要說《阿育王》與傳統印度電影相比有什麽不同，至少有以下幾點：
壹是對歌舞的新處理。這部電影中的歌舞雖然也不少，但導演並沒有浪費演員們的體力，它並非全片的最大亮點，而是減少到最合理的程度，不僅同樣精彩，不生硬，更富於自然魅力，毫無註水的嫌疑，而且被嵌入情節進程之中，尤其是藝術色彩更強，像欣賞頂尖制作的MTV。在傳統印度電影中，歌舞表演經常是重頭戲，有事沒事來上壹段，但好象除了烘托情境和表白人物情感之外，對於情節發展並無多少實際意義。 二是有歐美大片的色彩。整部電影從題材到制作上都有在印度電影中少有的史詩大片感。首先，《阿育王》講述了在印度廣為知曉的古印度孔雀王朝王子(又是同父異母)愛情與復仇的故事，但這壹特定歷史背景在該片中並不重要，而是突出了英雄與美女、殺戮與愛情故事本身，情節因此起伏跌宕，從柔情蜜意、情感糾葛，到刀光劍影、插科打諢，外加懸念，現代商業電影元素可謂壹應俱全，算是比較典型的好萊塢模式了，似乎也在迎合當代印度年輕人的國際化口味。其次，作為寶萊塢公司當年的商業力作，這部影片的確有意加快印度電影邁向世界的步子，不僅是印度電影史上投資和場面最大、上座率最高的壹部戰爭巨片，並且非常重視發行環節，沒上映之前就被熱炒，並最終擒獲了奧斯卡最佳外語片獎。 三是藝術表現力更新穎。在《阿育王》中，雖然故事格局和傳統電影並無本質不同(男女愛情、慈母、可愛的孩子、醜角和壞蛋)，但導演追求史詩式的表現企圖令人耳目壹新。其場面並不象北美戰爭片那樣講究極大鋪排，但與傳統歌舞片相比仍然顯得奢侈。從視覺效果看，其情節與畫面的結合的確達到了眩目的效果，為歌舞片所不能，抒情、搞笑、悲壯、血腥齊備，頓覺大氣而有趣，又令人沈醉於那種陰郁、神秘的曠遠之中。影片中王子的武打橋段設計也非常唯美，不講實用，倒有點舞蹈的錯感。?