掌握了篆刻技法當然不壹定算得上篆刻入門，但如果不學習篆刻技法，壹定是篆刻門外漢，因此，大凡我們現在說的篆刻學習，大都是從篆刻技法開始入手學習的。
我前面曾經說過，學習篆刻技法大致從七個方面著力，即字法、篆法、章法、刀法、做印、邊款、鈐拓，這七部分是整個篆刻技法的完整組成部分，缺哪壹塊技法學習，都算不上完整的學習，那這七方面的知識又從何學起呢？
有了目的地，總要找到路徑啊，今天解決這個問題。
註意這些篆刻書籍均出自圖中右下角
妳可以看看如下這類篆刻技法書籍資料：
《[清]鄧石如篆書-心經》
《鄧石如：篆書千字文》
《古印陶+封泥代表作品技法解折》
《韓登安的篆刻藝術》
《韓登安篆刻藝術淺述》
《黃牧甫篆刻及其刀法》
《黃牧甫篆刻章法簡析》
《李陽冰篆書-千字文》
《盤古開天辟地文》
《圖解中國篆刻技法》
《吳昌碩《臨石鼓文冊》》
《吳讓之的書篆研創理念探源》
《吳讓之仿秦漢印之研究》
《再談篆刻章法的形式構成美》
《怎樣臨摹印章.doc
《怎樣學習篆書》
《趙之謙臨-嶧山刻石》
《浙派經典印作技法解折》
《中國歷代印風系列：趙叔孺王福庵流派印風(上）》
《中國歷代印風系列：趙叔孺王福庵流派印風（下）》
《篆法百韻歌》
《篆法入門·篆法指南》
《篆刻病印評改200例_韓天衡》
《篆刻美學_劉江》
《篆刻如何用刀》
《篆刻五十講》
《篆刻藝術臨摹的典範-以吳讓之仿鄧石如印為例》
《篆刻章法50例》
大致學習篆刻，以上七條是目的地，下面三條路是通向目的地的路徑：
1、印宗秦漢；2、刀筆並重；3、印外求印。
壹、印宗秦漢
這是第壹個技法學習入手點，壹句話概括就是“遍臨漢印五百方，提刀始能心不慌。”
似乎現在最流行的學習篆刻的提綱性概念就是“印宗秦漢”了，但凡有人指路的學習者，最先碰到的老師的指路語就是這壹句。如果沒有聽到老師告訴這壹句話，基本可以換老師了。就像學書法，壹般情況下是會臨摹壹下鍾繇、王羲之之類的法帖，找找唐代的碑刻，如果老師不從這裏入手，好像也挺奇怪。
（漢印）
篆刻學習，更加重於臨摹秦漢印章，這有他更深層次的原因。明代沈野在《印談》裏說：漢晉印章傳至於今，不啻鍾、王法帖。何者？法帖猶借二人臨石，非真手跡，致若印章，悉從古人手出，刀法、章法、字法燦然俱在，真足襲藏者也。余每把玩，恍然使人有千載上之意。
啥意思，主要思想是：漢晉時期的印章（基本指的是秦漢、魏晉南北朝時期的印章，也即我們說的“印宗秦漢”裏的秦漢印章）對於篆刻學習的重要性，相對於書法來講，不止是相當於鍾、王法帖那樣重要而已，那些法帖需要有人二次經手刻石或轉臨，並不是真的“真跡”，而印章則完全是古人手裏刻出來的，因此，臨摹似乎更能盡得“古人之法”。
學習篆刻從窮本追源的思路上說，篆刻臨摹秦漢印章，要比書法取法鍾王法帖優越。
（漢印）
我是壹直提倡臨漢印的，甚至還為此列了壹個500方漢印的課程表，依照選中的印譜壹方壹方地臨下去，既學字法、又學篆法、更可以悟到章法、練出刀法，甚至還因此領悟到中國傳統藝術門類最重要的“古典精神”。
這種古典精神或許無法用準確的話語描述出來，但壹方印章在眼前放著，真正的篆刻人是壹眼就能看出這壹方印“古不古”，是不是有漢印的基本功在裏面。臨過漢印的人和沒有臨過漢印的人，刻出來的呈現出來的古典精神面貌完全不同。中國人有尚古思想，漢印本身也十分直觀地包含了至今為止大部分篆刻技法痕跡，篆刻學習者要做的就是不斷的臨摹，或者直接借鑒，或者受長期臨摹形成的技法習慣影響自己的創作。
二、刀筆並重
這是第二個技法學習入手點，壹句話概括就是“刻篆漸知刀石臭，臨池始覺翰墨香。”
篆刻不僅僅是刀與石的功夫，還需要在筆墨上下功夫，篆刻發展到鄧石如才“印從書出”成為中國篆刻史的拐點，這是公認的史實，但這並不是說，古人刻印就是拿起刀來不打草稿就在石料上下刀了，最初的印章也是由篆書水平比較高的“書法家”（制印官）寫稿，再由工匠鐫刻而成。古代的實用印章之所以有那麽高的藝術水平，來源於這些印章背後無數個默默無聞的書法家。
（鄧石如的篆刻）
鄧石如則完全把書法引入文人篆刻，篆刻由此進入爆發期，各種面目的篆刻作品才“百家爭鳴”般湧現在篆刻史上，書法在篆刻發展中起的作用是決定性的。
趙之謙說“古人有筆猶有墨，今人但有刀與石”，指的就是他對當時篆刻技法方面壹味地呈施刀法的現狀的批判：過去的古人刻的作品，有筆有墨，現在的人，就知道想盡壹切方法用刀，這不好！要註意學書法，並讓他在篆刻中與刀味壹起體現出來。
（趙之謙的篆刻）
吳昌碩臨足了石鼓文，於是篆刻獨成吳派雄渾蒼古，這是近現代最典型的書法入印的例子。
如果我們說的第壹點“印宗秦漢”是要讓大家在秦漢印裏充分掌握刀法，那麽，這壹個入手點則是要大家從練習書法入手，充分掌握筆法，並與刀法相配合。
（丁敬的篆刻）
兩手抓，兩手都要硬。鄧石如創作筆意濃重，丁敬的創作刀味十足，吳昌碩創作筆意濃重，黃士陵的創作刀味十足，這都可以學習，而吳讓之、趙之謙這樣的刀筆並重的大師也足可成為楷模。
如果仔細觀察明代五家到清代幾大流派的有代表意義的印家作品，很容易就可以找出這樣壹條線索，有筆有墨的作品，韻味十足，有刀無筆，生硬幹枯，有筆無刀，死蚓墨豬。
怎麽做？練書法，掌握運筆方法，遍臨明清諸名家流派印，將筆法與運刀結合起來。期待在印面充分呈現豐富多彩的藝術效果，深刻領會筆與墨在篆刻藝術中的交相輝映。
三、印外求印
這是第三個技法學習入手點，壹句話概括就是：“磚瓦摩挲秦與漢，鍾鼎思慮紂及湯”。
不管是印宗秦漢的向秦漢古印裏尋找營養也罷，還是向明清流派名家印裏去尋找營養也罷，總之，還在印章裏面打轉，就算是臨摹鄧石如、吳昌碩的篆刻作品，也不可能盡得鄧石如、吳昌碩的“印外”書法功夫，就算是把趙之謙的300多方印全都臨盡，也不可能盡得他在印外鐘鼎、石鼓、權量、錢幣、磚瓦等方面的造詣，就算學黃士陵10年，也不可能把他對吉金文字的領悟化為己有，怎麽辦？自己去接觸。
（黃士陵的篆刻）
接觸的範圍需要從文字的發生開始，追至夏、商、周三代、春秋、戰國、秦漢所有的與文字有關的，與藝術相關的內容，都應當加入到這個接觸範圍中來，培養自己的“古典”眼光，增強自己對古典精神的領悟。
這個範圍已經很廣大和寬宏，但仍不足，“證到此，並不究竟”，說到這裏，並不算完。
所有的可能跟篆刻有關的藝術形式，或者有可能讓我們產生篆刻意象的自然風光，風土人情，宇宙之大、品類之微都在這“印外”功夫裏，我們眼中所見，心中所想，身內身外，沒有東西不影響我們的篆刻水平的提高。