[編輯本段]食品雕刻的常用原料
品雕刻的常用原料有兩大類，壹類是質地細密、堅實脆嫩、色澤純正的根、莖、葉、瓜、果等蔬菜；另壹類是既能食用，又能供觀賞的熟食食品，如蛋類制品。但最為常用的還是前壹類。
現將常用的蔬菜品種的特性及用途介紹如下：
1、青蘿蔔：體形較大、質地脆嫩，適合刻制各種花卉，盡禽走獸 ，風景建築等 ，是比較理想的雕刻原料。秋、冬、春三季均可使用。
2、胡蘿蔔、水蘿蔔、萵筍：這三種蔬菜體形較小 ，顏色各異，適合刻制各種小型的花、鳥、魚、蟲等。
3、紅菜頭：又稱血疙瘩，由於色澤鮮紅、體形近似圓形，因此適合雕刻各種花卉。
4、馬鈴薯、紅薯：質地細膩、可以刻制花卉和人物。
5、白菜、圓蔥：這兩個品種的蔬菜用途較為狹窄，只能刻壹些特定的花卉，如菊花、荷花等。
6、冬瓜、西瓜、南瓜、茭瓜、玉瓜、黃瓜：因為這些瓜其內部是帶瓤的，可利用其外表的顏色、形態、刻制各種浮雕圖案。如去其內瓤，還可作為盛器使用，如瓜盅和鏤空刻制瓜燈，黃瓜等小型原料可以用來雕刻昆蟲，可可以加工後起來裝飾、點綴的作用。
7、紅辣椒、青椒、香菜、芹菜、茄子、紅櫻桃，蔥白、赤小豆：這些品種主要用來作雕刻作品的裝飾。
2).選用食品雕刻原料的原則
在選擇食品雕刻儀器的原料時，註意以下幾條原則就可以了。
1、要根據雕刻作品的主題來進行選擇，切不可無的放矢。
2、要根據季節來選擇原料，因蔬菜原料的季節性很強。
3、選擇的原料尤其是堅實部分必須是無縫瑕，纖維整齊、細密、份量重、顏色純正。因為食品雕刻的作品，只有表面光潔，具有質感，才能使人們感受它的美。
3).食品雕刻的原料和成品，半成品的保管。
食品雕刻的原料和成品，由於受到自身質地和萬分的限制，保管不當極易變質，既浪費原料又浪費時間，實為憾事，為了盡量延長其貯存和使用時間，現介紹幾種貯藏方法。
1、原料的保存：瓜果類原料多產於氣候炎熱的夏秋兩季，因此，宜將原料存放在空氣濕潤的陰涼處，這樣可保持水分不至於蒸發。蘿蔔等產於秋季，用於冬天 ，宜存放在地窯中，上面覆蓋壹層0.3米多厚的砂土，以保持其水分，防止冰凍，可存放至春天。
2、半成品的保存：它的保存方法是把雕刻的半成品用濕布或塑料布包好，以防止水分蒸發，變色。尤其註意的是雕刻的半成品千萬不要放入水中，因為此時放入水中浸泡，使其吸收過量水分而變脆，不宜下次雕刻。
3、成品的保存：它的方法有兩種，壹種是將雕刻好的作品放入清涼的水中浸泡，或放少許白礬，以保持水的清潔，如發現水質變渾或有氣泡需及時換水；另壹種方法是低溫保存方法，即將雕刻好的作品放入水中，移入冰箱或溫庫，以不結冰為好，使之長時間不褪色，質地不變，延長使用時間。
[編輯本段]食品雕刻的類型及特點
食品雕刻所涉及的內容非常廣泛，品種也多種多樣，采用?的雕刻形式也有所不同，大致可分為如下四種。
壹．整雕
整雕又叫立體雕刻，就是把雕刻原料刻制成立體的藝術形象，在雕刻技法上難度較大，要求也較高，其具有真實感和使用性強等特點。
二。浮雕
浮雕，顧名思義就是在原料的表面上，表現出畫面的雕刻方法。又有陰紋浮雕和陽紋浮雕之分。陰紋浮雕是用“V”形刀，在原料表面插出“V”形的線條圖案，此法在操作時較為方便；陽紋浮雕是將畫面之外的多余部分刻掉，留有“凸”形，高於表面的圖案。這種方法比較費力，但效果很好。另外，陽紋浮雕還可根據畫面的設計要求，逐層推進，以達到更高的藝術效果，此法適合於刻制亭臺樓閣、人物、風景等。具有半立體、半浮雕的特點，其難度和要求較大。
3．鏤空
鏤空，壹般是在浮雕（形成）的基礎上，將畫面之外的多余部分刻透，以便更生動的表現出畫面的圖案。如，“西瓜燈”等。
4．模扣
模扣，在這裏是指用不銹鋼片或銅片彎制成的各種動物、植物等的外部輪廓的食品模型。使用時，可將雕刻原料切成厚片，用模型刀在原料上用力向下按壓成型，再將原料壹片片切開，或配菜，或點綴於盤邊，若是熟制品，如：蛋糕、火腿等等可直接入菜，以供食用。
食品雕刻新手最好的練習用具是主刀,U型刀,插刀和白蘿蔔,水果拼盤時要註意填滿盤子.鑲邊時鑲嵌部分要小於整個盤子的 3分之1.
如果學好食品雕刻?
雕刻技術大多是廚師根據自己的實踐經驗逐漸摸索積累起來的不是壹朝壹夕之功，要想學好這門技藝，壹方面要加強雕刻刀法的訓練；另壹方面，還要具有壹定的藝術素養，學習壹些構圖知識，並且在日常生活中觀察和掌握表達形象的能力，不斷實踐和總結經驗，使之精益求精，這樣才能真正掌握這門技藝，在工作中發揮其二.食品雕刻的原料及儲存。
食品雕刻方法 --- 之 --- 零雕組裝
食品雕刻方法:所謂的零雕組裝，就是利用壹種或多種原料雕刻成整部件和零部件，然後集中組裝拼接成完整形體的過程。這個過程也叫零雕整拼（或組合雕）。?
食品雕刻的零雕組裝，為的是解決某些雕刻原料在體積、大小、長短等方面的不足和顏色上的單調，以使作品顯得更加完整大氣，色彩更加豐富多彩，從而增加了食品雕刻構圖造型的藝術想象空間，為創作雕刻大件作品奠定了基礎。零雕組裝，工藝復雜，對各個部位的零雕部件與整雕部件比例要適當，即大小、長短、高矮要比例協調。組裝時，還要按所構思物象的特定位置準確組裝，使作品更加完美統壹，從而突出作品的藝術效果。?
壹．食品雕刻的零雕組裝操作步驟及要領?
零雕組裝的步驟是：先雕刻主體部件，再雕刻次要陪襯部件（份），然後雕刻出裝飾點綴部分，最後圍繞主題構思形象進行組裝，既先裝主體部分後裝陪襯次要部分。其操作要領是：必須註意雕刻構思整體形象及各組部件在顏色和質地上的選擇搭配及組合，同時還應註意各個組件之間的比例協調關系。如以“群鶴祝壽”作品為例，首先選用壹彎形牛腿老南瓜作為主體部件的構思雕刻形體，將各種姿態的仙鶴的頭、頸、身及長腿合理地布局在南瓜上，並逐壹用雕刻刀雕刻出各仙鶴的身軀輪廓，再按各不相同姿態的仙鶴形象分別再單獨雕刻出仙鶴的雙翅，然後用牙簽分別插入在不同姿態的仙鶴身上，用相思豆點綴雙眼，用半圓片紅車厘子點綴仙鶴的丹冠，最後雕刻出仙桃安插在適當的位置，點綴上松針（法蘭香菜）。此作品主題突出、層次分明、色彩搭配協調自然，由整雕刻組裝件拼組而成，其構思實屬零雕組裝的典範。又如“鳳凰展翅”、“雄鷹展翅”等作品，要求突出它們展翅時的姿態，但選料上就受到原料大小、高低、長短的局限，所以必須采用整體雕形體加零雕部件的組合拼裝技巧進行創作。如先整體雕刻出“鳳凰”、“雄鷹”的頭、頸、身、尾及腿爪，再分別單獨取料雕刻出展翅飛翔的翅膀通過對接、安插、鑲嵌等技巧進行組裝在整體部件身上。常見的雕刻作品有“花瓶”、“迎賓花籃”、“水果提籃”、“梅花鸚鵡”、“天鵝”、“白鷺高飛”等，在創作時，大多需要采用零雕整拼的技法進行組合。?
二．零雕組裝的技法與技巧?
零雕組裝采用了食品雕刻中多種技巧進行創作，其主要是先雕刻主體形象，再采用添加的手段，彌補主體雕刻原料形狀、長短、顏色上的不足部分，也就是主體部分加陪襯部分與點綴部分的整體組合拼裝。它采用了切、削、掏、挖、旋、刻、鏤、鑿、對接等多種技法與技巧，來完成主體和陪襯的組合。?
1．零雕組裝可分為以下幾種組合拼裝技法。?
①在整體形象上添加組裝的技巧手法：主要是在主體形象上通過添加翅膀、尾羽等手段來完成組裝的作品，如“鳳戲牡丹”，首先整雕出“鳳凰”的主體形象，再單獨取料雕刻出壹對展開的雙翅，然後單獨雕刻壹朵牡丹花點綴以花草，最後通過對接、安插技巧進行組裝完成。 ②．單雕與整雕相互組裝的技巧手法：主要是通過各自獨立的零雕小組合後，再配以整個作品的大組合裝配而組合成完整的意境形象。如創作雕刻“百鳥朝鳳”作品，此作品形態各異、復雜多樣、組合性強，又要求協調統壹於“朝鳳”的主題之中，即要求用整雕加組裝的技法，又要用零雕小組裝再配合整個主題意境大組合裝配的要求。先組裝雕刻出“鳳凰”的主體形象，再分別取料小組裝雕刻出鴛鴦、仙鶴、白鷺、錦雞、相思鳥、鸚鵡、杜鵑、天鵝、黃鸝、孔雀等眾多禽鳥形體，再雕刻出所需陪襯點綴物，將主體形象擺放在中心位置，然後擺放形態各異的禽鳥再配以陪襯物和點綴花草，從而突出主題作品“朝鳳”的意境來。?
③．純整雕形體的組合技巧手法：其特點是各自獨立，又自成整體的組合裝配，例如象“群象嬉戲”、“群鹿奔逐”、“金魚戲水”等作品都采用單獨零雕（獨立整雕），將各種不同形態的大象、大鹿、小鹿、金魚分別獨立雕刻出各自獨立的整體形象，然後根據主題意進行組合搭配，再配以花木、水草陪襯點綴，力求使整個作品題意相稱、形象生動、自然有趣，給人以意趣昂然的生機活力。?
2．零雕組拼整裝的技巧。?
零雕組拼可采用對接、安插、粘連、鑲嵌、擺放等技巧進行組拼整裝，如：對接，可用於大型的龍頭、龍尾及龍爪，采用竹筷、牙簽等進行對接相連，使整個龍身造型完整大氣；安插：主要用於大型的禽鳥羽翅、丹冠、腿爪的安裝；粘連：可用502瞬間粘合劑或能直接粘住原料的膠水，使零雕部件粘接在特定的位置上進行組裝的技巧；鑲嵌主要通過零雕部件在整雕部件的夾縫接口處，采用木楔子的原理直接插入夾縫中的組裝技巧，此技法主要運用於各種禽鳥的羽翅、腿爪的組裝。擺放是最常用的技巧，主要根據主題構思意圖進行藝術性的放置安排所雕各部件，力求達到主題完整協調統壹、合乎題意，使組合形體比例協調自然。?
綜上所述，食品雕刻的零雕組裝，講究構圖造型藝術的完整統壹，要求造型構圖協調、自然、和諧，組裝時要註意零部件與整部件，主體與陪襯之間的比例關系。根據構思主題進行安插、對接、粘連、鑲嵌、擺放等技巧，必須按照事物形態規律和藝術法則做出恰當合理的組裝和安排。雕刻時先雕主體部件後雕次要陪襯部件，組裝時也按先主體後陪襯進行組裝。零雕組裝也就是在整雕的基礎上通過添加裝飾，但添加部分不能強加，更不能生硬，而且要符合造型自然美的規律，達到合情合理讓人可信。添加裝飾就是要根據被表現的物象的不同特點將其形象的主要特征有意識的組合拼裝在壹起，力求達到壹種新的形象和意境。總之要學會和掌握零雕組裝的雕刻技法與技巧，平時除了要加強食雕造型的技法與技巧的實踐操作外，還要加強個人藝術修養的培養與提高，增強對造型藝術美的規律和法則的掌握，在雕刻創作時才能更加得心應手，熟練自如的創作出更加完美的作品來。?
教學的永恒主題在於提高教學過程的效果，以促進學生在掌握知識技能方面達到高質量的同時，又“在壹般發展上取得重大進步”。食品雕刻是烹飪教學中的壹門選修課程。在運用中具有較強的藝術性和觀賞性，在學習過程中有壹定的難度。常用的食雕教學模式是“以師帶徒”式：即老師會雕幾個品種，就教學生幾個品種。沒有固定的教材，沒有規範的教學計劃與科學的教學模式。有的學校甚至沒有食雕課。本文遵循“束沛如烹飪技能教學法”的理論原則：職業教育直接為社會培養勞動者，社會經濟要求職教高質量、高效益培養“貨真價實的、適銷的專業技能型”人才。追求生存和發展的能力本位教育是職業教育的素質教育，全面提高學生的基本素質，促進學生身心全面和諧發展，開發人的智慧、潛能，弘揚學生的主體精神的同時，強調的是“四基”教學，即“基本事實、基本原理、基本方法、基本應用”在該理論指導基礎上，通過近十年的食雕教學體會對食雕這壹門學科的教學內容、教學方法等作了相應的整理與調整。
壹．循序漸進穩步向前
烹飪職業教育從發展到成熟近二十年的時間。重視食雕這門課可能是八十年代末，九十年代初。當初烹飪師資嚴重缺乏，這門課只是聘請壹些社會上的在職廚師進行食雕教學。而且內容單壹(以月季花、鳳凰為主)，教學方法簡單(教師示範式)，課時安排時間少(每周二課時，學壹個學期)。大部分學生都感到雕刻是很難學的壹門課，時間壹長便放棄了對雕刻的學習。
隨著人們生活水平的逐步提高，食雕作品逐漸被人們接受與青睞。因此我編排食雕教學內容，組織教學方法的宗旨是：讓每壹位學生都能學會壹些基礎的食雕作品，讓那些在食雕技術上有壹定天賦的學生能在“質”和“量”上進壹步升華。根據以上所述將食品雕刻課教學內容分成：基本刀法板塊，基礎花卉雕刻板塊，鳥類雕刻板塊，動物、人物雕刻板塊，瓜盅、鏤空雕刻板塊和創新變通板塊等六個板塊。每個板塊既是獨立的個體，但彼此又有緊密聯系。梯度漸進，逐漸引向深入。
1、基本刀法板塊
食雕技術中的基本刀法如：旋、刻、挖、戳、鏤、削、切等。用原料進行訓練時，可以先從握刀姿勢、原料的打片(厚薄壹致，越薄越好)、削皮、各種胚形的削制、大刀花雕刻、玲瓏球雕刻進行練習。要求學生熟悉各種原料的性能(訓練時的原料可以將蘿蔔、土豆、南瓜等交替使用)，掌握不同的握刀姿勢和運刀力度。為進壹步學習食品雕刻打下結實的基礎。
2、基礎花卉雕刻板塊
(1)直刀法系列。即用雕刻工具中的主刀壹直頭尖刀直接雕刻而成的花卉。如月季花、大麗花、薔薇花、荷花、牡丹花等。以教授月季花為主。要求學生通過月季花的學習後能變化到其它花卉的雕刻。
(2)戳刀法系列。用食雕工具中不同形狀的戳刀(“U”形或“V”形戳刀)進行花卉的雕刻。如：西番蓮、各種不同品種的菊花。除了要求學生學會花卉的雕刻外，著重引導學生如何最大限度地發揮戳刀的作用。與其配套訓練的可以是烏的翅膀、魚的鱗片、龍的外表。
3、鳥類雕刻板塊
著重講授和練習各種鳥類雕刻。鳥類可以以鳳凰為代表進行授課訓練，在此基礎上摻入仙鶴、喜鵲、壽帶鳥、天鵝等雕刻手法相同的品種教學。要求學生掌握各種不同鳥類在不同大小的胚形上的比例分配。如頭與脖子的比例：脖子與胸的距離尺度；身體與腳的位置擺放等等。逐步實現作品逼真動人、有靈氣，且要有自己的構思。
4、動物、人物雕刻板塊
重點講練典型品種和復雜雕刻手法。在教學中可以用龍和壽星為範例進行教學，從而延伸到十二生肖、漁翁、仙女、牧童等作品的雕刻。要求學生從模仿成雛形到臨摹、最後會設計與組合。
5、瓜盅、鏤空雕刻板塊
兩者可結合起來同時訓練。先練瓜盅(即平面雕)，要求學生運用不同的方法(如：將圖案復印到瓜盅上：用筆畫到瓜皮上：或者直接用刻線刀進行雕刻)，合理、科學地分配整個原料的表皮，而且作品需要壹定的主題，最後進行刻劃，將主題凸出來。在平面雕的基礎上進行鏤空技法的訓練，可以用“群鶴飛翔”、“果籃”、“龍鳳呈祥”等主題，旨在讓學生的雕刻技術達到更高境界。
1、強調基礎，促進遷移
關鍵是把握好基本刀法與綜合運用能力。
例如：在教學過程中，從第壹節課開始，把教學目標定位在恰當的位置上，讓每壹個學生都能實現，讓他們感到學雕刻不難，而且有趣，建立信心。以後再確定逐步升級，鼓勵大多數學生達標，使他們保持學習的積極性。與此同時打下紮實的基礎也是必然的。如果對初學者直接進行整雕教學，此時學生如何握刀、如何使用工具、原料性能等壹無所知，這樣的教學是毫無意義的。因此，要從基本功(握刀 運刀 打片 削皮 制胚)開始練習，逐漸向各種花卉雕刻發展，逐步平穩過渡到鳥類、動物、人物等等的雕刻。如：鳳凰的教學大致可分以下步驟：學會頭的雕刻，其中包括各種擺頭造型；接下來將頭、身子結合起來雕刻；然後是頭、身子、翅膀的雕刻，接下來是頭 身子 翅膀
腳 錦羽的雕刻；最後是頭 身子 翅膀 腳 錦羽 假山 飾物合成為壹個完整的作品。在訓練中的各個環節大大提高了學生對工藝流程規律的認識和基本技法的熟練。掌握了～定的基本功，在某些方面可以熟練運用。
2、“多”、“快”相結合
食品雕刻是配合各種菜肴和宴席用來進行點綴和烘托氣氛的，因此，在食品雕刻教學過程中，把握好食品雕刻教學的“多、快”是十分重要的。
“多”，即在教學過程中要求學生多觀察、多思考、多積累、多請教、多交流、多動手、多使用、多參賽、多總結。多觀察、多積累：食品雕刻作品是世間萬物的再現，亭臺樓閣、花草樹木、實物標本、美術圖案及各類文字等，都是雕刻的好素材，平時要求學生多積累，就能使學生在設計食品雕刻作品時顯得得心應手。多思考、多學習：作品的主題、構思、意境、造型等全靠多思考、多學習。思考的過程就是產生靈感的時機。多學習是多觀察、多積累、多思考的源泉。食雕美，先在於
人美，人美在學識。多參賽、多總結：只有多參賽、多總結才能加深理解，分析歸納提煉，找出成功的經驗和失誤的教訓，才能不斷的進步。
“快”，即經過壹定階段的教學，要求學生做到選題快、構思快、選材快、定形快、組裝快。食品雕刻雖然稱不上瞬間藝術，但它在使用時間和原料保質上都有壹定的短暫性和局限性，因此，在雕刻訓練時，就應對學生有速度上的要求，力圖在較短的時間內完成較滿意的雕刻作品。選題快、構思快是指雕刻操作和創新的心中計劃，壹系列的思維活動。要求作者進入角色。定型快是指在選題、構思、選料後，操作下刀要穩、要準、要快。既要快，又要保證質量和效果。這樣才能培養出適合社會需要的人才。
3、“展”與“藝”相結合
從單純以雕刻作品衡量技術掌握為唯壹標準的“結果型”教學轉化為以技能的各個環節、原理、過程掌握為標準的“過程型”教學，“展”、“藝”是必備的兩個組成部分。
“展”，即雕刻技法的展示、技術環節展示及工藝流程展示。“束沛如烹飪技能教學法”十分重視作品展示，因此，將雕刻技法各個環節和工藝流程在教學中充分展示顯得十分重要。學生在展示中獲得的不僅僅是壹個作品的雕刻，更重要的獲得了對原理進行深層次分析認識的條件和機會。
例如，在月季花雕刻工藝流程展示中，通過對“制胚” “定花瓣” “刻花葉” “修廢料” “雕花苞”等五個技術環節的展示和分析，使學生較全面地了解每片花瓣的定位、修改廢料的關鍵、修成花苞的胚形、各環節之間的聯系以及各操作環節對成品質量的影響等。如果選派幾位技術掌握不同層次的學生作示範，對其作品中出現的各種錯誤動作和失敗的現象作全面剖析，通過這種展示，學生學會的不僅是“月季花”的雕刻，而是掌握了以月季花為代表的直刀法雕刻技術．更重要的是學會了分析和培養了分析的習慣。
“藝”，即食雕教學的藝術設計、藝術修養及審美能力的培養。通過對食雕作品的構思、布局的設計，運用不同的手段，激勵學生的學習積極性，對完成教學任務、達成教學目的十分重要。
例如，在完成花卉階段的教學任務時，可在課堂中進行插花考試。要求學生用真假結合的手法(真，即真的花籃、花泥、綠草；假，即所有花卉均由學生雕刻，並進行花卉染色和布局)，將花卉雕刻以插花形式表現出來。也可以讓學生在學會了鳥類或動物的雕刻後，結合前面所學的技術進行零雕整裝的學習。如：鳳凰配牡丹，稱“鳳戲牡丹”；龍配鳳，稱“龍鳳呈祥”等等。充分體現食雕作品的藝術性。要求學生在組裝過程中，大量收集閱讀各種圖案、專業書籍等等，從而使教學內容在學生的作品中得到升華，而學生亦在實踐中獲得了成功感和提高了審美情趣。
食品雕刻的運用及註意事項 1．食品雕刻在菜肴中的運用
雕刻作品的使用是多方面的，它不僅是美化宴席，烘托氣氛的造型藝術，而且在與菜肴的配合上更能表現出其獨到之處。它能使壹個精美的菜肴錦上添花，成為壹個藝術佳品，又能和壹些菜肴在寓意上達到和諧統壹，令人賞心悅目，耐人尋味。
菜肴對雕刻作品的使用是有選擇的，它是根據菜肴的內容和具體要求，來決定雕刻作品的形態和使用方法。
把食品雕刻用到涼菜上，壹般是將雕刻的部分部件配以涼菜的原料，組成壹個完整的造型，如“孔雀開屏”，孔雀的頭是雕刻的，而身上的其它部位，如羽毛等，則是用黃瓜、火腿腸、醬牛舌、拌雞絲、鶴鎢蛋、辣白菜等葷素原料搭配而成的。使雕刻作品與菜肴原料渾然壹體。
食品雕刻在熱菜上運用，則要從菜肴的寓意、諧音、形狀等幾方面來考慮。如荷花魚肚這個熱菜，配以壹對鴛鴦雕刻，則成了具有喜慶吉祥寓意的“鴛鴦戲荷”；再如扒熊掌配上壹座老鷹雕刻，借其諧音，則成“英（鷹）雄③旬鬥誌”，頓時妙趣橫生；從造型上構思，壹盤澆汁魚的盤邊，配上壹個手持魚竿的漁童雕刻，即成“漁童垂釣”，使整個菜肴與雕刻作品產生諧調壹致的效果。
在具體擺放時，涼菜與雕刻作品可以放得近壹些，熱菜與雕刻作品則要遠壹些，如在雕刻作品的周圍用鮮黃瓜片、菜花等進行圍邊，既增加裝飾效果，又不相互影響。