在這幅作品中，我們再也看不到自畫像中那種短小精悍的筆觸。梵高的筆法紮實有力，生動地刻畫了向日葵的絢爛光澤和飽滿輪廓。他大膽地使用最強烈的色彩，因為他清楚地知道:“時間會讓它們暗淡，甚至太暗淡。
梵高喜歡用純色點畫的繪畫技巧。它去除了輪廓線，將每個形狀分解成由彩色小點組成的區域，既讓色彩化整為零，又傳達了他追求光與色的意境。
從某種程度上來說，《向日葵》是對變幻莫測的時代的致敬，它充滿活力的色彩改變了自17世紀以來荷蘭花卉繪畫的悠久傳統。
擴展數據:
梵高壹生畫了很多向日葵，阿姆斯特丹博物館的這幅是最著名的。法國南部明媚的陽光，像燃燒的花朵火焰，燃燒在整個畫布上，表達了壹種對生活的狂熱激情。
這就像梵高壹生向往生活的熱情和真摯的愛情，到頭來還是壹無所有。他只能發自內心的吶喊，用色彩表達和傾訴對生活的渴望。
梵高通過《向日葵》向後人傳遞了壹個信息:用感恩的心對待家人，用善良的心對待他人，用誠實的心對待朋友，用真誠的心對待工作，用感恩的心對待生活，用欣賞的心享受藝術，就像眼前盛開的向日葵壹樣。
百度百科-向日葵