雷山苗族服飾制作工藝獨特，造型典型，有的是雷山特有，有的是別處有但主要分布在雷山縣。與形狀相關的刺繡技法也有自己的獨特之處，如雙針鎖繡、縐繡、辮繡、絲棉繡等。雖然它們在其他地方都有，但雷山苗繡在技巧方面更有特色，技術也更多樣。在造型和造型方面，雷山苗族刺繡圖案運用了大量的變形和誇張手法，並大膽運用了隱喻、比喻、借代、象征等多維立體造型和中觀復合手段和表現技巧，體現了具有獨特民族風格的審美情趣。貴陽花溪苗族刺繡技藝在貴州具有代表性。據史料記載，苗族的祖先九裏部落最初生活在黃河流域。因多次與外族交戰失利，逐漸西遷，部分支脈進入今貴州境內。其中壹人自稱牟(別號)，定居(今桂陽)。原來這個苗枝主要是用蠟染來裝扮自己。後來發現刺繡色彩更豐富，表現力更強，就開始在蠟染圖案底紋上刺繡，刺繡逐漸從蠟染中脫穎而出，形成了獨特的表現手法和藝術語言。常見的采花圖案有豬蹄叉、牛蹄叉、牛頭、羊頭、狗頭、雪花、刺花、浮萍、蓮花、稻穗、蕎麥花、銅鼓、燈籠、銀叉、銅錢、太陽、青蛙、水爬蟲、螃蟹、燕子、亭子等。花溪苗族采花技藝具有緬懷祖先、記錄歷史、表達愛情、美化自我的功能，同時也具有很高的裝飾性。以十字繡為基本針法，計紗繡花，不用稿，正反兩面看的特殊手法，使整個刺繡作品看起來更加美觀精致。花溪苗族采花藝術風格可分為早、中、晚三個時期。1900之前，還早。這壹時期采花的底布是自織的青色亞麻，色彩素雅，以銀色調為主，小面積的色彩點綴在白色中，構圖嚴謹，圖案幾何化、程式化。1900到1966之前是中期。這壹時期挑花的基布仍以青色亞麻居多，也有少量青色土布，色彩熱烈艷麗，以紅色調為主，配以黃、綠、白絲線，構圖較前期更活潑豐富。1967之後，就是後期了。這壹時期，提花底布的顏色和質地呈現出多樣化的趨勢，加入了紅、藍、黃、白、黑等顏色的梭織面料，甚至使用塑料紗窗和粗麻布作為底布。除了絲線之外，十字線和羊毛也被加入到刺繡的彩色線條中，這使得構圖更加自由，圖案更加多樣化。壹些藝術家也開始模仿現代織物上的逼真圖案來制作提花織物。
由於苗族沒有文字，花溪苗族的采花成為了他們民族歷史和傳說的載體，獨特的采花也成為了這個苗族的識別標誌和象征。采花廣泛應用於花溪苗族的日常生活、節日慶典、擇偶、婚喪嫁娶和宗教儀式中，具有很強的實用價值。花溪苗族婦女在采花時，既註重繼承本民族的藝術傳統，又善於發揮想象力，大膽再創造。他們幾乎找不到兩件完全相同的作品，這使得采花具有很強的藝術性和獨創性，受到藝術家和收藏家的高度珍視，也被國內外博物館收藏。劍河縣苗錫繡主要分布在貴州劍河縣的南寨、閩東、官磨等鄉鎮，流傳至今已有五六百年。苗錫繡以藏青色棉布為載體。先用棉紗按傳統圖案在布上穿花，然後在圖案中繡上金屬錫絲條，再用黑、紅、藍、綠絲線在圖案的縫隙中繡出五顏六色的花朵。銀白色錫絲繡在藏青色面料上，鮮艷奪目，光澤度好，質感強，使面料看起來像銀色，搭配銀帽、銀耳環、銀項圈、銀鏈、銀手鐲，極為華麗高貴。
錫繡工藝獨特，工藝精湛，圖案清晰，工藝復雜，用料特殊，具有很高的欣賞和收藏價值。苗錫繡與其他民族刺繡的區別在於，它是在藏藍棉布的圖案上用金屬錫條代替絲線繡制而成，其核心圖案猶如迷宮，變幻莫測，耐人尋味，寓意深刻，充滿強烈的神秘感。壹、色彩鮮艷活潑，讓人感覺明亮、明快。苗繡以紅色和綠色為主，其他顏色為輔，圖案密集，色彩更為華麗瑰麗；
二是圖案誇張生動。苗繡的設計源於生活，但它不是生活的簡單再現。苗族婦女在對自然界中的花、鳥、蟲、魚等意象進行仔細觀察和體驗的基礎上，大膽地通過藝術抽象的方式進行誇張和變形，來表達創作者的審美感受和理想。如魚，圓頭、胖身、小嘴、大眼睛，形象生動可愛；
三、構圖對稱和諧，形式自然。無論龍鳳、花草、蟲魚都要求對稱排列，尤其是刺繡；
第四，不同形式的物體和圖像的自由組合充滿趣味性。苗繡不受自然形態和時空的束縛，而是非常註重趣味的表達。每壹幅畫都是由創作者的想象和情感自由傾註而成，能使桃花、梅花、菊花* * *，使世間動物群居，鄉土氣息濃厚，藝術感染力強。