徐錦江大家都知道他的身份是香港影視圈中的演員，他飾演了諸多的角色，讓我們記住了這個高大威猛的大漢。徐錦江還有另外壹個身份，就是著名的藝術家。他可是嶺南畫派大師級別人物關山月先生的關門弟子，要知道關山月先生在整個嶺南畫派乃至中國都是數1數2的大師級別人物，所謂近朱者赤近墨者黑，徐錦江能夠拜到關山月先生的門下，也是他壹生的緣分和造化。
所以徐錦江的藝術造詣得到名師的指點，自然而然更上壹層樓。在藝術上面的造詣登峰到造極。他的國畫作品，他的雕塑作品被國內的諸多藝術機構瘋狂的收藏，他的作品也極具有嶺南畫派的畫風。在中國畫壇也是數壹數二的藝術家，因為他在影視方面的造詣頗高，所以藝術方面的造詣已經被影視方面的造詣所覆蓋。
徐錦江的繪畫和關山月壹樣，比如這壹張價值700萬的《虬松羅衫濕》的繪畫作品，細節是強調壹種藝術化的寫實性。但寫實的過程卻又重在作品的形體刻畫，這就是徐錦江作品的重點，同時也是師傅關山月所強調的藝術性。
細看徐錦江的作品，繪畫的過程之中看似乎簡單潦草，但其實構圖細節都是采用了明暗對比的技巧，在繪畫的過程之中，加了壹些透視的手法， 甚至國畫的專業手法留白也可以在作品之中體現。
徐錦江的作品，不在於重視其作品的繪畫技巧，他的繪畫技巧是建立在壹定的國畫基礎之上。和師傅關山月壹樣重視於在現實繪畫之中體現整個作品的創意精神性。形體的結構布局，繪畫創作的壹種新理念，還有就是對於生活的壹種激情與時代精神層次的體現，這些都是徐錦江作品最吸引人的地方。
自古在繪畫領域之中，能立足於國畫領域裏面的大師非常多，每壹個人都有自己的創作風格。齊白石所追求的童趣，張大千所追求的山水潑墨氣勢，陸少儼作品所追求的情懷。吳冠中所追求的江山墨色等等。在這些大師的筆下，我們欣賞到了不壹樣的作品。同樣，在徐錦江的筆下，在他的繪畫作品之中，我們看到的是壹種新國畫的精神。也難怪大家都說徐錦江的作品又感覺進步了，已經非常成熟，他是真正的國畫大師。