當中山音樂廳的老式表演接近尾聲時，濮存昕沖上舞臺，拿起木磚使勁敲打凳子，大家的心都顫抖了...在這壹點上，任何口頭的贊美，任何理性的判斷，都顯得蒼白可笑。也許這就是音樂的原始魅力，原始而瘋狂，它們是對生活最準確最直接的詮釋！
突然發現這個音樂廳和他們是那麽格格不入，腦海裏的畫風也變了:關中黃土，華陰隴上，幹煙袋，大茶壺，木板凳都碎了，我吼著老調，喊著秦腔...
老調重彈，為什麽震撼？我想這就是“純粹”的力量吧！當包裝被剝去，粉被褪去，人的原始本能被喚醒，到達內心的永遠不會是淺淺的歌聲。就像古希臘雕塑壹樣，沒有密碼，人們——應該是那樣的。
最純粹的才是最強大的！歷史和歲月會洗去所有的假貨，即使斑駁，妳依然會驚嘆。成化的雞缸杯和幹粉彩罐今天燒不起來，不是因為工藝不達標，而是缺少了壹個工匠對“純”字的堅持！電控氣化爐的溫度可以精確控制，但是為什麽出窯的東西還是涼的？我不是反科學，我是反急功近利和喧囂！
現在的時代是最好的，因為妳可以什麽都不做，活的很方便！今天是最壞的時候，因為人是不會漸漸被感動的！媒體上充斥著嘲諷和自我推銷，書籍上充斥著成功學和黑皮書。廚房裏的雞湯正在沸騰...喝壹碗平息警報！
第壹次工業革命的勝利已經逝去，新時代的網絡帝國已經悄然崛起！世態炎涼，有人提原生態，大家都會看國寶。中國需要原生態的力量，中國人需要原生態的力量！因為，這是最純粹的力量，這是最震撼的力量！這是來自渭河的聲音，這是從華山之巔散落的冰花！
我覺得華陰老腔不僅僅是壹種音樂形式，更是黃土大地的圖騰！我相信濮存昕先生不是被音樂震撼，而是被這首音樂中的民族認同所震撼！還有什麽比這更好的呢？
老調被譚維維搬上春晚舞臺，用電子混聲襯托其魅力無可厚非！但妳要明白，再高級的混音，也摻不進中華兒女同血脈的親情！
藝術給了我們呵護心靈的能力，藝術給了我們尋找認同和* * *！最純粹的藝術最有力量，最純粹的藝術讓人熱血沸騰！
幾個拿著鍋碗瓢盆敲打的樂手，幾個抽著煙穿著馬甲的聽眾，在老人瘋狂敲打板凳的聲音中歡呼雀躍。幹燥的空氣中彌漫著汗水，夾雜著喊聲，飄到了關中的高空。
老派，用對悲慘生活的熱愛震撼人心。
我被米勒的《晚鐘》迷住了，這對農民夫婦悲慘的生活牽動著每壹個觀眾的心。夕陽照耀著壹望無際的農田，散發著金色的光芒。壹對農民夫婦擦汗，終於結束了壹天的工作。小禮拜堂不遠處，有壹口晚鐘，沈重得如同今生。夫妻倆放下鋤頭，雙手合十，沐浴著金色的夕陽，他們變成了銅像。在悲慘的生活中祈禱美好的未來，令人感動。
被晚鐘的沈重所感動，總覺得米勒的傑作少了些力量，少了些震撼。直到在阿姆斯特丹遇到梵高的《播種者》，我終於發現了那種震撼人心的力量。
播種者用晚鐘缺少的愛震驚。同樣的夕陽，同樣的麥田，夕陽不再是青銅色的金色，而是紅色和檸檬黃，放射著愛和希望；麥田不再是豐收的土地，而是充滿種子的田野，播種著生命的思想。播種者不會像雕塑壹樣站著祈禱。他像麥田裏的蝴蝶壹樣跳躍和飛翔。汗水，農活，同樣的苦日子，播種者卻播撒著愛。這種歡快的愛情不僅沒有破壞人們對苦難的觸動，反而給人們增添了苦難的震撼。
《播種者》對觀眾的震撼程度不亞於《老調重彈》。熱愛生活的人，總能從生活中挖掘出壹些力量。管仲平凡坎坷的壹生，歷經磨難，卻不失精彩。關中人用愛挖掘出這個精彩的故事，用愛唱出這個故事。感人，但更震撼。
黃土高原上的壹個小茅屋升起壹抹青煙，疲憊的聲音盡力喊著幾句跑調的老話。
明明是“我愛這種生活”。
記得幾年前在首都劇院第壹次看北京人藝演出的話劇《白鹿原》。當幾位陜北老藝術家演奏劇中的老調時，我幾乎驚呆了，震驚了。後來，譚維維在壹個電視才藝表演中伴奏並演唱了壹首老歌。幾位老藝術家和她的演繹也震撼了觀眾，譚維維也獲得了那場秀的冠軍。今年央視春晚，老調重彈。我覺得是今年春晚最好的節目，最美的風景。為什麽老調有如此強大的藝術震撼力？
壹個是真情實感。老調的曲調，以及表演者和演唱者都來自民間，生於厚土，沒有華麗的包裝，沒有太多的音樂變化和復雜的音調，可以說是帶著黃土高原的淳樸走上舞臺。當然，這份真情實感是豐富多彩的，簡單的背景，粗獷奔放的表演，看似不拘壹格，雕琢的歌曲。在這簡單的豐富中，我們感受到壹種難以言喻的真實感受。
第二是新鮮感。在萬花筒般的社會生態中，我們早已習慣了五光十色、眼花繚亂的燈光；我早就習慣了尖叫，裝可愛，歇斯底裏，裝苦毒，等等。我們看慣了各種選秀節目，玩慣了明星，甚至玩慣了星二代，看慣了假唱，看慣了假唱。在這個“百花齊放”的舞臺和電影銀幕上，突然出現了這麽多掉渣的人和這樣的曲調，自然讓人大開眼界。
第三是故事。《老調》不僅僅是壹首簡單的曲子，而是改編自著名作家陳的《白鹿原》的壹個引子和插曲。凡是看過《白鹿原》這部小說和戲劇的人，無不被其驚心動魄的場景、縱橫交錯的歷史畫卷和栩栩如生的人物形象，以及生動傳神的語言所感動。曲折的故事情節特別精彩。有了這樣的音樂，自然更有魅力。可以說，老調和故事相輔相成，完美交融。
老調為什麽震撼遠不止這些。不管妳怎麽說，毫無疑問，老調是震撼人心的，這說明植根於本土、誕生於民族的原創文化瑰寶具有巨大的生命力和藝術發展空間。
中國有五千多年的文明史。在這條綿延數千年的文化長廊裏，誕生了無數的思想和藝術，值得我們認真總結和發揚，值得每壹個中國人驕傲。目前社會上總有壹些人總是在西方，在國外。很多理論早就被先賢描述的清清楚楚，卻對西方三緘其口，對外國閉口不談。我想孔子已經實踐和探討過現在流行的西方翻轉課堂了。《論語》講得很透徹，卻又不得不貼上“基”和“範”的標簽。好像月亮是別人的圓。我想，《老調》的震撼，也應該震撼那些崇洋媚外，迷信西方的人。
願老調不僅震撼人壹時，更要從更深更廣的層面思考老調為什麽震撼，從而弘揚、發展、創新中國優秀傳統文化，這可能是老調震撼我們之後的震撼。