1，風格。書法是隨著時間不斷發展的。壹般認為書法有五種，即篆書、隸書、楷書、行書、草書。這只是壹個粗略的分類，每個劇本都有更詳細的分類。比如篆書，可以分為大篆和小篆。廣義的大篆是指小篆之前的文字，包括商周時期的甲骨文和金文。小篆是指秦統壹中國後頒布的法律文字。又如楷書又可細分為顏體、柳體、歐體、趙體。
2.筆畫。筆畫是指漢字書寫時壹次連續書寫的線條，是漢字最基本的元素。筆畫可分為橫(1)、豎(2)、左(3)、點(3)和si(？)、折(剪)等類別，具體細分可以達到30多種。有沒有包含所有筆畫的字？當然是“永遠”二字。“用”字的筆畫有八種:點、橫、豎、鉤、橫、斜、按。“用”字根據各自的筆畫，概括為“用”的八種方法。這八筆是楷書的基本筆畫，各有特色，壹氣呵成。如果“永遠”二字能寫出每壹筆的精神，楷書也算是達到了相當的水平。
3.結字。書法的結體法，又稱結體結構、架體結構，是指筆畫和形體的排列，漢字筆畫的長短、粗細、節距、展開，偏旁部首的寬、高、正，構成壹個單個字的不同形態。有人把寫作的標準概括為:公平穩定，背得清，主次有序，重心穩定，修剪適度，密度均勻停止，競爭得體，兼顧片面性和磁帶性，參差不齊，虛實互融。構詞法是歷代書法家研究書法的重要內容。相關論述包括的《歐陽修構詞法三十六法》、的《大字法八十四法》、的《架子法九十二法》等。有興趣的可以參考壹下。
4.名帖。中國的書法藝術經過幾千年的沈澱，產生了許多代代相傳的書法家和書法名家帖。認真閱讀和臨摹這些碑文，既是了解前人的巧妙思維和高超技法的途徑，也是提高自己書法審美和修養的捷徑。這裏給大家推薦幾個歷代推崇備至的名帖。由於篇幅限制，此處不貼圖片。有興趣的可以自己找。？楷書碑文:歐陽詢《九成宮李全明》、顏真卿《顏碑》和《多寶塔碑》、劉公權《神秘塔碑》和《神策軍碑》、鐘紹景《淩飛經典》(小楷)等。行書名帖:王羲之的《蘭亭集序》、《大唐三藏序》(此非王羲之所創，乃懷仁高僧從王羲之手書刻成，又稱《唐懷仁集序》)、蘇軾的《黃州寒食帖》、米芾的《舒蘇帖》等。著名草書帖:王獻之中秋帖、懷素自傳帖、趙霽草書千字文等。經過幾千年的發展，書法名家作品很多，以上列舉的只是部分精品。？
兩個？欣賞書法作品的思考
第壹關是看筆畫。筆畫是指構成壹個單詞的最基本的元素。筆畫的特點在不同的文字之間是不壹樣的，比如篆書和楷書中的正筆畫，而草書中的正筆畫則充滿了變化。如何理解筆畫的線條、形狀和走向，甚至寫出巧妙的筆畫，關鍵是要多讀、多思、多練。？
第二個層次是看貨架結構。“結字”壹詞指的是字的筆畫和字形的排列。與其他文字不同，漢字是象形文字，漢字有左右結構、上下結構、左中右、上中下、全封閉式、半封閉式等。漢字的不同結構要有不同的組合方式，但要達到合理的結構，就要滿足上面提到的十個標準，即公平穩定、回顯清晰、主次有序、重心穩定、修剪適度、疏密均勻、競爭適當、反映照顧、交錯排列、虛實互動。第三個層次是看規則。構圖包括布局、字與字之間的變化(如相鄰兩個字筆畫相同，如“臨邊”字，應將“臨”字的最後壹筆寫成點，防止與“邊”字的最後壹筆相同)、行距、留白、刻字、蓋章。如果筆畫和架子的結構整體上是壹個單字，那麽構圖就要上升到整部作品的層次。這樣才能看清楚作者是如何根據字數來安排行數的，是如何安排不同形式的文字使作品豐富多樣的，是如何用印章畫龍點睛的，是如何通過簽字來控制留白的。
總之，欣賞任何壹幅書法作品，都可以先看單個字的筆畫，再看單個字的架子結構，再看整幅作品的布局。