車裏CD碟盤也不知塵封多久，平常上下班途中倒是習慣於順手扭開調頻廣播。“東山人民廣播電臺，這裏是FM103.1調頻廣播”……播音員娓娓動聽的鄉音鄉調倍感親切。無獨有偶，廣播裏電聲渲染的前奏，久違的旋律吸引了我的註意，壹個富於哀怨情感的女聲出現了，不正是我想聽聽的《鹿港小鎮》? “假如先生妳來自鹿港小鎮/請問妳是否看見我的爹娘/我家就住在馬祖廟的後面/賣著煙火的那家小雜貨店”……
記得羅大佑寫《鹿港小鎮》應該是在1982年，收錄在當時唱響兩岸的《之乎者也》專輯，演繹臺灣島城市化進程中，人們對城鄉新舊更叠的疑惑迷茫。據說當時在臺灣和《綠島小夜曲》等還被當局列入禁歌，84年左右盒卡帶才在大陸翻錄售賣。
那時候喜歡歌曲《鹿港》，緣於對年輕的羅大佑那帶點憤怒又帶點悲涼聲音的喜歡，對歌詞表達的意思其實也不加理解。早期配樂錄制水平和播放設備當然與現在的更是無法比擬，加上多年後，歌壇“教父”老羅先生那混沌沙啞的男聲，實在再也不敢恭維。說熱愛，純屬憤青時代裝憂郁跟風追星。
實話說，幾十年後的今天，再聽彭佳慧改編翻唱的《鹿港》這首歌曲，其飽含深情的演繹，特別在副歌部分，融入重金屬搖滾元素，更符合時代韻味，吶喊式的唱響也更具爆棚沖擊，在高潮音階處唱音戛然而止，三秒的停頓後高亢音重現，演唱極具酣暢淋漓……讓我不禁有尋找歌曲創作背景的想法。
首先這首歌旋律動聽、歌詞韻律和諧；再從詞義內容方面，很容易勾起人們對記憶中美好事物的回想與嘆息；“聽說他們挖走了家鄉的紅磚砌上了水泥墻”，更是對美好的傳統事物被時代浪潮沖刷直至消逝的感嘆，而壹句“得到他們想要的卻又失去他們擁有的”傳達出惋惜之情。現實當中人們得到和失去往往是要付出等出代價的; “門上壹塊斑駁的木板刻著這麽幾句話，子子孫孫永寶用(保佑)，世世代代傳香火”，更深層次對家鄉世代傳承文化的深深懷念。這就歌曲容易引發聽眾***鳴的原因吧，加上時尚的伴奏配樂，似乎更符合年輕壹代的口味，難怪乎年輕人會哼唱認同。
那壹天晚飯後，和愛人沿南門灣往澳角尾方向散步，薄浪輕拍著沙灘，微風徜徉。無獨有偶，堤上的冷飲攤循環播放著《鹿港小鎮》，壹個女孩抱著吉他，與拉桿音唱應和***唱《外婆的澎湖灣》。早聽說南門灣片區即將迎來新的大開發，不久的將來，濱海景觀道、文化休閑公園、歷史文化街區、公***旅遊休閑區及公***配套設施即將成為現實。
記得上世紀八十年代末，來自大陸南端的李海鷹，也有壹首傳遍大江南北的民謠式歌曲《彎彎的月亮》，歌裏用悠揚婉轉又帶點憂郁的聲音唱著：“我的心充滿惆悵，不為那彎彎的月亮，只為那今天的村莊，還唱著舊日的歌謠”。這同樣引起***嗚，至今傳唱。
恍恍惚惚間有點明白，為什麽82年的臺灣會唱著《鹿港小鎮》，而89年的大陸會唱著《彎彎的月亮》。對現代化的渴望和老傳統的懷念，都是殊途同歸，這就是***鳴點。
夜幕下的海灣有些模糊和不現實，輕浪追逐撫拍著沙灘，空氣中夾雜海的腥味，風止了，隨風而逝的何止是古風情懷?那浪拍聲，我想該是傳統在新浪潮沖擊下的嘆息，想想家鄉這些年來在美麗的海灣邊，高高聳起的鋼筋鳥巢，只能說，時代總是在進步的，由內而外的盡是無奈，由外而內的卻是必然吧。
還是回頭說說《鹿港小鎮》歌曲。想當年，壹些在民間私下流行的歌曲，寶島和大陸壹致的禁播，以“靡靡之音”為由據多，當然還有其他理由，不壹而足。像齊豫的《橄欖樹》也是屬於禁歌之壹; 在臺灣，羅大佑的《鹿港小鎮》， 歌詞原詞為“臺北不是我的家”，不還被迫改成“這裏不是我的家”嗎。
每次聽《鹿港小鎮》，都頗有點兒感慨。
2017/10/01
很多人練太極劍，揮起來很美，很有力，很靈活。那麽我們練太極劍的時候招式應該是什麽樣的呢？練太極拳應該掌握哪些方法？跟我壹起來看看吧！
簡歷
手眼姿勢步驟:
1.手型和劍指
1劍指姿勢正確
①中指伸直並攏，向手背方向翹起。
②母指壓在無名指和小指的指甲上，呈圓形。
2劍指的作用