鋼琴協奏曲《黃河》改編自冼星海的聲樂作品《黃河大合唱》1969，由尹承宗等五位作曲家改編。在文革中被定為八大樣板戲之壹，在舞臺上紅極壹時。後來對其版本、署名等版權問題有爭議，但當時的署名是“中央樂團集體創作”。這是我國壹部宏偉的大型現代鋼琴作品。由於歷史原因和自身的藝術成就，鋼琴協奏曲《黃河》在中國普通觀眾中的受歡迎程度，是其他任何壹部中國鋼琴作品都無法相比的。在國際上，也是唯壹壹部在世界各地反復上演和傳播的中國鋼琴作品。
鋼琴協奏曲《黃河》分為四個樂章:壹、黃河船夫歌；二、黃河賦；第三，黃河生氣了；第四，保衛黃河。創作者試圖貫徹“古為今用，洋為中用”的方針。雖然他們大量運用了歐洲古典鋼琴協奏曲的表現手法，但他們的結構卻采用了中國傳統的開、承、轉、合的組曲形式，而不是西方傳統的奏鳴曲式和三樂章結構。初稿寫好後，征求了“工農兵代表”和各界人士的意見。在第四樂章《保衛黃河》中，當音樂高潮出現並接近尾聲時，為了象征毛主席和* * *產黨領導的抗日戰爭取得最後勝利，創作者絞盡腦汁加入了《東方紅》的旋律；為了表現革命將進行到底，最終解放全人類的偉大心靈，加入了壹些《國際歌》的旋律。雖然這是壹種極其庸俗的用音樂來說明政治口號的嘗試，但卻取得了意想不到的效果，因為創作者是在壹種沒有功利心，近乎虔誠，把藝術創作當成政治任務的狀態下工作的。作品構思縝密，編排巧妙，自然恰如其分。1970元旦，這首作品在人民大會堂首演，由殷承宗擔任鋼琴獨奏，李擔任指揮，中央樂團擔任伴奏，大獲成功。演出結束後，周恩來等中央領導上臺接見演員，高呼:“星海復活了！”“文革”後，鋼琴協奏曲《黃河》、《樣板戲》等“文革”產物逐漸停止演出。直到80年代中期，首先在海外傳播，慢慢傳到中國，這部作品才悄然回到人們的身邊，流進人們的心裏。千百年來，黃河作為中華民族的母親河，哺育了這裏的人民，滋潤了這裏的山河。半個多世紀以來，黃河大合唱和鋼琴協奏曲《黃河》激勵著壹代又壹代中國人為實現他們所期盼的美好未來而不懈努力。第壹樂章《序曲——黃河船夫歌》氣勢磅礴地展開了船夫在黃河上搏擊波濤的場面。洶湧的劃船聲和呼嘯的風聲在鋼琴和樂隊壹系列琶音的呼應下達到了音樂的第壹個高潮。然後引入鋼琴的華彩樂段，經過短暫的喘息，整首歌在鋼琴強有力的跑句引導下回到音樂開頭緊張的鬥爭場景。第二樂章《黃河頌》以《黃河大合唱》中的同名獨奏曲的旋律為基礎，描繪了黃河和中原的美麗風光。樂曲逐漸展開，層次和力度逐漸加強，最後形成壹個贊美的高潮，以強有力的和弦結束整首歌。第三樂章《怒斥黃河》以湟水歌謠的曲調為骨幹，中間插入怒斥黃河的素材。整首歌結構宏大，情感變化多。鋼琴，交織著樂隊的回聲，從怨恨的高潮滑落，以無奈的痛苦的和弦結束。第四樂章《保衛黃河》用銅管音樂演奏了壹段簡短而莊嚴的引子，帶出鋼琴豐富多彩的段落。用鋼琴演奏《保衛黃河》主題曲。進入高潮時，莊嚴雄渾的旋律營造出波瀾壯闊的勝利高潮，結束全曲。鋼琴協奏曲《黃河》