小學生畫海浪,步驟如下:
1、用漸變水
首先,畫海底。
海洋越深,藍色(不透明)越深,深度越近,顏色(透明)越淺。這種海洋顏色的變化是漸變描述的。您可以使用漸變工具或模糊按漸變劃分的顏色,以使它們更加熟悉。
2。如何畫波浪
接下來,繪制意識到波浪的水泡(白色波浪)。
由於距離的影響,海浪在深處顯得密集,許多海浪被太陽的光線反射並顯得發亮。另壹方面,前面的波之間的距離由於透視而變寬。
當波浪的力量散布和減弱時,白色波浪似乎會在水面上波動。Hakunami可以通過繪畫表現自然對象特有的隨機性,同時適當地改變筆的粗細。
3。如何放置亮點
不要將每個波浪都突出顯示,而應將其放置在光亮的區域。
順便推薦大家可以搜壹下:靈貓課堂,或者打開手機微信,添加好友框內搜索:靈貓課堂,壹鍵關註,學習無憂!上面有很多的插畫課程,每天老師在線指導妳的插畫技法,讓妳的懶癌無從逃過,劃重點,免費的,是真免費,是真的真的免費!
創建壹個新層,並使用“覆蓋”模式有效地繪制高光。使用不透明約20%的軟刷在發光線周圍輕輕發光,以提高透明度。
同樣,讓我們使用覆蓋層添加高光。如果稍微降低亮度並以與背景中的淡藍色融合的方式進行繪制,則插圖將變得清晰可見。
4。如何投射陰影
如果在白色波浪下方的水面下繪制深藍色,則可以繪制陰影。
這次,我繪制了波浪的壹個陰影,但是如果要添加更多的漸變,我們建議使用兩個陰影或壹個乘法層。
最後,您可以通過在您面前的海灘上繪制白色波浪來創建真實波浪。
這6種常見的插畫海報風格妳知道嗎？2020年可以說是插畫的天下
曾感動無數人的《熱幹面好久不見》
到最近的各種節日品牌海報
都能見到插畫的身影
那插畫常見的風格有哪些妳知道嗎?
小A將通過這篇文章
帶大家了解壹下插畫海報的常見風格!
扁平風格插畫主要由色塊構成,造型幾何化,外輪廓光滑,信息更加直觀,能夠讓人壹眼看上去就知道界面所傳達的信息。
扁平化的界面也能夠更好地實現畫面的轉化,網頁加載得更快,因此,扁平風格插畫被廣泛應用於各個領域。
描線風格,是在扁平化風格之上的延伸。
在扁平化元素中添加外輪廓和描邊,描線插畫的外輪廓加上描邊,相對於扁平化風格來說,更加地立體,可愛,往往會用在海報、引導頁面、logo等之中。
肌理風格插畫也叫做顆粒噪點風格,是扁平化風格的又壹個分支,將頁面疊加顆粒肌理,呈現出壹種磨砂質感,有點像沙畫的感覺,但又比沙畫細膩。
主要表現形式是運用大量色塊的表現,元素單壹幹凈,肌理常疊加在元素的高光及陰影處,通過顆粒感來增加畫面中的細節,畫面過渡自然,立體生動,畫風輕松隨意。
浮世,佛語裏是指“繁華又空虛的人世間”,浮世繪是將人世間的浮沈聚散不定地用繪畫的形式表現出來。
浮世繪畫風以傳統版畫為基礎,強調線條及色塊的平塗,色彩艷麗,以鳥、魚和海浪等為主要表現形式。
MBE插畫是由Dribbble的壹位設計師創造的風格,采用黑粗線條描繪元素,除去畫面中不必要的元素,色塊有明顯的區分,圓潤可愛。和小元素配合,常用於引導頁、啟動頁、logo等。
水彩插畫是近幾年比較流行的壹種畫法,簡單的線條加上溫和的色彩,寧靜自然,線條簡單隨意,水彩插畫的創造性特別強,既能夠表現寫實、抽象、魔幻等各種風格。
插畫是我們在生活中最常見的設計元素之壹
近幾年逐漸成為海報設計的主流
不同風格的插畫風格帶給人們不同的視覺感受
妳更喜歡哪壹種呢?
插畫夢想互助隊|第2期《創意繪畫》壹人壹風格,壹畫壹故事,畫畫是壹場心靈的旅行
第二期_分享嘉賓:Sheena神話
她,明眸善睞,笑顏如花綻,聲如百靈鳥。性格溫和,柔美文靜,給人以如沐春風般的溫暖;
英語專業,非美術科班生,零基礎開始學習,憑借對畫畫的熱愛和堅持,開啟了插畫之路。
她的插畫作品色彩絢麗,吸睛奪目;飽滿的色彩+形狀和紋理,簡單地組合成壹張和諧美麗的畫面;人物造型誇張有趣,有創意更有故事,表現出它們屬於現代和時尚的壹面,別具壹格。
她身上有許多的標簽:
Sheena插畫闖關創始人/深圳市插畫協會會員
視覺中國簽約插畫師/Sheena插畫工作室創辦人
教學風格:自然親切,樸實無華,潤物細無聲。將對插畫知識的渴求和探索融於簡樸,結合自身學習插畫的經驗,總結設計出了極具創新又高效的插畫打卡活動《Sheena插畫闖關打卡》。
對學員作業點評指導,認直細致、無微不至,投以最大的熱情教學,她對繪畫的熱愛在潛移默化中影響著每壹位學員。
迄今為止,參加闖關打卡學員逾1萬+
#Sheena插畫闖關打卡#微博話題熱度700萬+
4月份的創意分享幹貨滿滿,非常精彩,帶給我們太多的驚喜與感動,最重要的是大開“眼界”。原來還可以這樣畫畫,壹個輪廓,兩個詞語,壹只動物延展成壹段故事;
創意思維:我的理解是學習別人的優秀作品。這裏說的學習,並不是指模仿或者臨摹,而是通過看—記—畫的方式來進行學習。
首先是看,看就是仔細觀察別人的優秀作品的特點。從版式構圖開始,觀察作品如何利用空間和元素來構成畫面。
其次是節奏關系,即畫面中的明暗對比,色彩冷暖對比,疏密大小對比。最後才是技法,即畫出這張作品所運用的方法。
世間沒有完全相同的兩張畫,同樣,也沒有完全相同的兩個人。每個人都是獨壹無二不可替代的個體。即便大家畫的都是同壹個元素,在筆下呈現的狀態也是截然不同的。
壹、課程“現場”回顧
二、創意繪畫課程“精要”講解
1、創意繪畫材料與方式
分階段練習:
第壹階段:出壹個輪廓,根據輪廓去畫想象出的畫面(9宮格)通過被限制的輪廓,畫出自己想出來的元素;
案例壹(原作:Sheena神話的方法)
嘗試脫離原有的形狀,把壹些物件用被限制的輪廓去展現。通過這種方式,可以發現因為壹些限制,可以畫出比較有趣的人物形態。
案例二(原作:glasslinda玲噠的方法)
嘗試給自己定壹些主題,每次通過這個形狀去畫出主題相關的(9宮格),也可以激發很多靈感。
發散思維的主題設定如下:
1.生活物品相關;
2.吃喝玩樂、衣食住行;
3.動物與植物;
4.人頭像、半身像、全身肢體動作;
5.不同角度表現形式(平視、俯視、仰視);
6.正負形相結合;
7.外輪廓(剪影)的思考;
8.內部物品組合成所需形狀;
9.靈感壹閃,自由繪畫;
第二階段:完全不相關的關鍵詞結合在壹起,畫壹幅畫。(9宮格)打破平時固有的想法,去畫想不到的場景畫面。
案例壹(原作:琴醬7醬的方法)
這幅畫面的關鍵詞是春天+時間
發散思維:春天-春遊-戶外放風箏-度過愉快的壹天;通過發散思維聯想到相關元素,提取+結合元素;
創作過程:在創作過程中找參考迸發靈感,在這些參考中想到,在鐘裏放風箏的女孩,風箏指向春天。後續采用誇張的形式,將頭發和風箏連成線。
案例二(原作:丸子丸的方法)
這幅畫面的關鍵詞:春藍色+鎖
通過關鍵詞制作思維導圖,寫出所有能想到的元素,再從中提取+結合元素;
發散思維:人頭—鑰匙—茫茫人海—尋找自我—打開心房-解鎖
創作過程:通過發散思維將人頭變成鑰匙,鎖周邊的那些黑色線條,代表著浮浮沈沈的海浪,在茫茫“鎖海”中,奮力的尋找屬於自己的那把鎖。
第三階段:用壹個動物元素,來編壹組故事。
案例壹(原作:Alina阿蘭的方法)
故事系列創作思路:
繪本是表達壹種情緒和傳遞壹種思想,又是在告訴人們壹些道理,因此我在進行繪本創作的時候考慮的是繪本的故事性和情緒表達。
“我的故事”是壹個夢境,表達內心的渴望,處於快節奏都市的人們,由於工作的壓力和忙碌的生活,會導致偶爾的負面情緒,有時候會心情低落變得浮澡不安,除工作之外,屬於自己的時間與空間太少。
我想要有更多的時間來畫畫,想去感受大自然的寧靜和美好,以夢境的形式來去表達我的心境,故事的主題《我和梅花鹿》。(很喜歡梅花鹿,梅花鹿也是我的幸運“萌寵”。)
2、創意提升的兩個步驟:
(1)平時積累
創意靈感本:隨時隨地記錄。身邊發生的事,做的夢,突發奇想,感興趣的點,來自博物館、夢、書、電影、詩,溫暖的句子中獲得的壹些啟發,這些都可以成為之後創作的靈感源泉。
圖片庫:不定期搜集喜歡的圖片,攝影作品,精美插畫。插畫創作素材庫可以具體分類,例如:色彩、筆觸、造型、場景、裝飾等等,在之後的創作中,可以嘗試用這些積累的想要嘗試的色彩和筆觸去開始新的創作。
釋開達:有關《插畫創作必備的創造力儲存法》的壹段視頻,其中關於書架和置物架的解析,特別有幫助。
書架裏有內容和手法:內容裏記錄自己的日記、讀書筆記、搜集的文章;手法裏搜集色彩、筆觸、造型、場景、裝飾自己感興趣的想要嘗試的方法。
置物架:1、要畫什麽內容?2、嘗試什麽手法?開始創作的時候,可以采用這種方式。
(2)練習(行動起來)
練習有以下三種方法:視覺日誌:創作方法特別受用,我們可以通過做視覺日誌來積累素材學習創意。(微博@Hi吹吹)
寫實/臨摹照片:無意識的隨機試驗,用畫面講故事;復刻作品,拼貼等等壹些好玩的方法,記錄和學習。
3、練習創意的3種實戰方法:
(1)速塗中學習
下面這幾條是在《想象力·構圖與創作思維》中提取的非常實用的創意練習方法,其中三條也是我們這次練習的,非常實用。
1.看到某壹個對象後,聯想到另壹個對象,依次接力。(提升想象力,同壹個對象,9天之後大家最終的結果會有千差萬別)
2.完全不相關的事物結合在壹起,畫壹幅畫。(打破平時故有的想法,去畫想不到的場景畫面)
3.兩個不同的人物,結合在壹起畫人像。(嘗試各種有趣的人像)
4.通過壹張照片——拓展出不同的變體,畫自己內心的感受。(嘗試練習畫自己的感受,而不是畫面本身)
5.出壹個動物,各自畫出自己心中的動物樣子。(提供文字,大家各自畫出自己想象中的動物的樣子)
6.嘗試用不同的繪畫材料,去嘗試畫壹個動物(牛,蛇,蜘蛛,鵝,魚等)。(把自己家裏現有的畫具,都翻出來用壹用,找出更多可能性)
7.針對壹個對象:具體—抽象(使用不同的繪畫材料,區分風格差異)。(學習具體事物的概括能力,每天概括壹點,越畫越簡單)
8.出壹個輪廓,根據輪廓去畫想象出的畫面(通過被限制的輪廓,畫出自己想出來的元素)
9.用壹個有趣的小物,來編壹組故事。(出壹個物件,例如魚,每天圍繞著魚,展開屬於自己的故事)
10.畫同壹個元素。大家分別聽著不同的自己喜歡的音樂,把不同音樂當中的感受,融合這個元素畫出來～(畫音樂當中,自己的感受,學習更抽象的表現)
(2)速寫中學習
另外壹種創意練習方法是速寫,我們可以在平時速寫中獲取很多創意,下面是《跟菲利大叔學手繪——創意速寫》中提取的內容,對於想要開始練習速寫會有很大幫助。
1.留出空白畫紙,讓自己自由發揮。放空腦袋,畫什麽由畫筆說了算。
2.盲繪:
——閉上眼睛,左手感受自己的五官,右手拿起筆畫;
——找模特,自己觀察面部特征,畫的過程不要低頭看妳的畫。
(盲繪能讓妳學會如何更好地觀察事物,提高妳的繪畫水平。)
3.畫出妳的感受:壹幅繪畫作品被賦予的個人情感越濃烈,它的藝術感染力才會越強。
4.畫出妳的焦點(想象力會填滿余下的空白)
——為作品創造視覺焦點,著重描繪畫面中最重要的幾個部分,其他通過想象填滿。
5.搜集素材:搜集壹些看起來並不起眼,而且不能單獨成畫的東西。(例如去博物館,填滿畫紙)
6.自然風景:留心那些隨處可見的奇特形狀,發掘它們各自與眾不同的地方。
7.善用多視角:360度記錄妳周圍的壹切;從不同的人物視角觀察同壹個地方,還可以在同壹視角中拼接不同的時空片段
(3)藝術家中學習
臨摹和二次創作藝術家作品時,我們可以更好的了解他們在畫面中的表現方式,情感,色彩等。也可以根據藝術大作加上自己的想象自由發揮。
4月份我們主要學習了保羅·克利、康定斯基、馬蒂斯、梵高等藝術家的繪畫表現形式,以後有機會再針對性學習其他的藝術大師。
4、推薦閱讀書籍
以下分享的書單是在開始學習之前購買的創意相關的書籍,結合實踐練習和其它平臺對於創意的壹些看法,壹些覺得有用的點提取了出來。
創意書籍閱讀心得體驗:
1.《想象力·構圖與創作思維》
這本書裏講到的構圖與創意的內容特別接地氣,非常實用,書中有很多創意相關的方法,也是4月份《創意繪畫》用來實踐的參考書籍。
2.《創意速寫》
書中很多速寫相關的內容,特別值得關註,對於想要開始嘗試速寫的人會有很大的幫助和啟發。
3.《賴聲川的創意學》
賴聲川老師對於創意的解析非常深入,從他自己創作的經驗中來解析整個創作形成過程。
4.《52個創意繪畫實踐》和《創意速寫實驗室》
這兩本書主要是講用不同的繪畫材料和創作方式,如何提取創意靈感,對於想要嘗試各種材料的人會很有幫助,特別適合兒童繪畫培訓機構。
如果研究的方向是板繪,幫助不大;書中有壹部份是關於從藝術家的創作思路中獲取創意靈感。
書中創意的部分相對比較少,但其中線條,色彩,色調,如何用插畫講故事等壹些內容還是特別精彩。
6.《自由繪畫:插畫師要知道的84個創作技巧》
背景和空間,替代現實,混合圖層,空間透視,數碼拼貼等88個創作技巧中,可以獲得很多不同創作方法,給妳更多靈感和創作的方向。
三、創意繪畫總結與作品展示
編者後記:Sheena老師為了4月份的分享,閱讀完7本插畫創意類書籍,觀看了8小時的話劇。取其精華並整理成課件,很認真,很用心,很高效;(此處應有掌聲+贊)
如果妳看到這裏也和我壹樣“意猶未盡”的話,可以移步至(微博:@Sheena神話)有更多關於插畫的幹貨文章分享;
插畫夢想互助隊是壹個類似於“烏托邦”壹樣的繪畫世界,群內的氛圍非常好,滿滿地正能量,看到大家每天發在群裏的繪畫作品,是壹件非常享受的事情,和同頻的小夥伴壹起學習成長,分外愉悅;
對畫畫的熱愛讓我們對生活更有憧憬。
關於繪畫的夢想就在～手中的畫筆;
文/Lindsay語絮
愛讀書,也愛旅行;
愛詩詞,也愛Guitar;
愛繪畫,也愛寫作;
我是Lindsay語絮,看書慢+寫文也慢;
請叫我“蝸牛”小姐姐__