首先從裝飾寓意上來說:弧形碗墻的裝飾構圖疏朗典雅，外墻上繪有兩組姿態各異的嬰兒玩耍圖案，中間隔著枝葉清晰的芭蕉樂廊和枝葉繁茂的柳樹樂廊，點綴著小院景。這種田園詩畫是明代瓷畫的重要表現形式之壹，體現了古代人與自然和諧相處的思想。圖為十個孩子互相玩耍，寓意多子多福。我看到他們動靜結合，或獨立，或三三兩兩聚在壹起。他們靈動的身姿，誇張的動態，快樂的表情，傳遞著孩子們無憂無慮的天真與浪漫。
古人抒情放直書所營造的意境，給觀眾帶來耳目壹新的氣息，讓人在現在的鋼筋水泥城市羨慕不已；孩子臉圓，五官集中，頭上編“天菩薩”辮，穿著“裏裏外外壹件衣服”，都有斷代的基礎；就繪畫而言，堪稱明中葉民窯青花院嬰戲的代表作。梵文和其他優秀的傳統題材壹樣，每個時期都有自己的寫作風格和特點。
其次，從成型工藝來看，這款碗造型勻稱，輕薄設計，線條流暢，補胎規整，燒結良好，給人賞心悅目的感覺。用手自上而下擦拭碗，口沿薄，厚度逐漸增加，直至達到腳肩處的頂點。將碗底挖過肩(外腳墻高度0.9 cm，內腳墻高度1.1 cm)，厚度均勻。圈足相對較大較高，足壁與碗底呈90度垂直，足有規律地修整，腳底塗釉。北京翰海春拍藏品。張。壹，八，三，二，六和五。三、七、八、三為壹體，呈現出厚薄適中、結實耐用的特點。不難看出，明中葉的碗圈足基本拋棄了明初敦實的小腳，演變成直壁或內收圈足。造型美觀，制作精美，胎體薄，修足規整，鞋底釉色飽滿，成為民窯的主流風格。
第三，從釉跡上看，光滑厚重的釉面略帶藍色。由於胎和釉的收縮率不同，經過500多年的洗禮，釉層已經形成了壹定量的開紋。從另壹個角度來看這種工藝缺陷，經年累月鍛造出來的自然質樸之美，成為欣賞和鑒別的參考特征之壹；青花毛色比較穩定，沒有光暈現象，粗的地方有凹入胎骨的黑褐色晶斑。這種看似與宣德晚期浙江、江西壹帶出產的青料相似的發色特征，與成化平等青的青綠飄逸的發色有著本質的區別。難怪有老師朋友認為是成化初年蘇料和國產料的混合體。這種觀點需要進壹步討論，以獲得* * *的理解；另外值得壹提的是，畫作沿襲了明初“壹筆壹畫”的寫意手法，而不是成化及後世常見的細軟筆或硬筆的“雙鉤上色”手法？
總之，明清民窯的鑒定要比官窯復雜，所以我們在研究的時候，壹定要把器物放在歷史背景中，進行嚴謹科學的綜合分析。只有仔細觀察，反復琢磨，才能獲得更多的信息和經驗，才能破譯更多的歷史密碼。