用膠水將“火焰”固定在紙板上；
第四步，還可以在紙板上放上木頭和鵝卵石，讓“火焰”更加逼真。
看，有壹堆熊熊燃燒的火焰！
壹張紙巾，
如果妳賦予它想象力和創造力，
那就不僅僅是紙巾了。
在滿足客戶用紙需求的情況下，
也在不斷創新和創造，
努力為大家提供更多的附加值。
選擇木春，
也就是說，選擇壹個創造性的未來，
壹路走來，謝謝大家！
馬西亞·布朗:九次獲得卡迪克獎的大師——影子390美女馬西亞·布朗/吐溫
許巖/翻譯
馬修·布朗
在美國繪本作家中，她是壹個非常具有傳奇色彩的人物，可以說是當今美國最有經驗、最受尊敬和贊譽的創作者。
從1946繪本創作至今，* * *已完成30余部作品，其中9部獲得凱迪拉克獎，包括3部金獎(《影子》、《從前有只老鼠》和《灰姑娘》)，6部銀獎(《石頭湯》、《漁夫亨利》、《穿靴子的貓》和《約翰船長的廚師》)。
它是凱迪拉克獎歷史上最大的贏家，並且仍然保持著記錄。
緊隨其後的是莫裏斯·森達克(maurice sendak)，他已經獲得了八次凱迪拉克大獎。
她的創作主要基於各國的民間故事。為了追求最接近故事本質的表達，她去各個地方搜集資料。
Mathea雖然沒有孩子，但他壹直在為他們做事，從小時候在公共圖書館給孩子講故事，到親身在孩子身上體驗講故事的神奇力量，再到為孩子創作壹本又壹本繪本。她曾經說過，“給別人介紹壹本繪本，就像給別人介紹壹個朋友。”
我們來看看這個1983獲得凱迪拉克金獎的書影。
《影》不是故事，而是散文詩，用來描述非洲農獵會在森林邊緣的講故事儀式。因為《影》不是故事而是散文詩，所以翻譯工作特別的艱巨和困難。這本書的中文譯本由D-楊茂修教授翻譯，他是壹位對繪本、英文詩歌和兒童哲學都有相當研究的學者。他的翻譯筆當然不在話下，尤其是對於這位作家和他的作品，他已經花了壹些心思對周圍的材料進行了詳細的研究和考證，除了
作者和畫家都用現象學的方法從身體上、心理上、象征上和精神上描述陰影。畫家專程去非洲為這首詩畫插圖。她解放了非洲的記憶，用風中搖曳的光創造了豐富的影子，將影子、生命、神聖融為壹體。講故事的人要把身體的、心理的、象征的、精神的、煩擾的東西結合起來，用儀式把過去、現在、未來交織起來，作為靈魂的沃土。
在這首散文詩中，字裏行間充滿了隱喻和不斷的重復。重復就像壹個相框。當那些隱喻被安裝時，她知道要描述陰影，她不能只拿物理現實。陰影不全是黑色，但黑色是所有顏色的聚合，所有顏色都可以從黑色中區分出來。白色，在非洲，是灰燼的顏色，象征死亡和死後重生，也就是精神和靈魂。在這本書裏，Mathea Brown把影子，真正的影子，變成了藍色和紫色，讓它無處不在。她用明亮的顏色來描述周圍的場景。這樣，陰影可以是物理的，但不是