龍泉窯釉色青綠，北宋多為粉藍色，南宋多為蔥藍色。在器皿轉折處不開片，往往呈現胎色，瓷釉厚潤，紋飾上很少有雕花、刮花。不過貼花和浮雕比較受歡迎，比如盤子上經常堆著雙魚紋，瓶身上貼著牡丹紋。
南宋中後期達到頂峰，明中葉以後逐漸衰落。龍泉青瓷傳世的下限是清朝康熙年間，燒制歷史達到七八百年。北宋龍泉青瓷胎骨厚，胎土淺灰色，足露胎處赭褐色窯紅，胎略焦，玻璃化好，釉層透明，釉面光澤強。裝飾紋樣簡潔，常見的有魚紋、芭蕉葉、金枝、荷花等。裝飾風格趨於奔放。處於南宋鼎盛時期的龍泉青瓷，形成了自己獨特的藝術風格，展現了獨特的魅力。
到了明代，龍泉窯的生產規模已逐漸縮小，但仍集中在大姚地區。過去文獻中把這壹時期的青瓷稱為“滁州窯”是不準確的。明初，龍泉的制瓷者曾試圖恢復宋代龍泉青瓷的藝術風格，復興元代被破壞的優良民族傳統，燒制出壹些白胎厚釉的產品。比如顧世成正統時期(1436-1449)的作品，形制完整，釉色厚重，可以代表當時的燒制水平。
玉壺春瓶，又稱玉壺鑒賞瓶，是中國瓷器的典型造型。流行範圍廣，使用時間長。宋代以後，在世界各地的窯中燒制。它的形狀是從唐朝寺廟裏的純凈水瓶演變而來的。基本造型是撇嘴、細脖子、吊腹、圈腳。它是壹種以柔和的弧線為輪廓的瓶子。
玉壺春瓶最早出現在宋代，後世也有燒制，但各個歷史時期的形制和紋飾略有不同。從宋代到清代，年代越晚，瓶頸越短，腹部越大越圓，圈足越寬。釉彩裝飾目前只在宋代北方窯口見到，如定窯白釉雕，磁州窯系白黑彩或褐彩等。元明時期以青花、釉中紅釉、白釉(元代蛋清釉、明初甜白釉)為主。到了清代，又增加了粉彩等琉璃品種。
玉壺春瓶與梅瓶、鑒賞瓶並稱“瓶中三寶”，是器物審美發展史上最具代表性的造型。許多瓶子都以這三種形狀作為母體的延伸。三種瓶型相比，玉壺春的造型最為經典。清新俊朗的身材，婀娜多姿的曲線，盡顯女性女人味的豐滿與纖瘦，所以很多收藏者都習慣稱之為“女瓶”。
最近深圳永樂有幸收藏了壹件明代龍泉窯雕刻的玉壺春瓶；物件高度35cm，口徑12.4 cm，底座直徑12.4cm。形狀為卷出嘴外，系在脖子上，滑肩，垂腹，足。釉色端莊沈穩，青翠欲滴。釉面均勻潤澤，玉質感強。輪胎質量好，胎體厚。瓶身刻有花卉圖案，畫面蘊含吉祥寓意。底部被切割和燃燒。使器物的整體造型更加美觀、舒朗、典雅、精致。堪稱典型的明代龍泉窯青瓷。具有壹定的收藏價值和升值空間。
龍泉窯是中國陶瓷史上最後壹個著名的青瓷窯。其文化內涵豐富，制作規模壯觀。它是中國南北兩大瓷業文化交流與融合的典範，是官方與民間瓷業相互關聯與激蕩的結果，是中國青瓷技術發展的歷史匯編。