優美的鋼琴伴奏響起，中國交響樂團合唱團以絲綢般細膩的音色，把《唱支山歌給黨聽》、《十送紅軍》演繹得無比深情、悅耳、動人——毫無疑問，今晚的音樂會無論曲目、編曲、演唱還是伴奏、指揮都堪稱國內頂尖的合唱藝術的盛宴！
在我這個音響音樂發燒友看來，欣賞合唱藝術，除了要唱得好之外，主要的是聽編曲、配器。八只眼《青葉城之戀》等唱片的成功，金巍、松鹿等人的編曲可謂立了大功。編曲好，才能體現合唱藝術的強大表現力，才能讓耳熟能詳的歌曲有新意。今晚的女聲小合唱《壹江水》就帶有幾分俏皮，壹改通常的哀怨。經過改編，連流行歌曲《菊花臺》也變得典雅。
個人評“今晚最佳”應該是蒙古民歌《烏蘭巴托的夜》（賈樟柯填詞）。金巍在運用民歌素材時進行了大膽的創作，使用了混聲合唱、男聲合唱、女聲合唱、齊唱、輪唱、多聲部合唱等多種表現形式，明顯比流行表達更為豐富、深刻、寬廣。特別是其中的女中音長調領唱，仿佛來自遙遠大漠的天穹，把聽眾帶進了蒙古草原蒼茫而多情的夜晚，以至於有的觀眾忍不住叫再來壹遍。
在我這個外行聽來，金巍的合唱作品風格多樣，既能黃鐘大呂（如《祖國不會忘記》），又能曉風殘月（如《靜夜思》）。簡潔、明快、流暢的旋律，體現出他的中華民族基因。他融合聖詠、清唱劇、康塔塔、交響、民樂中的合唱藝術，在《布蘭詩歌》般的西洋技法中，始終流淌著黃河壹樣的激情，表達著對祖國和人民深沈的愛戀。在藝術表達上註重層次的豐富、色彩的變化、音響的動聽，充分利用合唱在在音域、音色、力度、層次、氣息等方面的獨特優勢，甚至註重哼聲、掌聲、動作的運用，充分利用音樂廳的寬度與深度，以各種人聲組合的無限可能，全方位展現了合唱藝術的無窮魅力。
我不知道是否還有其他作曲家像金巍這樣致力於合唱作品的創作和編配，但我知道熱愛合唱藝術的大有人在。在中華民族偉大復興的新時代，尤其需要合唱藝術來表達時代的強音、人民的心聲、磅礴的力量。如果精選今晚的曲目錄制成發燒唱片，有望像《青葉城之戀》那樣發燒友人手壹張。
“我來唱壹首歌，古老的那首歌，我輕輕地唱，妳慢慢地和……”我猜想，返場曲《閃亮的日子》應當是合唱團特別獻給金巍老師和他的歌迷的吧。在全體聽眾和演職人員的熱烈的掌聲中，金巍健步上臺向觀眾和演員們致謝。看得出來，他身體健康，精神矍鑠。
祝金巍老師藝術生命長青！