--- 讀陳作丁新作書感
魯慕迅
最近看到壹批作丁兄尚未發表的新作,拜讀之際,精神為之壹振,讀過之後,猶覺回味無窮。
作丁兄長我六歲，今年已屆米壽，而其畫毫無衰頹之象，卻是愈見老辣、精練和大氣，其充沛的藝術生命活力，如長江大河浩蕩而下，如山風晨氣撲面而來。它足以使人精神振奮，益壽延年。
他畫山，大筆潑墨，自由揮灑，卻沒有壹筆古人皴法，也未見今人有此畫法，全系獨創，可謂陳家山。他不曾師某家，法其派，唯壹的老師就是自然。他以壹顆自由坦誠的心與自然神會，得自然精魂，將其化為胸中丘壑,以其獨創的筆墨形式賦於紙素。他畫人物屋舍、樹木牛羊，又是那樣使人感到親近可愛，充滿著鄉土生活的恬靜和溫馨。這些都是他情之所系十分稔熟的川中風物,信手拈來,畫龍點睛,使得他的山水不僅可賞,而且可遊可居.然而就在他若不經意隨手而出的這些山水人物中,正不知包含著多少人生的感悟,筆墨的錘煉和藝術的膽識.
他在藝術創作上所達到的高度和純度,境界和格調,其根本的經驗是什麽?我想就是陳寅恪先生在其所寫的《清華大學王觀堂先生紀念碑銘》中所提出的“獨立之精神，自由之思想”。這兩句話十個字，對於不論治學、治藝和做人，都是最可寶貴的箴言。
所謂獨立精神：首先是獨立的人格，其中就包括著自尊、自信和真誠。作丁是壹步壹個腳印地走在自己認定的藝術道路上，從不依傍古人名人，從不趨時媚俗，從不標榜學某家法某派，從不在意職稱頭銜，從不計較毀譽得失，表現出他對藝術的無比真誠，無比尊重。這對那些以藝術為謀生糊口的手藝，博取名利的途徑，攀附權貴的敲門磚的人來說是難於理解的。
所謂自由思想乃是主體意識的覺醒，創造精神的高揚。作丁的畫不為成法所束縛，不為陳腐的繪畫觀念所拘囿,不為某種實用主義的功利目的所動,也不為市場經濟的引誘所惑,百無禁忌,海闊天空,從而給自己營造了壹個自由創造的廣闊空間。然而自由的思想,創造的自由又是建立在堅實的功力技巧之上的。手不從心,力不勝意,是自身條件的束縛,是主觀上的不自由,為了克服主觀方面的不自由,作丁壹直都在作著多方面的不懈的努力.如他堅持讀書的習慣,就是為了豐富頭腦,活躍思想,也是為了夯實中國文化傳統這壹中國畫的根基;他努力克服老年的種種不便,依然堅持到大自然中去,以獲得藝術創作的靈感;他堅持天天練習書法,真是拳不離手,這使他的功力壹直保持著不斷增長的勢頭,得以揮灑自如,從心所欲;他還著眼於中國畫的發展,吸收西畫中的某些成分,如進壹步的抽象概括,以及加強大筆潑墨所造成的塊面和對光的表現的適當運用等等,都使作為老年的他,仍在畫中保持著青春的活力,筆墨境界與時俱新.
作丁兄的藝術是愈到老年愈加精純,也愈加平淡天真,愈加自由自然,物我為壹,達到了藝術與人生的高度統壹,清晰地顯示出壹個成熟藝術家的真我的面貌.