再比如五代畫家黃權寫的花羽毛，惟妙惟肖，卻被蒼鷹當作實物攻擊。這壹點在《聖朝名畫評論》中可見壹斑:“鄭光時期，我命兒子畫八卦堂的四季山水和各種花鳥，是最好的準備。他會在冬天去打獵，因為他壓著鷹狗，而在此期間，壹只鷹無法克制，就直接進廟裏去爭他畫的羽毛。[1] ?"工筆畫在唐代開始流行。
所以，之所以能取得傑出的藝術成就，壹方面在於繪畫技法的成熟，另壹方面在於繪畫材料的提高。絲綢材質的改進對工筆畫的發展起到了壹定的推動作用。據米芾《畫史》記載:“絹生於唐初至吳升、周、韓沃的古畫中，後以熱湯半熟，粉打如銀板，冒充人物，文筆輝煌。”
壹般來說，工筆畫需要先畫出底稿，壹份完整的底稿需要反復修改才能定稿。然後用宣紙或用膠礬絹覆蓋，先用小筆勾勒，再隨類上色，逐層渲染，達到形神兼備的藝術效果，如陳之佛的秋照。
中國的工筆畫歷史悠久。從戰國到宋代，工筆畫的創作從幼稚走向成熟。工筆畫運用“盡力而為”的手段，通過“以神得形，以線立形，以形表意”，獲得表現與形式的完美統壹。在工筆畫中，無論是人物畫還是花鳥畫，都力求形似，“形”在工筆畫中占有重要地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更註重“細節”，講究寫實。唐代周舫的《花夫人圖》和《扇夫人圖》，張軒的《搗練圖》和《扇夫人圖》
明末之後，隨著西方繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫在造型上更加準確，同時保持了線條的自然流動和詩意的內容。清大大咧咧的俗人米圖:甄，近代著名畫家，擅長工筆。有壹段時間，所有的禮物都要有壹個秘玩畫冊，馬震的畫，也就是風景，可以差。”黃《古畫之簽明畫之簡筆》:“講畫清楚的作者，必稱秋實父。”？
秦牧《壹北，粗中有細》:“無意中讀到齊白石的畫冊，從壹些融合了粗中有細筆法的畫面中，得到了很大的啟發。”