苗繡的起源是什麽？

服裝是“化石”，可以窺見漢代中原服飾的影子。這個沒有文字的民族，用針當筆、用彩線為墨，把幾百年的苦難和遷徙的坎坷道路繡在衣裙上。

當“外人”被苗族刺繡折服，苗繡又被賦予更多的價值，那些本能的對歷史的記錄，如今變成了可以用金錢衡量的美。

“中國也有高級服裝”

“苗族服裝為何有如此魅力？”這是讓韋榮慧感興趣的問題。

韋榮慧是中央民族博物館副館長，成長於貴州黔東南州的苗族人。“我接觸了很多收藏中國少數民族服裝的人，很多人壹開始收藏各個民族的服裝，到後來就只收藏苗族服裝。所有被收藏的民族服裝中，苗族服裝被收藏的數量是最大的。”

為了解答心中的疑惑，韋榮慧常常詢問收藏者們喜歡苗服的原因。給出的答案五花八門，“有人說，這是看了讓人流淚的服裝，有人說它有壹種讓人溫暖的感覺，有人說從苗族的刺繡裏，能看到壹種達觀的人生態度”。

壹名叫做佐藤俊彥的日本收藏者對記者說，他喜歡苗族服裝，因為“苗族刺繡最精美”，“沒有兩個繡花是壹模壹樣的”。在北京工作的佐藤說，他在1996年第壹次到貴州旅遊時見到苗族刺繡，壹見鐘情，如今每年都要去貴州，民族服飾市場是每次必去的地方。

苗族服裝上的刺繡，是收藏者熱衷苗服的原因。“很多民族服裝，只能得到收藏家、博物館和研究人員的關註，只有苗族服裝，得到了最廣泛的喜愛，不管是專業收藏者還是普通人，都會喜歡上苗服上的刺繡。”說起自己民族的服飾工藝，韋榮慧非常自豪。

苗繡種類的繁多和工藝的精美，讓其他的刺繡種類望塵莫及。在中國四大刺繡中，苗繡的工藝種類超過20種，挑繡、縐繡、疊繡等都是其他刺繡中沒有的技藝。“有壹種‘雙針鎖’的工藝，起源於漢代，這種繡法現在已經很難看到，但在苗繡中保存了下來。”

苗服做工的精致也讓藏家們愛不釋手，“破線繡”是把壹根絲線破為數根，苗族女人用比發絲還細的絲線刺繡，壹張繡片常常要花去幾個月的時間。韋榮慧介紹說，苗族服飾在巴黎展示時，法國高級服裝工會主席戈巴克對苗繡贊不絕口，他說：“我們過去認為中國沒有高級服裝的歷史，但在少數民族服裝，特別是苗族服裝中，我看到了。”

讓人著迷的還有苗族刺繡的紋樣。中央民族博物館裏，收藏著壹套“龍船衣”，這套衣服上的刺繡，描繪了苗族最熱鬧的龍船節的場景，熱火朝天的龍舟賽躍然衣上。苗族刺繡不僅記錄節日、圖騰和英雄，還記載著苗族幾百年遷徙的歷史，在很多苗族刺繡圖案中，都有水波狀的花紋，苗族用這樣的符號表示他們的祖先曾經跋山涉水，渡過長江、黃河，最後才來到西南。

苗族人超群的想象能力，可以在刺繡中窺見壹斑。苗繡中經常出現的蝴蝶圖案，是苗族人傳頌的圖騰——“蝴蝶媽媽”。壹棵楓樹的樹心生出壹只蝴蝶，蝴蝶與水田中的水泡相戀，蝴蝶生出12個蛋，這12個蛋演化成自然萬物和苗族人的祖先。苗族人相信，“蝴蝶媽媽”是所有苗族人***同的祖先。

黔東南，是蝶紋造型種類最多的地區。僅在施洞鎮，蝴蝶的造型就有好幾種，有人面人身蝶翅的，也有人面人手人足，背後長出翅膀，像西方天使造型的。還有壹些幾何圖形的刺繡，用非常抽象的線條代表蝴蝶，用來裝飾衣服的衽邊和褲腳。

“苗族刺繡的用色也是獨壹無二的大膽，他們用紅配綠、紫配綠、紫配黑，我們通常認為很俗的色彩搭配，在苗繡中被大膽地使用，達到了誇張的效果，他們用來壹點也不俗。”韋榮慧說。鮮艷的色彩和多姿多彩的紋樣，正是苗繡吸引人們的地方。

“苗族人對織繡染藝術的感悟得之於當年高度發達的農業文明。或許可以說，苗族服飾藝術的精美與繁榮，非其他民族可以比肩。”北京服裝學院民族服飾博物館館長楊源這樣評價苗族服裝。

衣裳不只是衣裳

姜文英今年53歲，她家的墻上有壹張姜文英母親身穿苗族盛裝的照片，前襟和袖筒上繡著鮮艷的花紋，褲管也用刺繡裝飾著。施洞苗族最喜歡的“機織布”是深褐色的，與五彩刺繡搭配，顯得雍容而穩重。

母親身上這套盛裝，是外婆的外婆給外婆出嫁做的，後來，外婆把它傳給姜文英的母親，現在，母親又把它送給了姜文英。姜文英對這套傳家寶很得意，她說，像這樣做工精細、刺繡精美、歷史久遠的苗族盛裝，現在已經很難見到了。

我請求看壹看姜文英的傳家寶，她很堅決地搖了搖頭，說只有節日、祭祀的時候，才會拿出來。姜文英沒有女兒，兒媳們跟著她學刺繡學得不錯，至於傳家盛裝是否會傳給其中壹個兒媳，姜文英還沒決定。

沒有壹個民族像苗族這樣，把婦女的服裝看得如此重要和神聖，苗族女人壹生中用於縫紉、刺繡的時間之多，大概也沒有其他民族的女人可以相比。根據1957年的調查，在貴州省臺江縣施洞地區，縫制壹套壹等盛裝，需要用427天，縫制壹套二等盛裝，需要337天。壹名苗族婦女需要的不止壹套盛裝，女人有了孩子，背小孩用的背帶更是要花費大量的時間。正因為背帶上的刺繡鮮艷精美，在今天，苗族背帶是很多遊客和收藏者最鐘情的苗族服飾之壹。

姜文英聽長輩說，自己的家族是幾百年前從陜西遷徙到貴州的，她現在縫制的衣服款式和刺繡的樣式，與幾百年前先輩中女人的服飾並沒有太大的差別。

出嫁時，姜文英穿著與母親的嫁衣同樣款式的盛裝出門。當漢族服飾經歷了壹次次翻天覆地的巨大變化時，苗族服裝卻堅強地固守著，幾百年來沒有改變。

很多研究苗族服飾的人困惑於苗族服飾歷代不變的原因，壹個被認同的原因是，這個曾經經歷太多苦難的民族，在被迫離開中原遷徙西南的過程中，靠統壹的服飾來強調民族的團結，並保持自己民族的傳統和文化。

服裝在苗服婚姻中扮演著極其重要的角色，是它維系著這個民族的傳統，正因如此，苗族女人才會窮盡壹生的精力來制作衣裳。在苗族內部，有無數個“婚姻集團”，同壹個“婚姻集團”內的男女才能通婚，辨別“婚姻集團”的標誌，就是服裝。

每年農歷的三月十五日，是臺江縣施洞苗族最隆重的節日，當地人叫“姊妹節”。苗族男女穿著盛裝，從四面八方聚到壹起，唱歌、喝酒，尋找自己傾心的對象。苗族小夥子只要看到姑娘衣裳的款式和自己母親壹樣，就知道姑娘是自己可以挑選的結婚對象，如果款式不同，就不能上前求愛了。

如果不是苗族人固執地保留著對制作精美服裝的熱情，也許，這個民族的風俗和傳統，早就在遷徙中被外族的影響所淹沒。反過來，苗族的風俗也捍衛了苗服制作代代相傳。

苗族婚俗中，女孩結婚後的當天或者幾天後，就回到自己娘家“坐家”，“坐家”時間可能是幾個月，也可能是壹兩年。“坐家”幾乎是苗族少婦專門用於刺繡的時間，在“坐家”的日子裏，新娘能夠得到娘家人特殊的照顧，她不用從事太多的家務和勞作，有更多的時間專心刺繡，給自己制作盛裝，也給將來的孩子縫制背帶、衣帽。

衣裙上的歷史

在遊人們來到施洞鎮之前，每壹個苗族家庭都按部就班地過日子，男人下田耕作，女人操持家務、繡花做衣。女兒照著母親教授的花樣學繡花，母親教龍，就繡龍；母親教蝴蝶，就繡蝴蝶。母親為女兒繡嫁衣，等女兒有了女兒，女兒就會為自己的女兒繡嫁衣。

為什麽每壹代制作的服飾款式都幾乎相同？繡花的圖案為什麽基本不變？那些艷麗的圖案代表什麽意思？就像家家都要淘米做飯壹樣，女人學刺繡，做衣服，在苗族人眼中是不需要探究起因的生活本身。

姜文英7歲開始跟著母親學繡花，現在她是施洞鎮有名的剪紙高手。施洞苗族最擅長的刺繡手法是“平繡”和“破線繡”，這兩種刺繡都需要先剪紙，然後按照剪紙的圖樣在布上刺繡，所以剪紙是刺繡中不可分割的重要工序，紙剪不好，花也繡不好。

壹幅剪紙就是壹個故事，根據剪紙繡成壹張繡片，把繡片縫到苗族服裝相應的位置上，才能完成壹套精美的苗服。會剪紙的人越來越少了，能像姜文英壹樣剪出完整的古歌故事的人，就更少了。苗族自古沒有自己的文字，祭祀儀式中的主持人擔當了記錄歷史的重任，他們在儀式中哼唱的古歌，記載了苗族人對世界初始的猜測，對遷徙歷程的記憶，和他們信仰的天地鬼神。苗族刺繡將無形的古歌，繡在衣服上，壹幅繡片壹個片斷，連在壹起，就是苗族人的歷史記憶。

姜文英剪古歌從來沒有模板，故事和圖形都在她的腦子裏，壹首古歌，最少要剪30幅剪紙。姜文英拿出壹幅剪紙，講的是鑄造日月的故事。畫面裏兩個人圍著壹個火爐揮舞大錘，“太陽是金子造的，月亮是銀子造的，鑄造的人是雄公和寶公。”姜文英用苗語講解剪紙上的故事。接下來壹幅，圖樣是壹個雙腿奇長的人肩挑籮筐，籮筐裏裝著太陽和月亮。姜文英說，日月鑄造好了，是由壹個長著九節腿和九節骨的人，用籮筐把日月挑到天上去的，從此，才有了苗族人生活的天地日月。

對萬物起源的想象，羽化成苗繡，被苗族女人穿在身上，那些屬於這個民族的故事，就這樣世代流傳下來。

來源：中國民族網