中國舞蹈創建於20世紀50年代，其基礎訓練結合了芭蕾舞、中國武術、傳統戲曲和民間雜技的訓練體系。具有我國的民族特色。翻身是中國舞蹈的國術，表現在舞蹈的過程中:扭動、傾斜、轉動、閃動、展開、騰空、移動。空中橫向旋轉也有了新的進展。以下是我整理的中國舞基本功。讓我們看壹看。
第壹，素質培訓
素質訓練是舞蹈初學者身體各部分的作用。舞蹈初學者對舞蹈的接觸不同，理解和接受能力不同，身體和自然條件也不同。素質培養就是要解決學生身體和自然條件的差異，縮短學生身體素質與專業需求的距離。
素質訓練可分為腰腿“軟”和“開”兩部分。
舞蹈是通過人的肢體語言來表達的，學生要從“柔”入手，才能盡快達到身體所需的素質條件。
柔韌性訓練可分為肩部、胸部、腰部、腿部、臀部分別加強訓練。
l、肩帶是訓練肩部和胸部的軟開口。在訓練過程中，可以把肩帶壓在車把前面，也可以兩人壹組把肩帶拉在對方後面。
2.腰部是身體運動的軸心。腰部柔軟度訓練是為了增強腰部的柔韌性和柔韌性。訓練中可以通過掛腰在地上、掛桿、降腰、擺腰等方式進行練習。
3.腿法是舞蹈中最重要的，舞蹈中所有的舞蹈和技巧都需要深厚的腿法來完成。訓練中，手柄上的壓腿可以拉伸腿部內側的肌肉韌帶，達到柔軟的效果。大踢腿不僅使腿變軟，還加強了腿部肌肉的力量。
4.臀部的柔軟是臀部的開口。在舞蹈中，臀部也有很大的作用，可以擴大動作的空間範圍，增加動作幅度，使身體的下肢更有表現力。在訓練中，可以練習坐在地上和躺在地上。臥蛙臥蛙也是增強胯部柔軟度的好方法。
二、體能訓練:
形體訓練是塑造身體的形態和姿態，使身體各部分達到靈活、穩定、協調、柔韌，使整個動作更具美感。形體訓練是舞蹈詞匯的基礎條件，也是舞蹈藝術提升的必由之路，這裏壹般分為“握柄”訓練和“離柄”訓練。
握柄的動作是借助柄來訓練身體的柔韌性、力量、重心和美感。主要以腰腿基礎訓練為主。
腰到壹定程度，壹定要靈活運用。在手柄上，我們可以用胸腰、前後腰、單腿前後腰、跪下等訓練項目。
腿部訓練包括開髖、腿部力量、膝蓋直立、踝關節柔韌性和腳背拉伸。在訓練中，可以圍繞芭蕾的基本要素“開、伸、直”來完成。
開放式:指髖關節向人體兩側向外打開。腿部運動時，髖關節、膝關節、腕關節、腳尖都向外翻，可以拉伸人體的線條，使整條腿看起來更長，更有表現力。在訓練中，可以利用下蹲等練習。
緊張:指腳背的強烈緊張。讓腳的線條看起來更加修長美觀。在訓練中，妳可以練習觸地、踢腿、轉圈和控制等項目。
直:是指動作過程中，主腿和發力腿的膝蓋必須是直立且穩定的。在訓練過程中，要挺直，不要有特定的動作，這樣才能使腿部更加修長美觀，增強身體的表現力。
另外，手握動作訓練的應用，可以先配慢速或中速音樂，再配以快速音樂。但是節奏壹定要清晰，讓學生能夠理解，從而增強動作的記憶。
離手動作訓練主要訓練學生在完全離手的情況下，達到穩定、協調、靈活的目的。通常以小組為單位練習。如觸地、控制、小跳、大踢等。組合的音樂伴奏壹般用兩拍或四拍。使用壹些跳躍節奏鮮明的音樂，可以增加學生的動作興趣，促進組合的完成。
第三，技能訓練
學生在壹定身體素質和能力的基礎上，進行技能訓練。技巧有壹定難度，是壹個技巧性和表現力都很強的舞蹈動作。包括“轉、轉、跳”等特技。無論從數量、質量、速度、姿態等方面，都要做到“精”。在教學中，要因材施教，因材施教。在訓練中註重單個項目的反復訓練，力求達到穩定、準確、流暢的標準。
l、旋轉就是旋轉，身體的軸線垂直於地面，給予適當的力量，向某壹方向旋轉380度。旋轉壹般包括原地旋轉、移動旋轉和空中旋轉。
2、翻來翻去。以身體中心線為軸轉360度。在教學中，可以用轉腰、轉體、轉體等項目進行訓練。
3、跳就是跳，就是在空中形成壹個優美的姿勢。跳躍壹般有三個步驟:
(1)起飛。“起跑法”身體迅速離開地面，準備上天。
(2)空中飛舞。人體重心想達到最高點時做出的姿勢。
(3)落地。人體重心落地時，前腳先著地，後腳跟著地，膝關節彎曲，起到緩沖作用，達到輕盈穩定。
第四，舞蹈訓練
舞蹈是身體的基本姿勢。跳舞講究“手、眼、身、法”，是用軀幹、腿、手臂、頭、眼的協調來完成的。舞蹈基本動作包括基本姿勢、基本姿勢、手腳基本技術的訓練，與腰腿技巧形成壹組極具雕塑感和表現力的舞蹈動作。在教學中，應遵循由簡單到復雜、由易到難、循序漸進的原則。
發展
什麽是中國舞蹈？
中國古典舞作為中國舞蹈藝術的壹個門類，經過歷代專業工作者的提煉、整理、加工和創作，經過長期的藝術實踐而流傳下來，具有壹定的示範意義。
基本信息
舞蹈的萌芽和形成時間可以追溯到人類發展的洪泛期，遠非人類記憶所及。中國古典舞作為中國舞蹈藝術的壹個門類，是經過歷代專業工作者的提煉、整理、加工和創造，經過長期的藝術實踐而傳承下來的具有壹定示範意義的特色舞蹈。它本身是戲劇和舞蹈的混合體，也就是說，它還沒有完全從戲劇中演化出來，所以叫戲劇，它去掉了戲劇中最重要的唱和念；稱之為舞蹈。
舞蹈，它仍然保持著大量的歌劇的原始狀態。中國傳統戲曲中的歌舞是為讀故事服務的。即使是不唱不白的武俠劇，也依然是劇，其舞蹈對角色行業的從屬關系也是非常明確的。
古典舞從起源上來說，是對幾千年來古典舞、戲曲舞、中國舞蹈傳統的復興。顯然，它的美學原理並不是什麽新發明，而是中國文化幾千年來的傳播和延續，用壹條長長的線從古至今串起。這些原則不僅見於戲曲，也見於唐宋時期的舞蹈，漢魏時期的舞蹈，甚至商周時期的禮樂。就其流程而言，是壹個全新的由原始生物產生的藝術類。
節奏特征
古典舞在節奏上的特點也很突出，這和我們民族音樂的特點是分不開的，很少像西方那樣。
音樂，同樣的力度，有規律的均勻和脈動的節奏，壹般的特點是富有彈性的節奏和點與線的結合。體現在節奏上多為附合(沖)或切分音(沖-沖)，或兩頭中間推，或兩頭中間推，或緊慢，或慢緊。因此，運動的內部節奏，如柔軟度、運動、緊迫性、釋放、通過量...抑揚頓挫、點線面結合等。，產生我們特定的動態特征和節奏感。
姿勢節奏的滲透
從形體姿勢課中提煉出來的形體姿勢節奏，必須滲透到我們的基礎訓練課中，從基礎訓練的風格、形體藝術的表現力、技巧的民族性的高度，在基礎訓練課中進行組合運用，逐步形成基礎訓練教材不可分割的壹部分。比如動作中，舉、沈、沖、靠、含、插、移、側舉的動態要素貫穿始終；穿透性呼吸的要求；貫穿節奏特征的要求；通過手、眼、身、法、步的要求。比如對手的要求包括手指、手腕、肘、臂、肩的訓練；壹個是提、拉、拉、拉能力和幅度的功能性素質訓練；壹個是思想感情的藝術素質訓練。只有這樣，才能體現民族舞蹈的精神、氣韻，打破基礎訓練課中芭蕾和體操、雜技的傾向；只有這樣，才能改變基礎訓練課程的純功能性和僵化傾向。同時也解決了組合的語言，把身體姿態和國民技術、技能能力、素質訓練結合起來。
民族特色
(壹)輪換的特點
1.中國古典舞基本功訓練中的旋轉技術主要以扭轉結構為特征，這與芭蕾舞基本功訓練中的旋轉技術有很大不同。芭蕾基礎訓練中的旋轉是直線的，大多是在額頭的基礎上進行立體構圖，塑造形象。所以動作長而舒展，延伸感很強。身體的帶動，手臂的帶動，跨度的帶動都很重要，旋轉靠的是全身的協調。
在中國古典舞的基礎訓練中，除了直轉體外，轉體的特點是在“扭斜”的舞姿造型中形體的轉動，特別是“斜”的平衡重心的轉動，這是以上下部分的立體構成為經絡相來塑造形象的。所以動作在靈巧中表現出纖細，在快速飛行中表現出延續，在旋轉的螺旋中表現出形態的變化，比如腿後轉胸，後轉側身。
2.腰部帶動旋轉的特點導致中國古典舞的基礎訓練中有各種各樣的“花樣”，而且大部分都是在移動的過程中玩出來的。如大步，掃堂，探海。
3.在中國古典舞的基礎訓練中，民族舞蹈有很強的“姿勢”，有的民族舞蹈轉身，可以說是姿勢的延續和誇張。
4.民族舞蹈動作的流動性和復雜性比較強，空間變化較大，如自下而上或自上而下的動作，以及各種舞蹈在轉體過程中的組合和流動的特點。
民族舞蹈轉身的發展只是壹個開始，還有很大的空間和很好的前景。
(二)翻身的特點
翻身是我們特有的民族技能。其種類之多、種類之多、變化之奇妙，是任何國家、任何民族都無法比擬的。
翻身是中國古典舞基礎訓練中壹種獨特的技巧形式。是以腰部為軸，水平線傾斜的身體的轉動。動作自始至終貫穿著扭、靠、靠、提的形式。
1，民族性強
這種翻身的技巧形式充分體現了古典舞的審美特征和動態特征，也是與體態結合最為緊密的。所以它的民族性很強。
2、強勢形象
空間運動中翻身的形象鮮明，如“海中翻身”、“蹼腿翻身”，空間中的弧線運動連續而圓潤，似波浪；“步步翻身”敏捷迅捷，急如閃電；連續的“翻車”，像車輪滾動壹樣，非常生動。
3.表現力強
以不同的速度和節奏、不同的聯系、不同的性格來翻面，產生不同的藝術感官效果，可以表現出不同的感情和情調，如緩慢而連續的翻面，表現出壹種悲涼的感覺；快速翻轉，顯示整潔或輕盈；敏捷和強大意味著勇敢和充滿活力...
近年來，翻轉體有了新的發展，結構形式豐富，流動性和復雜性增強，對比性增強。除了剛勁、迅捷、大小、速度的對比，還可以進壹步發展為中國古典舞基礎訓練中技能的訓練內容和表現手段，更好地展現我們民族的民族特色。
(三)彈跳的特點
在中國古典舞的基礎訓練中，彈跳在用力方法上要求輕飄，動作過程中要求松緊結合，集中用力，過程快，講究“發力在根，發力在尖”，“寸勁”。
在彈跳方面，我們民族的特征越來越明顯，難度越來越大。
1.創新原國技，強化難度。
2.強化“姿勢”:把地面上的姿勢動作發展到空中。在跳躍的過程中，呈現出扭動、傾斜、轉動、閃現、擴散、翺翔、移動。
3.空中側轉有了新的進展，體現了我們民族技能的特點和技能的加強。
4.高低對比、跌宕起伏和鮮明對比是中國古典舞彈跳的另壹個特點。
5.由於彈跳技術的爆發力，為彈跳技術的復雜性發展提供和創造了條件。近年來，彈跳的復合技術有了很大的發展。
6.在空中改變方向也是古典舞跳躍的壹個特點。
7.彈跳和武術技巧的結合。
眾多的姿勢和技巧是古典舞需要吸收的重要方面。但是他們的訓練目的不壹樣。武術的訓練是為了攻防，舞蹈的訓練是為了塑造形象，刻畫人物。
8.與體態相結合，形成並強化了古典舞的流動性、語言性和風格特征。
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