“不用開”，我之所以敢這麽斷言，是因為中國書畫有“力透紙背”的說法。範曾先生提倡“詩魂寫骨”，他的繪畫線條具有書法用筆的力度和節奏。其次，範曾先生對用紙、用墨、用色都很有講究，熟悉後從背面判斷並不太難。
屏幕打開後，我壹般判斷不超過五秒。“崔五秒”是我在鑒定先生的字畫時得到的綽號。俗話說，臺上壹分鐘，臺下十年。我的“崔五秒”不是簡單的憑感覺白白判斷，而是需要對相關知識和資料的全面熟悉。
範曾的書法和繪畫風格在三四十年間發生了變化，變得更加統壹。很多人說範曾的畫缺乏變化，這只是壹種表象。事實上，範曾先生的書畫風格壹直在變化，或者說壹直在提高。子曰:“吾道壹以貫之”。正是因為在變化中求統壹，在穩定的風格中求完美，範曾先生的書畫雅俗共賞才長期得到市場的認可。
正因為有好的市場，所以市場上流傳著很多“所謂的範曾書畫”。範曾先生自己也說過，“求原作是萬分之壹”，也就是說他的真跡畫只占市場發行量的萬分之壹——他是帶著自豪和無奈說這番話的。
因為很少見到真跡，而且兩者之間沒有比較，很多人很難判斷壹件作品的真偽，以至於把贗品當成真品，甚至我認為範曾先生的書畫水平壹般般。如果把壹件真品和壹件贗品放在壹起，外行更容易憑直覺做出正確的選擇。原作有壹種“氣場”，在筆墨力度、線條質量、細節變化、淡雅的色彩設置、人物表達等方面都非同壹般。
有人認為，範曾先生只是用自己的專用紙作畫，比如帶有“範曾藝術園”或“榮寶齋慶祝建國50周年”等水印的專用紙。事實上，範曾先生用過許多種紙。這些所謂的特種紙有些是純偽造的，所以認為使用特種紙的畫是真的必然會出錯。
可見，紙張並不是判斷範曾書畫真偽的依據。
近年來，收藏圈裏有壹種習慣，就是收藏字畫的人專門要求自己的作品有作者本人的照片，以證明自己的真實身份。其實照片可能是偽造的，是在電腦上嫁接合成的；有些照片是真的，但照片裏的畫面不壹定和眼前的畫面壹樣。有壹次，我看到壹張所謂的範曾先生帶著作品的照片。因為我太熟悉先生的臉了，我壹眼就知道照片上的人不是範曾先生本人。據我所知，由於某些原因，範曾先生基本上是拒絕與作品合影的，所以只要賣家強調作品有照片，基本上就存疑了。
根據我的經驗，範曾帶照片的書畫基本上都是贗品。
關於鑒定證書，無論是來自權威機構還是署名的權威人士，我的意見是不充分。只要花錢，鑒定證書就能買到，或者有人直接自己偽造證書。無論是什麽“專家”，都只能研究特定領域的某壹項工作，不可能面面俱到。現代書畫有很多，沒有哪個專家敢說是全面的，綜合的。至於研究範曾書畫的專家，更是少之又少。即使有人專攻，如果只是停留在文化價值和藝術風格的闡述上，沒有豐富的社會實踐和市場流通經驗，其見解也是不靠譜的。
總之，有鑒定證書的範曾書畫不壹定可靠。