經過長時間磋商，1922年4月12日，正式簽署了壹份捐贈文件，莫奈將為巴黎的土伊勒裏宮畫8幅畫，掛在奧蘭治宮的兩個大廳中。
以後的這些年裏，克列孟梭不斷地鼓勵莫奈，而莫奈時時有放棄創作的念頭；他的視力漸漸不行，自以為最寶貴的眼睛有失明之虞。他患了白內障，但壹直不肯接受治療，直到1923年他才願意動手術。
“走近生命的終點真是可怕 ”
這句話出現在1899年2月7日，莫奈給熱弗魯瓦的壹封信中；西斯萊和蘇珊剛去世不久。莫奈每每在信中重復類似的話，看到朋友們壹個個告別人世，莫奈心中自是感傷。摩裏索1895年去世，馬拉梅1898年離開，接著是1903年傳來畢沙羅的死訊，米爾博和德加1917年也走了。雷諾阿1919年去世時，莫奈說，自己現在是印象派團體唯壹活著的人了。迪朗-呂埃爾和熱弗魯瓦兩人，也分別在1922年和1926年去世。
最令莫奈傷心的，是“摯愛的伴侶”艾麗絲在1911年去世；長子讓於1914年病逝對他也是壹大打擊。
1919年11月19日，莫奈在給熱弗魯瓦的信中表白：“對我來說這是多麽悲慘的結局。”壹來是視力恢復了，二來是希望創作活動能帶來壹些安慰，莫奈重拾畫筆：“我忘情的工作，滿意於自己做的壹切。如果這幅新眼睛夠好的畫，我能活到100歲。”
我把所有的時間都獻給了繪畫……直到生命的終了。“我又開始工作了，這是忘掉悲痛的最好的方法，那麽多的人在受苦，在為我們犧牲，而我還在研究這些微不足道的形式與色彩，我感到羞愧。”——莫奈給熱弗魯瓦的信（吉維尼，1914年12月1日）
生命接近尾聲時，莫奈告訴克列孟梭：“當妳從哲學層面尋找自己的世界時，我則努力呈現世界的表象，這表象與未知的現實密切相關。當壹個人停留在和諧的表面時，就不可能離現實很遠，至少不可能離我們能夠認識到的現實很遠。我只是觀察到了世界所展示出來的壹切，並用畫筆記錄下來。”《克勞德.莫奈》1928年
克列孟梭口中的“天使”、莫奈的兒媳布朗謝，壹直守候在莫奈身邊，直到1926年12月5日，莫奈離開人間。這位藝術大師享年86歲。
莫奈生前表示，不在活著時把大型裝飾畫交出來，所以，在他身後，根據他自己設計的位置，這些畫才安放妥當。揭幕典禮在1927年5月17日舉行。《睡蓮》是莫奈最後的信息，憑借創新的抽象藝術傳達給世人。由這個遺言，印象派的領袖人物成為前衛藝術家效仿的榜樣，成為20世紀的人物。
“ 1927年7月8日。在巴黎土伊勒裏奧蘭治宮兩個橢圓形大廳中安放著克勞德。莫奈的《睡蓮》。在壹天的每個時刻：早晨、下午、晚上、夜間，水面上盛開著睡蓮。莫奈在生命行將終結之際，繼研究大自然中不同的的主題在色彩與光之下的變化之後，開始關註最溫順，最易穿透的元素 ：水，透明與反射之典型。由於畫水，莫奈畫下了肉眼所難見之物。他全心畫這個幾乎看不見的、屬於精神層面的、把光與倒影分割開來的水平面。天的藍被框在水的碧藍中。制造出水平面感覺的，是花、花瓣、植物、水泡。油畫掛在墻上，觀眾置身畫中，正面側面都可以看。透過畫中水的色彩，四周的光也轉藍了。克勞德.莫奈與制作教堂彩色玻璃的人壹樣，對色彩有同樣的愛好。從漩渦中，從雲中，色彩冉冉升起。” ——保羅.克洛代爾(Paul Claudel)《日記，1904——1932年》
“ 對畫家來說，光只存在於色彩中。去巴黎土伊勒裏奧蘭治宮看壹看莫奈的畫，就能理解這句話。由於太愛用光來表現色彩，莫奈漸漸走向形體的自殺。他的靈魂在睡蓮的裹屍布裏遊蕩。”洛特(Andre Lhote)《莫奈和畢加索》
“莫奈就這樣畫出了運動、宇宙性的運動。這運動與他緊密相連，借著掌握了睡蓮塘的水面之瞬間，並把它描畫下來，莫奈延續了自己的生命。土伊勒裏宮最後的這幅畫，以火焰般明亮的夕陽炫目。夕陽落在冬日沼澤地幹枯的蘆葦上，而這片永恒的再生地之深淵裏，蘊育著春天迷人的花朵……光的濃淡色度與明暗變化在完全的和諧中壹壹流露。
這是壹個天地之間無與倫比的變化場，宇宙的運動蘊含其中，在這場子裏，萬物達到了最高程度的、無限的壹致和相通。這個世界令人振奮，感受力也達到了最完美的境界。”克列孟梭 評莫奈：《睡蓮》
莫奈於1926年辭世。
沒有見到國家以大禮收下他的大型裝飾畫。
有些人認為，這些裝飾畫表示“印象主義已經完結”，
但大多數藝術家和思想家不以為然，反而對這些作品懷著深深的敬意。
有些人甚至認為，這些安置在巴黎土伊勒裏奧蘭治宮的裝飾畫，蘊含壹種宇宙的、神聖的性質，李某某寫。