1995受文化部委派，代表中國民間藝人執行國際展覽任務和國際藝術交流；1997參加中國文聯主辦的中國十大民間藝術家作品展；1999在樂清舉辦黃楊木雕聯展；2001，去南錫參加中國265438+。他還曾赴德國、荷蘭、比利時、盧森堡等國進行藝術考察。2002年在浙江展覽館舉辦王黃楊木雕藝術展，2003年出版王黃楊木雕、王素描作品集，2004年應阿聯酋沙迦邀請赴埃及舉辦中國藝術展，並赴埃及寫生、藝術考察。四次央視專訪，他的木雕藝術走向了中國，走向了世界！
王對的創作態度非常嚴謹。他創造的歷史人物經常對他們的服飾進行深刻的研究。他反復閱讀沈從文編著的《中國歷代服飾研究》，給歷史人物以時空重置，創作了屈原、大禹王、魯班、莊子、王羲之、李清照、大風閣等壹大批劃時代的作品。作品洋溢著濃濃的國畫氣息，融合了民間藝術和學院派藝術的內涵，在木雕藝術中滲透著國畫的內涵，極具天賦、技巧和修養，為樂清黃楊木雕的創作開拓了新的意境。作品被多家國家博物館收藏，在研究王嘉黃楊木雕木雕藝術的過程中，撰寫並發表了65，438+00多篇學術文章。作品有《王家黃楊木雕藝術》、《王黃楊木雕》、《王素描集》、《中國民間木雕技法》等，並四次接受中央電視臺《民間藝術收藏》、《中國壹絕——黃楊木雕》、《中國風》、《走近幕後》采訪，多角度向國內外電視觀眾介紹王家黃楊木雕藝術。1995受文化部委派代表中國民間藝人在耶路撒冷開展國際民間工藝交流。2001年應邀參加法國南錫21世紀中國藝術沙龍展。2004年應阿聯酋沙迦政府邀請在阿舉辦“中國藝術展——王·黃楊木雕藝術展”。
他是第壹個進入嘉德拍賣平臺的黃楊木雕藝術家大師，他的藝術走出了中國，走向了世界。
作品
1979年，他專門為四川省江油縣李白紀念館創作了黃楊木雕《李白》，得到了李白博物館專家的高度評價，並隨李白紀念館保存。
潑水節，創作於1979，被中國工藝美術博物館珍藏。
曲天，創作於1985，被中國工藝美術博物館收藏。
2000年獲第八屆中國民間工藝獎，2007年入選文化部在國家大劇院舉辦的“中國非物質文化遺產保護成果展”。他的作品被中國美術學院收藏，
《紅色娘子軍》、《孔雀舞》、《嗩吶後裔》被國家大劇院收藏，在貴賓室展出。
《莊子》、《國喪》、《渡海》、《觀音》被浙江博物館收藏，《東坡關元》被中國現代文學館收藏，《艾》和《李白》被臺灣陽明山世界文化藝術學院收藏。
《魯班祖師》、《大唐馬球賽》被上海徐匯區博物館收藏。
《楚魂》被溫州博物館收藏。
30多幅作品在全國展覽中獲金獎、銀獎，並被國務院新聞辦公室入選《感動中國》赴南非、墨西哥等國巡回展覽。近65，438+000篇作品在國家期刊上發表。
專家學者評論:
王是如何拋開傳統主題的？他通常會思考和關心。為什麽這麽說？請看王的魯班雕像詳情:
王很想把魯班納入歷史的真相。他有追求真理的嚴肅態度。這種認真的態度是他拋開傳統藝術題材的思考和意向的具體表現。這種認真的態度應該會讓敢於用自己莫名其妙的服飾和繡像的模仿來塑造歷史人物的人。對真實歷史題材人物服飾的輕佻、無知、愚笨、捏造的處理，是當下藝術肌體上的壹個瘡疤，尤其是在帶有歷史符號的電視劇中。
王對魯班服飾的處理，主要是指洛陽龐家溝西周貴族墓出土文物的人形車管轄。這個車轄是車最關鍵的部分，類似於墨子所謂的車轄用三五斧就能劈出50輛石頭車，只不過是銅的，是神像。
王是中國著名的“王黃楊木雕”的傳人之壹。幾年前我去過他在雁蕩山腳下的家。在他家的前院，有壹尊栩栩如生的中國雕塑大師王鳳佐的雕像，這是他的作品。從這幅作品中，我們可以看出他擁有國內壹流的、優秀的“大雕塑”技藝。他本可以在這個“大雕塑”上巧妙地探索出自己雕塑的時空重置，但如今的“大雕塑”大多是跟著圖走的大師。如果要做大禹的畫像，就要穿漢朝官員的官服，拿著鐵鍬，還要有諸葛亮的畫像，高梁冠，手，像繪本裏畫的那樣。於是，他悄悄地把對雕塑時空還原的探索轉移到了黃楊木雕上。這種做法無疑是正確的。請想象壹下，壹旦這樣的壹天到來，我們的後代會意識到，大禹在4000多年前應該是什麽樣子，諸葛亮在17800年前應該是什麽樣子。然後，吹出來的是風中的蠟，澆下來的是泥塑菩薩。在當時，王的黃楊木雕之所以珍貴，不僅因為其材料的珍貴，更因為他在雕塑時空復原的探索上的遠見卓識。這些作品是他嘔心瀝血的作品，是他以傳世為目的的創作。因為“君在荊棘中尋路”，也因為他在中國黃楊木雕品種上的大師地位，我稱他為:中國雕刻之王。
雕塑的時空重置——評《當代雕塑:王·中國雕塑的風格》
基於“王氏黃楊木雕研究所”在中國木雕界的地位和影響，作為該所的帶頭人，王先生在中國木雕界，尤其是黃楊木雕界的個人分量可想而知。
無論什麽地理位置和家庭出身，王先生的作品都是他贏得這壹切的基礎。
換句話說，藝術家依靠他的作品流傳千古。我不是拿梵高和他的油畫與王先生比較，因為看到王先生的作品後，我已經可以預見到他和他的作品在中國工藝美術史上的地位。
王先生的黃楊木雕，我們很容易感受到他自己的精神，或者說，這些作品往往使人感到生命力的宣傳。中國古代對美術的評價有“道”和“器”的解釋。簡單的理解就是“道”重在內容，要求作品本身傳遞壹種精神力量；“氣”指的是可以直觀看到的或者大多數人通過系統訓練可以達到的技法、形式之類的東西。當然，“道”和“器”同樣重要。欣賞王先生的作品，我們不僅驚訝於他完美的刀法，更驚訝於他的作品所帶來的感染非同壹般。無論是佛像的莊嚴，還是普通人的善良自然，都是。
看到王先生的黃楊木雕，我們更加確信，工藝品本身的大小與其氣勢關系不大。“勢”本義為“權、勢”、“勢、勢、勢”。借用工藝美術的評價，指的是藝術作品展現實力的狀態，是“氣勢如虹”。這種“氣勢”也可以理解為“崇高美”。王先生的作品既有內涵上的崇高，即“氣象”，又有形式上的崇高，即“氣勢”。黃楊木是壹種精致的木材。
大師王杜芳在孟浩然的壹只袖子上巧妙的刻上了“豎”字，並特別註意袖口處衣服的層層疊疊，讓孟浩然頓時有了壹副“超脫”和“儒雅”的怪相。那張陌生的臉，是從骨子裏滲出的魅力。如此安詳，如此平和，如此遼闊，如此和諧自然，讀者不知不覺中已經溜進了自己的精神框架，走出了紛繁復雜的現實生活，得到了片刻的寧靜，嘗到了賓至如歸的感覺，同時感受到了大師如此高的精神魅力和文化底蘊。
大師王的人物木雕，無論是古代的還是現代的，都有壹種詩情畫意；有壹種超然物外，驅風驅霧；有壹種站在山頂看雲的優雅。所以，在黃楊木雕史上，王大師確實是第壹個沒上過古代的人。
本文發表於《上海工藝美術》雜誌2008年第四期。
王先生是壹位有著深厚藝術修養的黃楊木雕大師。黃楊木當然是專攻藝術的，但他在國畫方面的造詣也是令人驚嘆和振奮的。
與先生的黃楊木雕相比，他的國畫給人的印象是“短笛吹無腔”
聯合國教科文組織授予王先生“民間藝術大師”稱號，以表彰他在黃楊木雕方面為世界人民做出的貢獻。但我覺得他的國畫和他的黃楊木雕壹樣有造詣。黃楊木雕看到了他藝術風格的工整，中國畫看到了他藝術風格的優美，黃楊木雕看到了他“此曲只應天上有”的藝術追求，中國畫看到了他“短笛吹無腔”的藝術主張。