東方音樂以五音為主，有宮、商、角、簽、羽，還有很多清音。西方音樂主要用七個音，1，2，3，4，5，6，7，其中4和7是兩個半音，所以出現了濁音。
東方音樂和西方音樂是兩個大的概念範疇。東方音樂包括許多國家的音樂，不僅是中國，還有許多其他東方國家的音樂。不同國家的音樂因為調式不同，在聽覺上有著非常不同的地域特色。西方音樂還包括很多國家的音樂，德國、奧地利、法國等不同國家的音樂都不壹樣。
且不說東西方的差異，就是同壹個國家不同省份，不同少數民族的音樂有時候也是大相徑庭的，這就是風格上的差異。
中國傳統音樂以五音為主，西方音樂以大小音為主，而中國傳統音樂相對簡單。西方音樂的色彩千差萬別，但也不是絕對的。不同的國家也有相似的音樂。
全世界的音樂都是相通的，無國界的，互動的，融合的。
2.古典音樂的差異
在技術層面上，西方古典音樂理論化、標準化，有大量的文字和音頻文檔，易於傳播；而中國傳統音樂卻沒有壹套完整的作曲理論和規則，容易失傳。中國傳統音樂以線條為主，西方古典音樂更註重和聲。
中國傳統音樂註重氣息，西方古典音樂更註重節奏。兩者最大的技術差異在於音色和演奏方法。在藝術層面上，中國傳統音樂主要表現的是儒、道、佛的思想，強調悟性和智慧，所以是主觀的。西方古典音樂強調審美和功能性，所以更客觀。
中國傳統音樂境界的表現特征與西方古典音樂不同。西方古典音樂善於深刻嚴肅，突出主客對立，大多充滿戲劇或悲劇色彩，體現了壹種藝術精神的“宏大”；而中國傳統音樂善於曠達博大，強調“情”與“景”的交融，主客合壹，體現了壹種“和”的“美”的精神。
壹般來說，西方國家的古典傳統交響樂最能體現西方人的思維方程式。西方交響樂的聲樂波是幾個音色進階，分成幾個小節，溶入模擬生物的自然聲音。細微起伏的器樂聲能能讓聽眾從混亂的當下中梳理出壹絲連續性，從而使人的思維逐漸趨於理性。
如果用聲樂波的話，西方這類交響樂的聲波級數與人腦的心智進程有著相似的脈動。所以從這個方面來說，西方音樂大師的交響樂，或多或少影響了西方人的定性思維。我們暫且把西方音樂浪潮稱為“輔助思維的脈動音樂浪潮”。
目前，中國的傳統聲樂藝術似乎只流行壹些戲曲音樂。通過仔細分析這些傳統戲曲的聲樂，發現我們的戲曲音樂停留在壹個感覺的平面上。無論是從戲曲唱腔還是戲曲聲樂聲譜來看，我國傳統戲曲聲樂總是平和跳躍，以曲線弧度進行漸變跳躍。這種聲樂最大的特點就是與人的隱性情感神經思維有著相似的脈動。
3.流行音樂的差異
目前國內流行音樂市場存在流行誤區。我們國內的流行聲樂停留在壹種很膚淺的聲樂，這種流行聲樂樂隊最大的特點就是浪低脈平。
從更深的角度來說，需要經歷幾次神經搏動，才能在記憶神經中強行接受這種聲波的搏動波。因此，這種流行的聲樂波被命名為‘神經支配的脈動聲樂波’。
現在說壹些西方流行音樂:西方流行音樂最大的發聲特點是音波接近人的神經傳導。當我們在那種聲樂裏待久了，必然會隨著那種聲樂調整自己的神經節奏，必然會手舞足蹈。因此，這種聲樂波被命名為‘神經強迫脈動聲樂波’。
擴展數據
在中國音樂理論的話語體系中，“理論”是核心詞，“中國音樂”修飾“理論”，而“話語體系”則是“理論”及其知識體系通過語言表達的方式。
要建立“中國樂理的話語體系”，首先要明確中國傳統音樂的基本樂理。
音樂以聲音為媒介。在聲音的四個物理特征中，音高和音長比較重要，是各種音樂基礎理論的重點。
音高包括樂音、樂音系統、節奏、音階、升調、調式、調式，音長包括拍子、節奏、拍子、速度。
音高方面，其他概念都是以“樂音”為基礎的，樂音的概念和結構是音高的“深層結構”，而樂音系統、節奏、音階、升調、調式、調式的問題是“表層結構”。
在音長、節奏、節拍、板眼等方面。都是基於拍值的，所以拍值是音長的深層結構，而節奏、拍子、板眼的問題是表層結構。
百度百科-中國音樂(音樂文化)
百度百科-西方古典音樂
百度百科-西方音樂文化