這幅作於1910—1911年的三聯畫《進化》，可以說是壹幅通神論的祭壇畫。畫中站著的人物處於恍惚沈思的狀態，似乎已經獲得了某種精神的啟示。畫面以藍色為主調，點綴著黃色的星星和紅色的西蕃蓮花朵。獨特的造型和對比鮮明的色彩使畫面發散出某種患惑人心的力量。
《紅樹》，1909年（193）
在這幅畫中，蒙德裏安關註的焦點是樹枝與樹枝、樹枝與樹幹以及樹與其他物象之間的造型關系。樹的個別特征已被全然抹去，我們所見到的，是高度抽象化的圖形。
開花的蘋果樹 1912年
依然是樹的主題，但幾乎走到了純抽象的邊緣。形象被進壹步簡化至碎面，而幾乎成為圖案的象征。我們可以看到，樹幹與枝杈變成了直線和弧線，它們相互交錯，產生某種特別的律動感。色彩則采用了柔美的淡綠、淡黃色系，給人輕快和愉悅之感。畫面上，樹的基本形態其實已經消失在壹種黑色線條的網格之中。整個畫面都被網格籠罩著。這種網格的結構，顯示出中間稠密而四周逐漸疏松的構成秩序。這種所謂集中式的結構，在蒙德裏安以後的作品中經常出現。
有壺的靜物，第1號，1913年
在這幅《海堤與海構成十號》（1915）中，海面重復的波浪，以及波光的閃爍變化，被提煉為諸多由水平和垂直的短線交叉而成的十字形。這些十字形，朝著上下左右四方連續地排列。線的長短不壹；使其排列的密度及畫面的色調也相應地起著變化。在這裏，傳統的透視法已蕩然無存，取而代之的是壹種全新的空間概念。在這種新的空間中，大氣的效果被徹底消除，畫面呈現出線狀圖形的充滿節奏的顫動。
這幅畫的畫面上只有單純的紅、黃、藍、黑四色，但通過色塊之間的比例和在畫面上的分布，仍然造成壹種前後的層次感，即壹種抽象的三度空間感。