到2011年，甘肅省省級工藝美術大師人數達到100多人，已經超過北京、江蘇、浙江等工藝美術大省大師人數的總和(統計數據來自官網，中國工藝美術協會)，很多低俗之人混雜其中。本來他們的文化素養就低，作品更沒有藝術性。專業水平不足的工藝技術人員也被評為“工藝美術大師”，非工藝美術專業的人員也被列入“工藝美術大師”行列，這將鼓勵更多的人鋌而走險，采取各種手段獲取榮譽稱號，嚴重影響工藝美術行業本身的發展和延續，造成不良的社會風氣，使更多的人對“大師”稱號和政府評價失去信心。與上述情況形成鮮明對比的是，壹些從事傳統手工藝的優秀創作者，往往專業水平較高，有自己獨特的作品風格，在同行業有壹定的社會影響力，完全符合“工藝美術大師”的評審要求，其參評作品明顯優於同期申報的其他作品，但最終並未入選。而那些創作水平、作品質量、社會影響力第二的創作者，反而獲得了稱號。政府所謂的“支持行業發展”，確實需要冷靜推敲。相關機構的評價活動只是做做樣子，暗箱操作非常普遍。這樣下去，這門手藝面臨著如何發展和傳承的嚴峻問題。
“工藝美術大師”只是壹個稱號。中國歷史上真正的大師，如齊白石、徐悲鴻、傅抱石、李可染，沒有經過任何部門的評估，也沒有獲得任何認證。但經過歷史的考驗，他們的作品得到了社會的認可，他們的故事被人們傳誦。壹個真正的大師，無論是從事工藝美術還是純藝術，都是最重要最本質的要素。壹個真正的大師，不應該想著如何獲得“大師”的稱號，而是會不斷提高自己的手工技藝和藝術修養，壹生大有作為，投身於工藝美術事業，為國家和社會的發展做出貢獻。
蘭州雕刻葫蘆因其由壹群技藝高超的藝術家創造的不同風格而聞名。有幾位傑出的雕塑家脫穎而出，讓我們看到了葫蘆藝術新的曙光和希望:齊、唐展鴻、彭、邱、等。(排名不分先後)，都是在傳統藝術上有不錯造詣的，風格也不壹樣。他們在總結以往經驗的基礎上，在技法和布局上大膽提煉和創新。齊的作品具有書畫的神韻，既是寫意又是工筆。他的作品種類很多，人物的臺詞很有力量。邱的雕刻方法獨特，擅長雕刻人物、書法、山水、老虎等。在葫蘆上。他的作品給人壹種強烈、崇高、空靈的美感。唐展鴻雕刻的山水系列葫蘆是以古代山水圖為基礎，在葫蘆上雕刻出自己的構圖、多樣的雕刻技法和獨特風格的山水。王曉迪擅長用刀，粗糙而不多變，簡單而自然。
其實目前蘭州的雕塑家並不多。蘭州是葫蘆雕刻的發源地。但隨著社會的變遷，很多年輕人因為種種原因不願意從事手工業，導致蘭州的雕塑家數量銳減。蘭州幾位老師傅的後人也有從事這個行業的，但大多局限於模仿前輩，沒有創新。然而，在甘肅省臨夏回族自治州，也有大量的葫蘆雕刻者。臨夏葫蘆雕是20世紀五六十年代由回族藝術家馬從蘭州傳下來的，當時馬是壹名老師。在臨夏，師傅們多以針刻為主。針刻技術容易掌握，成品快，所以產量很大。現在蘭州賣的大部分作品都是臨夏的，占據了90%以上的旅遊紀念品市場。總體來說，甘肅大部分葫蘆藝人普遍受到自身文化水平和藝術修養的限制。對於壹個藝術家來說，他們需要具備發達的美感能力、創造性的想象力、豐富的情感和嫻熟的藝術表現技巧，這些都是藝術家的主要內涵。符合這些要求的人很少，所以精品不多，但這也是自然規律，任何時候精品都是少數。