古代樂器的形制基本壹致，琴身多為整木。儀器表面略凸起，機身中空，下方嵌有底板。面首端有壹個長月山，末端有三個短月山。尾端配有四根琴弦。月山外側有相應的弦孔。還有壹根木柱，應用在弦下。曾侯乙墓出土青銅器12件，多為櫸木或楸木，總長約150至170，寬約40厘米。漆畫，色彩艷麗。
最早的豎琴手有五十弦，所以也叫“五十弦”。《詩經》中記載“窈窕淑女，琴瑟之友”，“我有客，彈琴鼓”。鋼琴已經消失了幾千年，如今《幽蘭漢樂》又在舞臺上呈現出傳說中的聲音。鋼琴和鋼琴在壹起歌唱，音樂像流水，像馮明，像南風，像月亮，引領我們進入大自然的幽香。
古代弦樂器。它有著悠久的歷史。樂書引用石本的話說:“祭祀是壹種工具”。據《儀禮》記載，在古代的鄉村飲酒儀式、鄉村射禮和宴禮中，都要用豎琴伴奏歌唱。從戰國到秦漢，“奏樂器之樂”盛行。魏晉南北朝時期，該樂器是常見的和聲伴奏樂器。隋唐時期用於清樂。以後只用於宮廷音樂和丁節音樂。
在周漢時期，考古發掘中發現了許多古代器具。湖南長沙柳城橋壹號楚墓出土(約春秋晚期或戰國早期)，是已知最早的實物。河南信陽楚墓、湖北江陵、湖北睢縣曾侯乙墓、長沙馬王堆壹號漢墓都有豎琴出土，數量在23至25弦不等，以25弦居多。
從春秋到秦漢出土了數十件古樂器，但大多殘缺不全或列名不詳。但長沙馬王堆壹號漢墓出土的青銅器保存完好。
琴弦雖已腐朽變質，但仍保持在原來的位置，柱的位置也較為清晰，為我們了解古塞爾的琴弦拉伸調律提供了直接的物證。此樂器二十五弦以三尾嶽分為三組，包括內九、中七、外九。內、外九弦柱位排列規則，定弦節距相同；中間七弦的柱位比較亂，但也隱約看出與內九弦是遞進式連接的。從各柱有效弦長的比例可以知道是五調。
上述Guser是南北朝時期丟失的。唐宋以來，文獻記載和歷代宮廷使用的樂器，在形制、彈撥、調律上都與古代樂器有很大不同。熊蓬萊(1246—1323)編有宋末元初《圖勒譜》六卷。書中記述了該樂器的形制和演奏方法，並收錄了唱《詩經》的12首舊譜和他創作的20首新譜，以及《夫子廟祭祀樂譜》。當時首尾各有壹條長長的月山，月山外側有相應數量的和弦孔，依次串起。* * *二十五弦，音高按照十二個節奏排列。中弦(十三弦)不彈，其他二十四弦能彈兩個八度的二十四個音。右手彈“中音”(低八度區)；左手彈奏“清聲”(高八度區)。左右手也可以同時演奏高八度和低八度。基本的指法是大、食、中、無名的手指分別向內、向外撥。有八種名稱:破、撐、擦、挑、鉤、挑、打、挑。後世調弦的方法略有變化。也可以彈中弦，按照五聲音階或者七聲音階調弦。必要時，左手可按壓制柱左弦段取變調。
中國美術學院音樂學院收藏壹件清初青銅樂器。長207，寬43厘米。二十五弦全身塗黑漆，描繪金花圖案。20世紀30年代，上海大同音樂社改制生產了兩把大鍵琴，壹把五十弦，取名為《祭大鍵琴》。傳統大鍵琴由單柱(壹柱撐壹弦)改為連柱(七八弦* * *用壹柱)，月山外采用活動銷，方便琴弦調音。另壹種是百弦大樂器，采用雙排連柱的方法插入支撐弦來排列弦位。在增大樂器體積、改善音色、方便演奏等方面做了壹些有益的探索。
截止2008年8月，武漢民族樂器廠、、周敦發在發掘出的楚舍實物的基礎上，吸收現代箏曲結構的合理部分，制作出了25弦仿楚舍。長176，寬42，高10 cm。會彈琶音，和弦，和弦，快旋律。還可以用搓滑等手法，有獨特的魅力。曾在湖北省歌舞團演過《編鐘舞》。