古典音樂在不同時期也有不同的繁榮期，其中最流行的是古典時期！今天就來分享壹些古典時期的知識吧~？
古典主義有三個流派:曼海姆派、柏林派和維也納派。
古典器樂:室內樂、奏鳴曲、協奏曲、弦樂四重奏、交響樂、奏鳴曲式。
古典歌劇:正統歌劇。喜劇歌劇。
古典音樂家:海頓莫紮特貝多芬
曼海姆學校:
1.歐洲音樂流派，以古典時期形成於德國曼海姆的交響樂而聞名。
2.創始人:約翰·斯塔米茲。
3.藝術成就包括:
創作:廢除了巴洛克時期演奏低音符的寫作風格，采用總譜創作，從而確立了主旋律音樂風格。
在結構上，奠定了古典交響樂的基本結構布局，形成了快板、行板、小步舞曲、快板終曲的四樂章交響組曲形式。
演奏風格:精心編排樂隊的“漸強”和“漸弱”，增強樂隊的表現力。
編制:已經形成了比較完整的交響樂編制。
柏林音樂學校:
1.古典時期在德國柏林形成的壹個音樂流派。
代表人物是C.P.E .巴赫。
3.藝術成就:
音樂風格:比較保守。
結構上，交響樂多為三樂章。
創作:強調交響樂中的情感表達比曼海姆學派的音樂更細膩。
成就:奠定了現代奏鳴曲的基礎。
維也納音樂學校:
1.古典時期活躍在維也納的壹群德國和奧地利作曲家。
2.代表作曲家:海頓、莫紮特、貝多芬。3.創作上:受啟蒙思潮影響，主題是謳歌人的精神和自然美。
3.主旋律音樂占主導地位，音樂結構清晰。5.成就:交響曲和協奏曲有了奠定、發展和完善。
奏鳴曲和其他器樂流派。
4.繼承了德奧音樂的文化傳統，使古典音樂達到頂峰，對後世影響深遠。
古典器樂:室內樂、奏鳴曲、協奏曲、弦樂四重奏、交響樂、奏鳴曲式。
室內樂:
1.通常指由壹種或幾種樂器演奏的小型器樂，主要是合奏和小型器樂。
2.壹種樂器演奏壹種聲音。
弦樂四重奏:
1.它由第壹小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴組成。
2.這是古典時期室內樂最重要的形式。
3.用奏鳴曲套曲的結構寫作。
4.裏希特首先使用了這種表現形式，海頓確立了這種形式，貝多芬將其發展到了頂峰。
交響樂:
1.交響樂團演奏的奏鳴曲。
2.它由四個樂章組成，第壹樂章是快板奏鳴曲，第二樂章是柔板，第三樂章是小步舞曲或諧謔曲，第四樂章是快板或快板的終曲。
奏鳴曲式:
1.大型器樂的音樂結構。
2.它由三部分組成:呈現部分、展開部分和再現部分。
3.呈現部分包含了調性和性格形成鮮明對比的主體部分和輔助部分，是整首歌曲的核心主題。
4.發展部發展與呈現部出現過的主題頻繁變換調性，讓劇刷的很緊張。
5.再現部分再現了呈現部分的主題，所有主題統壹在主旋律中，形成了音樂的圓滿解決。
奏鳴曲:
1.由壹種或兩種獨奏樂器演奏的多樂章樂器組曲。
2.最常見的獨奏樂器是鍵盤樂器和小提琴，鋼琴獨奏奏鳴曲是古典時期的典型形式。
3.正式結構是:快板奏鳴曲，慢板樂章，快板終曲。
4.海頓和莫紮特建立了快板、行板和快板的奏鳴曲式。
貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲就是為此體裁創作的。
重要貢獻
協奏曲:
1.由獨奏樂器和管弦樂隊演奏的大型樂器組曲。
2.大多數獨奏樂器是鋼琴和小提琴。
3.巴洛克時期的獨奏協奏曲對古典協奏曲的影響最大。
古典歌劇:正統歌劇和喜歌劇。
歌劇:
1.嚴肅的歌劇。
2.它產生於意大利，盛行於巴洛克時期和古典主義中期。
3.在貴族宅邸或公共歌廳表演。
代表作曲家有a .斯卡拉蒂、亨德爾、莫紮特。
歡樂歌劇:
1.幽默歌劇
2.本來就是唱刷兩幕之間的戲。
3.意大利作曲家佩格萊西創作的《侍女》，是意大利第壹部喜歌鋼筆畫。
代表作有莫紮特的《唐璜》、《女人的心》、《費加羅的婚禮》等。
古典音樂家:海頓、莫紮特、貝多芬。
海頓的傑作
交響曲:驚愕交響曲，軍隊交響曲。
弦樂四重奏:百靈鳥四重奏和皇帝四重奏。
鋼琴奏鳴曲:D大調明曲，A大調奏鳴曲。
大合唱:創世紀和四季。
莫紮特的傑作
德國歌劇:後宮誘惑，魔笛。
意大利喜劇歌劇:《費加羅的婚禮》、《唐璜》和《女人的心》。
意大利歌劇:Idomeno。
交響曲:K.551C大調交響曲，K.550g小調交響曲。
協奏曲:D小調鋼琴協奏曲和G大調小提琴協奏曲。
室內樂:G大調弦樂小夜曲。
貝多芬的傑作
交響曲:三個英雄，五個命運，六個牧歌，九個合唱。
鋼琴奏鳴曲:八首悲傷，十四首月光，十七首暴風雨，二十壹首黎明，二十三首激情，
鋼琴協奏曲:第五皇帝協奏曲。
歌劇:菲德裏奧。