戴錦華在書的序言中說，“楊莉在新作中給我們帶來了壹個新的關鍵詞:朦朧的影子，用來觸摸和勾勒這段豐富而復雜的經歷，用來書寫和分析期間的感性結構。壹個多世紀以來，每引入壹個外來的新詞，其意義不僅僅是壹種翻譯或壹種‘交流’，更是壹種再創造，壹種捕捉我們無法言說甚至無法言說的體驗的嘗試，壹種打開而不是關閉我們想象力的空間。楊莉新作的意義還在於，試圖以‘模糊的影子’為路標和符號，重新進入電影的千變萬化的迷宮，讓我們鉤住並記錄電影的歷史，影像的記憶，感知的印象。”
楊莉本人在書的介紹中說，“蘇珊·桑塔格是把‘電影迷戀’提升到電影史高度的第壹人。她敏銳地發現了隱藏在電影歷史中的壹條精神線索。在她看來，生活中最常見的‘對電影的愛’不是可有可無，而是決定電影生死存亡的關鍵問題。”“那麽‘迷蒙之影’到底是什麽？我們如何理解‘霧蒙蒙的影子’？這個詞指的是人們對電影的獨特迷戀，不同於我們常說的粉絲、影迷，以及人們對其他藝術的喜愛和崇拜。蘇珊·桑塔格認為:‘這種迷戀不僅僅是喜歡，更是壹種對電影的審美趣味，是建立在大量觀看和重溫電影輝煌歷史的基礎上的。”“我們甚至可以說，‘電影迷戀’是壹種對電影的信仰和忠誠的精神。這種精神存在於電影史上許多導演、理論家和活動家身上，也體現在無數熱愛電影的影迷的言行中。"
“‘影’不是壹個簡單的文化符號或標簽，也不是人們標榜的虛幻概念，而是指發現電影、觀看電影、放映電影、收藏電影、保護電影、評論電影、捍衛電影的壹系列現象，不是以盈利為目的的行為，而是無私的、充滿激情的。”
我之所以不厭其煩地引用書中對“模糊的影子”的解釋，是因為它對中國人來說是壹個新的提法和概念。第二，用這個概念來衡量當下的中國電影更合適。以今年的幾部賀歲大片為例。用“範影”這個概念來衡量，很容易理解很多“範影”喜歡《讓子彈飛》和姜文。因為，就“迷影”的程度而言，姜文顯然是幾個導演中最投入最瘋狂的壹個。用壹個博主的話來說，姜文拍的《讓子彈飛》是“陶昕陶龍”，而有些導演(比如馮小剛拍的《非誠勿擾2》)則是“沒心沒肺”，只在廣告上下功夫，所以不是“範穎”，而是“粉絲錢”。