康定斯基的作品
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1914年，第壹次世界大戰爆發，康定斯基途經瑞士抵達俄國。1918年十月革命後，他被任命為主管美術的政府部門的工作人員，並擔任教職，直到1921年。他壹***組建了22座博物館。1920年被任命為莫斯科大學教授。1921年，他負責建立藝術與科學學院，並任副院長。同年底，由於藝術觀念的分歧而離開俄國。1922年，在德國被任命為設立在魏瑪的著名的鮑豪斯學 院教授。康定斯基這時的藝術活動是頻繁的。1909年，“新美術家協會”建立不久，他於1911年又另立“青騎士”團體(所謂“青騎士”，是取自康定斯基和馬克出版的壹本書和康定斯基的壹幅畫)。回到俄國以後，繼續在積極地進 行上述活動。但由於他的抽象繪畫及其理論與蘇維埃政府提倡的社會主義現實主義相矛盾，才離開俄國而去柏 林。1926年，他發表了第二部論著《從 點和線到面》。這部著作中，康定斯基進壹步把純抽象因素作了想象的分析，說橫線表示冷，豎線表示熱，等等。1910年，他畫的《構圖2號》，還只走了壹小步，騎手和其他人物雖已變成了壹些色塊和線條圖案，然而畫面的空間仍有自然形態。後來，他開始借音樂標題的方法來提示自己的潛在意圖， 如“構圖”，“即興”、“抒情”等，即與音樂相類似。通過線條、色彩、空間和運 動來傳達藝術家的感情意識，不再參照自然物。這壹幅《構圖—7號的初稿》已使我們領略到這時期的思考方法。 畫上色彩狂亂，紅、黑、藍、黃飛速地交 融著，熱情奔放，盡管如此，觀者仍能 找到畫家形象思維中的某些痕跡。在第壹次世界大戰期間，他的抽 象畫重在表現“內心的和本質的”感 情，輕視以前那種表面和偶然的東西。他說他要表達“更優美的感情，雖然這 種感情是莫可名狀的”。他非常喜歡用 “構圖”這個詞，他覺得這個詞更為“神 聖”。1914年，他畫了第壹幅《即興》，並運用水彩顏料。這幅《即興》，已多少蘊含著豐富的情感表現了。康定斯基是壹個神學理論的信 徒，其實他講不清自己的理論。但他相信，藝術在某些先驗的意義上，能夠糾正知識。對這壹點他似乎十分堅信。他 說：“藝術所賴以生存的精神生活，是壹種復雜而又確切的，超然世外的運 動。這種運動能夠轉化為天真(Simplicity)，這就是人的認識活動。”1921年後，康定斯基的抽象作品 明顯地帶有他在俄羅斯的那個時期的影響，變得接近幾何形狀了。早期壹系列即興作品中那種詩意的流暢，被建 築師的曲線板和丁字尺畫出的壹種新 的、光邊的、有規律的圓形所代替。以後這種精確的新風格有時也趨向柔和，但康定斯基的審美觀中始終保留 著幾何圖形。《構圖-7號的初稿》作於1913年， 78×100厘米大，現歸瑞士伯爾尼壹私人(Fellxklee)收藏；《即興》作於1914年，124×73厘米大，現藏德國慕尼黑國立美術館。