在古代藝術中，中國畫主要采用寫意和工筆，表現在人物、花鳥、山水等方面。
而現代藝術作品多以油畫、素描、國畫、誇張漫畫、版畫等形式出現，其特點是繪畫手法細膩，通過壹定的表現手法突出所描繪的內容。
中國古代繪畫與現代繪畫的本質區別在於
“科學”的介入
中國的古畫是以書法為基礎的。他們註重筆法、筆法和意境。還有更多形而上學的東西。通常畫中有詩，尤其是宋代以後。
中國畫的瓶頸是人物題材的大型化。因為畫畫是靠嘴教的，沒有科學理論。到了清朝，芥子園只要買書就能學會繪畫的基本要領。但是因為這本教材本身就是實證的，所以那個時期的很多作品就像版畫壹樣，我個人認為是沒有生命的。
然而，歐洲經歷了文藝復興。有了透視學和解剖學的理解，畫家就可以寫實地畫人了。有了科學的方法，重大歷史題材才能有序進行。
現代中國繪畫始於劉海粟創辦上海美術學院。之前有人借鑒西方繪畫方法，但大的改變來自於
始於劉海粟先生！
我們都熟悉的徐悲鴻曾經是他的學生。他將透視學和解剖學引入中國，科學地教授素描。
徐悲鴻畫的馬大家都知道，但不是中國傳統的水墨。有些偏激的人認為他是在用水墨寫生，其實他不懂畫。他只知道他畫的馬好，卻不知道它在哪裏。
簡單來說，這是中國傳統繪畫與現代繪畫最本質的區別。