染法1，分染:工筆畫中最重要的染法。將壹支筆蘸上顏色，另壹支筆蘸上水，將顏色拖走，形成顏色由濃到淡的漸變效果。2.統染:在工筆畫的過程中，根據畫面明暗處理的需要，往往需要對幾片樹葉和花瓣進行統壹渲染，強調明暗和色彩的整體關系，稱為統染。3.蒙版:在已經上色的圖片上重新蒙版壹層顏色，局部渲染。4.提染:當染色接近完成時，用某種顏色在小區域內使畫面變亮或加深，稱為提染。5.烘焙和染色:在所描繪的對象周圍渲染壹種微弱的背景色，以襯托或遮蔽對象。6.點染:用壹種接近寫意的筆法，壹筆壹劃蘸上深淺不同的顏色，染在畫面上，意為靈動。這種方法常用於處理背景或小花。7、泳染:在周圍染壹塊顏色。這種方法用在畫淑女臉頰的腮紅時，也會用在工筆牡丹的畫中。8.醒染:將略顯暗淡的畫面，經過蒙版處理後，重新染上淡淡的深色，以襯托出背景色，使畫面醒目。9.染色:方法是在不同的圓盤中帶出兩種或三種圖案顏色，每種顏色粗細相同，多為同色或相近色。用幾支筆把每種顏色鋪在紙上，用幹的清水筆迅速拿起每種顏色，刷勻。或者用清水將壹個範圍內的兩種顏色連接起來，產生自然過渡的效果。先豎後橫，快速準確，使其不顯筆痕，顏色均勻和諧。這種方法也用於工藝畫圖案。拓片的技法:繪畫中經常會遇到泥土、石頭、樹樁等物體，常用拓片來增強質感和厚重感，這也是對線條的補充，用筆更重要。壹般要求自然，跟風，不裝腔作勢。擦，更隱筆。總的來說只是豐富了紮的技法，有時候也起到了修飾紮失敗的作用。染色方法:有很多種，如平塗、亞染、蓋染等。平塗多用於畫面的色基和局部平塗，不適合看到筆痕。子染是壹種分離物體結構的染色方法，有高染和低染兩種。在物體中間凸起的部分染色，造成壹點立體感，就是高染。過染是用某種顏色的彩墨蓋住已經染過的部分，可以產生厚重沈穩的顏色變化。壹般來說，對比是將壹部分彩墨染在物體外，以加強對主體物體的塑造，實際上就是將染料放大。月亮，雲和雪是最常用的。點:在繪畫中應用廣泛，看是花還是苔斑，或者只是為了畫面的裝飾。點是小點，是放大點。嘶嘶聲法常用於繪畫中。在使用點的時候，我們壹般會尋求筆的壹致性。水沖粉撞:有些畫法靈活多變，有粉撞法，粉水撞法，互通性。壹般是用含水量高的筆畫出物體的形狀和結構，然後色、墨、粉碰撞，使之趣味盎然，因水化不溶而變化，活潑生動。漸淡法:以逐層積色的方式，在逐層上色時抽出壹部分，設置的顏色越多，層次越多，常用於畫花鳥草雜物。分染:除了單獨使用外，還常用來鋪底色進行蓋染，醒色進行平塗。方法是用兩支筆，壹支蘸色，壹支蘸清水。先用彩筆從最深處染起，再用筆輕輕壹刷，使顏色向外逐漸變淡，變淺，不留痕跡。蓋染:蓋染時，不可急於求成。薄薄地蓋壹層。如果壹次不夠，可以再蓋壹次。用筆要色彩飽滿，直而輕，不能來回塗抹，以免攪起底色。統壹染色:筆上的顏色要飽滿，用筆要輕，防止局部染色的效果受損。有兩種不同的顏色，分別從葉片或花瓣的兩端同時染色，然後在葉片或花瓣中間匯合，使其自然連接，形成統壹的整體。染色:壹種顏色在潮濕時用另壹種顏色染色的方法，使顏色互相滲透。這種方法適合在同壹張臉上包含幾種不同的顏色，其特點是省力，效果生動，有流動感。平塗:塗布時，顏色要薄，水分要適中，要壹點壹點塗，不能來回塗。平塗法不僅單獨使用，還可用於底色、貼膜和罩染。烘染法:為了突出某些主題或表現某種特定的環境和氣氛，在物體周圍進行大面積渲染的方法。錯染、搓染:是壹種見筆染法。大多用於染石頭和樹幹。對比:在渲染的過程中，用顏色在紙或絲綢的背面劃線，使正面顏色更深更亮。註水法:多用於石頭和樹幹。先用墨汁染出石頭或樹幹的輪廓(墨汁顏色要有深淺變化)，使水得到充分利用，墨汁要水潤。油墨未幹時，註入清水或重墨，沖走平板的顏色，產生豐富的變化。典睿:典睿在畫花方面很重要。點芯時用尖筆蘸全彩，滴在筆尖上，點成圓珠。幹的時候要圓，凸，大小均勻，最好中間沈壹個小坑。編輯本段主要繪畫方法“無骨”和“跨彩”繪畫特點“無骨”花鳥畫是不用墨線跨線直接用墨水或色彩描繪對象的形象，故稱工筆無骨幹畫。除了不勾輪廓外，線條的其他部分，如葉筋、花脈、鳥羽等，染色後還是應該用彩色線條勾勒出來，線條和色彩要融合，或者直接用顏色染出線條的感覺。無骨有細致、豐富、和諧、明亮、帥氣的效果。顏色填充是在輪廓線而不是輪廓線內填充顏色的壹種形式，也稱“雙鉤輪廓填充”。勾填色是中國國畫中最早、最基本的設色方法，也是自古以來工筆花鳥畫最常見的表現手法。這已經形成了壹種風格。在交叉填充的形式上，由於顏色質量的差異和染色方法的復雜程度，有重色法和淺色法兩種方法。用鋼筆法畫出工筆。過線時筆不要畫得太快，要有節奏。畫短線時，用手腕和手肘在桌面上握筆，重點放在手指動作上；鉤稍長的線要掛在桌面上的手腕和肘部，主要是手腕活動，手指要紮實，使手腕活動靈活；手腕放在桌面上，手肘懸空，勾出壹條較長的線，線隨手腕移動(不隨手指移動)。無論勾什麽樣的線，在寫的過程中都要屏住呼吸，不要太快，壹氣呵成。總之，無論哪種寫法，都要保持線條圓潤流暢。比如用鉤畫線，不是用細線沿著輪廓“畫”，而是用書法中的筆“寫”出形象。工筆不僅僅是工筆，更重要的是追求線條的力度感和美感。所謂“工細力壯”，反對線條細長無力。行首，先練習用中鋒，避開邊鋒。中心筆飽滿有彈性，線條圓潤，有力感；當妳開始練習勾線的時候，很容易出現側擊，尤其是在線的轉彎處。因為刷子是圓錐形的，所以轉動時壹定要提起筆，輕輕轉動筆管的扭轉方向，使筆尖平行於圓圈轉動，這樣才能保持中心。線條的力量關鍵在於筆尖與紙面的摩擦力。有些人為了薄，不敢用力勾線，勾出來的線在紙面上打滑，不符合要求。勾線時要向下壓筆，使筆尖對紙面有壓力，同時要握住毛筆，有壹個向上的升力，兩個力平衡，再用壹個拖力來寫。不提就是“抹黑”，容易出現壹面倒的情況；只提不壓是“亂世佳人”，線滑無力，切忌隨線“提”、“挑”、“滑”。所以每壹行都要有三個動作:起、寫、收。(1)開始寫隱藏前面:如果要向右寫，先向左寫隱藏前面，再向右寫。這叫先左後右，反之亦然。上下筆也是如此。妳想先下去，妳想先上去，所以筆和紙之間有摩擦力。(2)行筆:行筆要穩，要慢，對紙張的壓力要均勻。筆畫有各種變化，中途停為“停頓”，回頭為“倒退”。當劃臂後退時，應調整劃臂方向，以免出現側身。中心圓轉的筆為“轉”，側轉為“折”。(3)收筆時回到前面:每次收筆都要按平時的方向收回。所謂“天不回”、“不下垂不縮水”，讓線尾微妙而有力。還要註意練習線的各種筆墨變化，如中心與側翼、前進與後退，以及頓挫、轉折、粗細、折斷、方圓、突發疾病、發暗、虛實等用筆變化。，加上濃淡、幹濕等墨色變化，以滿足線描中形式美的要求。中心和側翼筆中心要正確握筆，筆尖在墨線中間，用筆的力量要均勻，筆尖要垂直於紙面，這樣效果圓潤穩重。筆側握，筆尖在墨線邊緣。筆尖與紙面成壹定角度，用力不均勻，有快有慢，有輕有重，效果富有粗澀感。樣品制作仿古紙和仿古絲(1)可將赭石、花青、墨等國畫顏色(最好是透明色)混合在較大的容器中，用排筆或板刷蘸上層色水(過濾掉下層的粗顏料)均勻刷在紙或絲上。如果壹次刷兩遍失敗，可以染成古色古香的畫色。(2)將紅茶用適量的水在火上煮沸，當茶葉煮至紅棕色時，根據色調的需要，加入其他顏色或墨水，即可刷洗。(3)高錳酸鉀是壹種常用的消毒劑，呈小顆粒，溶於水後呈紫色，塗於紙上呈棕色。需要註意的是，這種溶液不能太濃，太濃會使紙張的質地變脆。