基本解釋
[Beijing opera] 我國主要劇種之壹，由清代中葉的徽調、漢調相繼傳入北京合流演變合成。腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，後流行於全國。
詳細解釋
亦稱“ 京戲 ”。流行全國的戲曲劇種之壹。 清乾隆末期四大徽班進北京後，於 嘉慶 、 道光 年間同來自 湖北 的漢調藝人合作，互相影響，逐漸接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，並吸收了壹些民間曲調，逐漸融合發展。
基本概念
京劇是在北京形成的戲曲劇種之壹，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽調和漢戲的基礎上，吸收了昆曲、秦腔等壹些戲曲劇種的優點和特長逐漸演變而形成的。 京劇音樂屬於板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調、高拔子和吹腔。京劇的傳統劇目約在壹千個，常演的約有三四百個，其中除來自徽戲、漢戲、昆曲與秦腔者外，也有相當數量是京劇藝人和民間作家陸續編寫出來的。京劇較擅長於表現歷史題材的政治和軍事鬥爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有壹些連臺本戲。
表演手法
唱念做打是京劇表演的四種藝術手段法，也是京劇表演的四項基本功。唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之壹的 “歌”，做指舞蹈化的形體動作，打指武打和翻跌的技藝，二者相互結合，構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之壹的“舞”。習稱四功五法的四功，即指唱念做打四種技藝的功夫。 “唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是表演。“念”指的是音樂性念白。而“打”則指的是武功。 戲曲演員從小就從這四個方面進行訓練培養的，雖然有的演員擅長唱功（唱功老生），有的行當以做功（花旦）為主，有的以武打為主（武凈）。但是要求每壹個演員必須有過硬的唱、念、做、打四種基本功，才能充分發揮作為歌舞劇的戲曲藝術表演的功能。更好的表現和刻畫戲中的各種人物。
京劇角色
京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、醜、武行、流行（龍套）七行，以後歸為生、旦、凈、醜四大行，每壹種行當內又有細致的進壹步分工。“生”是除了花臉以及醜角以外的男性角色的統稱，又分老生（須生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的統稱，內部又分為正旦、花旦、閨門旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀馬旦。“凈”，俗稱花臉，大多是扮演性格、品質或相貌上有些特異的男性人物，化妝用臉譜，音色洪亮，風格粗獷。“凈”又分為以唱工為主的大花臉，如包拯；以做工為主的二花臉，如曹操。“醜”，扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹壹小塊白粉，俗稱小花臉。
京劇臉譜
在人的臉上塗上某種顏色以象征這個人的性格和特質，角色和命運，是京劇的壹大特點，可以幫助理解劇情。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；黑臉為中性，代表猛智；藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；黃臉和白臉含貶義，代表兇詐；金臉和銀臉是神秘，代表神妖。臉譜起源於上古時期的宗教和舞蹈面具，今天許多地方戲中都保留了這種傳統。 京劇臉譜圖片
編輯本段藝術特色
京劇 王子復仇記
京劇耐人尋味，韻味醇厚。京劇舞臺藝術在文學、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個 方面，通過無數藝人的長期舞臺實踐，構成了壹套互相制約、相得益彰的格律化和規範化的程式。它作為創造舞臺形象的藝術手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴格的。不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺藝術的創造。由於京劇在形成之初，便進入了宮廷，使它的發育成長不同於地方劇種。要求它所要表現的生活領域更寬，所要塑造的人物類型更多，對它的技藝的全面性、完整性也要求得更嚴，對它創造舞臺形象的美學要求也更高。當然，同時也相應地使它的民間鄉土氣息減弱，純樸、粗獷的風格特色相對淡薄。因而，它的表演藝術更趨於虛實結合的表現手法，最大限度地超脫了舞臺空間和時間的限制，以達到“以形傳神，形神兼備”的藝術境界。表演上要求精致細膩，處處入戲；唱腔上要求悠揚委婉，聲情並茂；武戲則不以火爆勇猛取勝，而以“武戲文唱”見佳。20世紀的第壹個50年，是中國京劇的鼎盛時期，著名的“四大名旦”、前後“四大須生”都產生於這個時期。但是，很多京劇名家也都雕謝於這個時期，後人欣賞他們的藝術，只能靠他們當時留下的壹大批老唱片了。當時有名的演員，大都在高亭、百代、蓓開、勝利等唱片公司灌有唱片傳世，種類繁多。但是，隨著時間的流逝和技術的進步，這些老唱片也漸至於湮滅，大部分變得不可考了，為後人欣賞、學習前輩名家的藝術帶來了極大的困難。從上個世紀末開始，先後有中國唱片等公司把壹部分老唱片翻錄在磁帶或者其他介質上予以出版，但是卻壹直沒有對整個老唱片音樂資料進行過系統整理，就是翻錄過的東西，也大多市面無售了。不過，網絡和數字技術的成熟也給我們這些老唱片的普通愛好者帶來了希望，使我們有了盡可能全面整理這些老唱片的可能性。
編輯本段歷史沿革
京劇 霸王別姬
京劇的主體在中國文化整體中更偏於民間文化或曰底層文化，即使它因滿清帝後及八旗王公 青睞有加而迅速繁榮，也不足以改變美學上的這壹特質。當然，恰因基於民間趣味的京劇從清末直到整個20世紀獲得了此前所有民間藝術從未有過的地位，它也從藝術本體的層面，最大限度地擴展了民間文化與美學的影響，提升了民間趣味在中國文化傳統中的地位。 2010年11月16日京劇列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。