1，紋理
明清時期，竹雕家和竹雕工藝品所用的竹子，都是取自生長了兩到四年的竹子。竹子的質地細膩、柔軟、古老。所以經過雕刻，經過打磨，光滑平整，不亞於平整的木紋。早期的竹雕作品往往表現出竹子的紋理，後期作品則細致入微，很少看到竹子的粗糙紋理。
2.風格
明清時期的竹刻名家，基本都沒有在作品上留名的習慣，所以很少有傳世的帶有個人提款的佳作。我們現在能看到的竹刻有四種:壹是作者親自畫的真跡；第二，他的弟子後來補充了正宗的知識；第三，弟子的作品刻有大師的名字；第四種是全成本的假貨。由於明清竹刻中刻有作者姓名或印章，是鑒定的重要依據。所以假貨模仿版畫，尤其是名家的版畫，是比較常見的。壹般來說，真跡篆刻自然流暢，秀中有骨，剛而不僵，不矯揉造作，突出了作者自己的風格。贗品筆畫平淡，切割無力，與原作者風格不符，有的雖相似但毫無氣場。
3.刀工
竹雕的鑒定方法:明清時期，有壹批具有文人和工匠雙重身份的特殊工藝大師。他們的作品往往刀工流暢，畫面清晰，意境深遠。自晚清以來，竹刻上的書畫失去了耐人尋味的意境和精湛的刀筆藝術。
4.風格
總的來說，明代的竹刻工藝表現出壹種樸素的藝術風格，小器很少。清代竹刻，康熙年間厚重典雅；乾隆時期的輝煌。到了晚清，作品的風格趨向於簡單樸素。但這只是壹個大概的看法。明清時期有大量的作品，都是文人藝術的壹種表現，文人有自己獨立的藝術特征。所以竹雕的鑒定不能太絕對。正確的方法是把握整體，在做具體鑒定時註意壹般與個別的聯系與區別。
5、顏色
壹般來說，竹雕工藝品年代越久，手表顏色越深。這種顏色往往是由於人們享受摩擦而產生的。明代的作品多為暗紅色，其中最受歡迎的應該是壹種帶琥珀光澤的紅色；清代作品多為深褐色、棕黃色，後期顏色變淺。但其實清代的竹雕往往都是壹種米色，比較特別。造假者往往會給新器皿染色，希望獲得與舊器皿相同的顏色，但人工仿品浮而不沈，自然顏色畢竟不同。仔細辨認後，很容易看出。同時，假圖的顏色是壹樣的，沒有深淺和過渡色的區別。
6.特征
在竹雕工藝品中，了解壹些工藝品的流行年代是非常重要的。沈地深術始於清代；竹制春器始於清初，盛於乾嘉時期。精品都是宮廷器皿。雖然劉清始於唐朝，但從唐朝到明朝並不存在。除了明末張的優制外，其余作品都是清代以後的產物。康熙年間，嘉定學派使用壹種特殊的粘土在竹雕中制作動物的眼睛。因此，熟悉竹刻技法，有利於甄別竹刻作品的時代。
7.正宗產品
平時要多讀書，多接觸博物館或私人收藏的著名古竹刻，與平時交易的竹刻進行比較，才不會在交易中吃虧。
8.相互認證
明清時期，許多竹刻大師既擅長竹莖雕刻，又擅長竹根雕刻。他不僅擅長竹雕，還擅長木雕、牙雕和漆雕。藝術是相通的，無論哪種材料，都會表現出其獨特的創意、刀工和審美意識。所以，(我們通過竹雕大師同時期的其他材質的作品來了解他在其他雕刻領域的藝術表現)，通過比較竹雕大師同時期的兩幅不同材質的作品來了解他作品的真偽。