世界名畫肖像畫，我們知道無數的世界名畫，每壹幅都有它隱藏的意義，這些隱藏的意義需要我們去了解，去了解它的有趣和神秘，去理解壹幅畫。下面是世界名畫的畫像。
世界名畫肖像1蒙娜麗莎
達芬奇
1503 -1506意大利達芬奇77cm×53cm木板油畫，巴黎盧浮宮博物館。
提到肖像畫，大家必然會想到《蒙娜麗莎》，這是壹幅世界名畫，也是達芬奇輝煌的藝術成就之壹。在這幅畫中，壹個資產階級婦女的形象被刻畫得惟妙惟肖。她的體態端莊典雅，笑容溫柔含蓄，尤其是她那奇妙的魅力，使人物的魅力得到了充分的展現。
蒙娜麗莎背景中消失的藍天，嘴角神秘的微笑，看不見的眉毛，給這幅畫蒙上了壹層神秘的面紗，至今仍在被眾多藝術家不斷驗證。
列奧納多·達·芬奇的《蒙娜麗莎》成功地刻畫了壹個資本主義上升時期城市中的資產階級婦女形象。據記載，蒙娜麗莎原本是佛羅倫薩壹個皮貨商的妻子，當時她只有24歲。
圖中的蒙娜麗莎呈現出淡淡的微笑，眉宇間透露出內心的喜悅。畫家以高超的繪畫技巧，將女子的笑臉表現出來，尤其是微微上翹的嘴角和舒展的微笑肌肉，讓蒙娜麗莎的微笑顯得平靜、平和而又意味深長。這是古代意大利中產階級矜持女性的美麗表現，許多藝術史學家稱之為“神秘的微笑”。
戴珍珠耳環的女孩
弗美爾
1665約翰內斯·弗米爾·荷蘭44.5×39cm油畫，荷蘭海牙莫裏泰茲皇家博物館。
《戴珍珠耳環的女孩》是17世紀荷蘭畫家約翰內斯·維米爾的代表作。被譽為北方的蒙娜麗莎。與同時代的男神倫勃朗不同，弗米爾放棄了宗教和歷史題材，更傾向於貼近生活，更側重於普通人的日常生活，側重於家庭主婦，尤其是忙碌的女仆的肖像。
這幅畫描繪了壹個穿著棕色衣服，戴著黃色和藍色頭巾的女孩。她氣質不凡，文靜嫻靜的神態栩栩如生，似乎還有壹種既含蓄又憂郁的憂傷表情。回頭看她，她像黑暗中的壹盞明燈，耀眼而質樸的情感有著凈化人心的魅力。
這幅畫使用了全黑的背景，很好地襯托出了女孩的輪廓。好像她是黑夜裏的壹盞明燈，微微有光澤，不刺眼，很溫柔。畫面中形成強烈的視覺效果。
珍珠女孩
柯羅
1868-1870巴黎盧浮宮Coro France 70cm×55cm油畫。
這幅油畫在世界名畫中排名第七，是壹幅色彩絢麗的肖像油畫。畫中的年輕模特身著意大利民間服飾，臉上沒有任何微笑的表情，仿佛在凝視、沈思。在她美麗的頭發上，她戴著壹個樹葉的花環，在陽光下，樹葉的影子投射在她的額頭上，像壹顆鑲嵌著光澤的珍珠。雖然這是壹種錯覺，但卻包含了對這幅畫真實性的判斷。
這幅肖像畫標誌著柯羅的風格在人物畫中的平衡與統壹，即他總是以和諧完整的藝術形象營造出壹種詩意清新、濃郁的氛圍，就像他的風景畫壹樣。
割掉耳朵後的自拍
梵高
1889梵高荷蘭51x45cm倫敦考陶德藝術學院畫廊油畫。
梵高是印象派著名的代表藝術家之壹。他的繪畫風格是東西方藝術繪畫方法和強烈個人氣質的結合，畫風特色鮮明。耳朵被割掉的自畫像這幅畫創作於1888年2月，是梵高留給後人的第壹幅展示他在阿爾勒精神狀態的自畫像。
畫中的人像額頭很高，鷹鉤鼻子挺得筆直，但臉頰凹陷，顴骨突出，給人留下很深的印象。梵高的這幅自畫像是對自己性格的反思和分析，毫不掩飾地展現了自己性格中與眾不同的壹面。
世界名畫肖像2 1，披著披肩的少女約1516佛羅倫薩佩蒂特宮收藏的拉斐爾·桑齊奧意大利85cm×64cm油畫。
戴圍巾的女孩，又名唐娜·維拉塔，據說是拉斐爾為合適的人畫的肖像。畫家運用了豐富的繪畫預測，充分發揮了色彩的表現力，每壹筆都表現出壹絲不茍的嚴肅態度:少女閃亮的眼睛，平和而略帶笑意的臉龐...這件奢華禮服的褶皺線條用淺深紅色和銀灰色來表現，它們反映了皮膚的顏色。
這種大膽的用鮮艷的顏色改變顏色的手法，表現了拉斐爾對繪畫語言的自由運用，這在16世紀的西方油畫中是首創。以實物為基礎，減少了作品中理想化的女性元素，去除了不必要的神秘感，增強了形象的真實感，塑造了壹個平凡而富有美感的女性。
2.吉普賽村姑1628-1630盧浮宮frans hals Holland 58cm×63cm油畫。
在這幅畫中，畫家用明亮的筆觸加強了形象的表現力，意在給這個四處流浪的可憐女孩增添快樂，以顯示她的熱情和大膽。這幅畫更像是風俗畫，而不是肖像畫。畫中的少女沒有宮廷女性的矯情，沒有意識形態的束縛，充滿了民間氣息。畫家憑借敏銳的觀察力、嫻熟的技巧和溫暖的色彩，讓這個吉普賽村姑顯得容光煥發，栩栩如生。
3.自畫像約1669倫勃朗範萊恩荷蘭114.3cm×94cm木板油畫倫敦肯伍德藝術收藏。
在倫勃朗後期，自畫像有了鮮明的個性。在這幅肖像畫中，他非常註重臉部的內在氣質，註重其中蘊含的內在語言。畫中的倫勃朗，壹雙明亮的眼睛，似乎在認真思考著什麽，背景被淡化了。畫家用簡單而寬泛的筆觸來表達內心的感受，那種嚴肅的表情是他生活壓力越來越大的外在反映。
4.沐浴期:1892創作者:瑪麗·卡薩特美國規格:100.4cm×66cm材質:油畫顏料存放地:芝加哥藝術學院收藏。
在作品《沐浴》中，畫家長時間拉伸孩子和母親的身體和手臂，使他們在畫面上伸展開來。並運用俯視的方法，將背景色的分布分為兩部分，圖案壁紙的赭色和地氈圖案的紅褐色通過母親的條紋服裝連接起來，使色彩在表達情感時融為壹體。畫家運用這種形式和色彩的目的是描繪母女之愛，尤其是描繪女孩的可愛和母親的親密，從而加深對母愛主題的對比。
5.創作亞當1510米開朗基羅·博那羅蒂意大利280cm×570cm壁畫梵蒂岡西斯廷教堂。
基於聖經中上帝創造世界的傳說。上帝創造的人類始祖亞當，被畫家描繪成壹個體格健壯的年輕人，充滿了世俗人物的真情實感。在繪畫技巧上，打破了中世紀對獨立空間和簡單裝飾的處理，以極其寫實的方式完美刻畫了“人”的形象。這個形象意味著自我意識和覺醒，代表了文藝復興時期繪畫的古典主義。
世界名畫肖像3無名少女
1883 I.N. Kramskoyi俄羅斯Trechakov藝術收藏。這是壹幅具有審美價值的人物肖像，畫家以精湛的技巧展現了對象的精神氣質。畫中的無名少女高傲自尊。她身著俄羅斯上流社會的奢華服飾，坐在以聖彼得堡著名的亞歷山大劇院為背景的豪華敞篷馬車裏。
誰是“不知名的女孩”仍然是個謎。畫家在肖像繪畫中創造了壹種新的表現風格，即以主題性的情節描繪肖像，表現出壹個剛毅、果斷、有思想、青春的俄羅斯知識女性形象。
海倫娜·弗曼的肖像
肖像油畫《海倫娜·弗曼肖像》用優美生動的色彩筆觸描繪，線條十分流暢。這是魯本斯作品中女性形象的特點，是他所處的上層社會環境，迎合了上層貴族的審美要求。所以他作品中的人物，尤其是女性，幾乎都是淑女。
珍珠女孩
柯羅1868-1870巴黎盧浮宮70×55 cm這幅畫是壹幅美麗的肖像傑作，它描繪了壹個戴著樹葉做成的“花環”的年輕女子。壹片樹葉在她額頭上投下陰影，觀眾誤以為陰影是珍珠。雖然這是壹種錯覺，但卻包含了對這幅畫真實性的判斷。