優美的二胡旋律是如何演奏出來的？

賽馬是世界上許多國家和地區流行的群眾性競技活動。然而，這首樂曲《賽馬》，正如人們所知，描述的是內蒙古人民在傳統節日——那達慕大會期間舉行的賽馬活動。這就是它鮮明的民族腔調告訴我們的。也許是因為內蒙古民歌優美的旋律和它的F調式特別適合二胡的演奏，所以很多作曲家喜歡用它作為素材來創作二胡曲。別的先不說，只要看看《中國二胡精選歌曲》(1949-1979)，就能找到6首在群眾中比較有影響力的描寫草原和馬匹的歌曲。有三首歌直接聚焦於奔馬。或許是因為奔馬的形象特別刺激，特別勵誌吧！其實《賽馬》的旋律很簡單，然而，簡單中也有秘密。其核心旋律是壹首膾炙人口的蒙古族民歌《紅旗歌》。黃淮海先生從這首民歌中得到了創作靈感，並以其嫻熟的二胡演奏技巧和心靈手巧，將壹首只有四句十六小節的民歌升華為風靡全國、響徹海內外的佳作。——黃淮海:“歌不驚人，誓不罷休。”2.二泉映月——閔惠芬二泉映月——二鵬二胡《二泉映月》是我國著名盲人民間藝人阿炳傳世的佳作。這首樂曲經過了很長時間才形成壹部完整的作品，是阿炳在舊社會流浪的過程中，經過反復的演奏和加工而創作出來的。據他的同時代人和熟悉他生活的鄰居說，早在無錫被席惟倫占領的時候，就經常聽到他在大街小巷演奏這首曲子，尤其是在夜深人靜的時候。那時候還沒有書名。直到1950年夏，楊等人為他記錄，經討論後命名為《二泉映月》。《二泉映月》含蓄深情的旋律，似泣似訴，似悲似怒，時而委婉低沈，時而激烈高昂，表達了作者的憤懣、悲傷和對美好生活的向往。——這是中國著名的民間盲人藝術家阿炳的傳世佳作。3.何江朋友，妳看過音樂舞蹈史詩電影《東方紅》嗎？妳還記得那個頭卡在吸管標簽裏的女孩和她媽媽的場景嗎，苦難的歲月妳將何去何從？那首帶有特殊顫音的悲傷而痛苦的舞曲是《河水》，它原本是流傳於東北的壹首民樂，由原大隊歌舞團王世祿等同誌加工整理成壹首完整的雙管獨奏曲。後來湖北藝術學院的黃淮海同誌把它移植成了壹首二胡獨奏。音樂傳奇:從前，有壹對幸福的夫婦。不幸的是，她的丈夫被官員拖去勞動，因種種虐待而死在異鄉。妻子聞訊，來到河邊送別丈夫，面對洶湧澎湃的河水，哀悼死者，痛哭流涕，傾吐對邪惡統治階級的仇恨，畫出對往事無盡的思念..............................................................................................................當時的表演者為了追求明亮的音色，把原來的絲弦改成了金屬弦。從技法上來說，今天非常普遍和發達的快弓和短弓，在當時也是剛剛興起。這種鏗鏘有力的“鏗鏘”聲音與二胡特有的柔美形成對比，也充滿了強烈的美感。這項新技術的發展和創新呼喚新音樂的出現。在此背景下，作曲家曾勛根據內蒙古民歌《拉駱駝》改編了《拉駱駝》。它的旋律深沈優美，帶著蒼涼的烙印——舊社會又充滿期待——勞動人民的本色，給人以深深的感染。表達了草原的遼闊，牧民的歌唱、沈思和憧憬(柔板)，新生活的喜悅(快板)。——快速拉弓的二胡音樂最早出現。5.《戰馬奔騰》是二胡演奏家陳耀興於20世紀70年代創作的壹首二胡獨奏曲。陳耀興是中國著名的二胡演奏家。在他幾十年的演奏生涯中，他大膽創新了這種傳統弦樂器的演奏技巧，創造了壹些新的撥弦指法。他還借鑒了西方小提琴的右手運弓技術，發展了二胡的右手演奏技巧，極大地豐富了二胡的音樂表現力。在這首《駿馬奔騰》中，他用自己獨特的高難度演奏技巧，成功地展現了騎兵戍邊的生活，音樂開創了用二胡表現軍事題材的先河。——陳耀興強烈創作《軍營狂想曲》。6.《江南春》是朱昌耀和馬西林根據江蘇民歌的曲調創作的二胡曲。她以優美的旋律和清新的風格，生動地描繪了江南水鄉的美麗風光和人們對生活的無限贊美。朱昌耀的演奏細膩柔和，快板有張馳的度，真的是二胡現代創作作品的代表作。朱昌耀以其對音樂深刻細致入微的理解和對音樂細致獨特的處理，受到專家和同行的贊譽，被譽為“如杯中之酒，滿而不溢”、“弓弓訴說人之願，弦弦訴說人間情”、“中國的帕爾曼”。——看壹看江南水鄉的美景。7.空山鳥鳴是壹首標題音樂。這首曲子是劉天華先生十大名作中最難的壹首。劉天華先生把“空山上似無人，卻聽得人聲”這句古詩改成“空山上似無人，卻聽得鳥聲”。劉天華先生的家鄉江陰有壹座山，叫黃山，竹林遍布，鳥語花香，美不勝收。這首曲子是作者根據當時的情景創作的。雖然在劉老師十大名曲中排名第七，發表於1928，但實際上應該是劉老師的早期作品，應該排第三。——空山上似乎沒有人，但我聽到鳥兒在歌唱。8.豫北敘事——豫北敘事中央音樂學院教授作曲:劉1958。音樂通過兩個主題的對比發展，展現了解放前後豫北人民精神面貌的本質變化。整首歌由引言和四個段落組成。在自由而強烈的引子之後，二胡以緩慢的速度，如泣如訴地演奏了壹首改編自河南地方戲音樂的委婉主題，描述了解放前被壓迫人民對自由的渴望:在反復變奏時，同壹小節出現了# do和(do)的交替，感情更加悲涼。第二段通過間奏，調由C變為D，語氣突變。旋律活潑，節奏多變。主題用豫劇中常用的前傾或後傾的二度、四度、六度來點綴，充滿了歡樂和幽默，表現了解放後壹片歡騰的景象。第三段我們轉回C調，節奏時而散亂，速度時而緩慢，旋律起伏不定，有戲劇效果。& gt第四段是第壹段的變化和再現。但由於速度、力度和演奏技巧的變化，音樂形象也發生了變化，明朗、寬廣、浪漫，表現了豫北人民對新生活的贊美和對未來的憧憬。演奏要點(上海音樂學院民樂系主任)劉充分運用浪漫主義...9.三門峽幻想曲的二胡獨奏《三門峽幻想曲》和《三門峽幻想曲》是作曲家劉於上世紀60年代根據三門峽建設的幾幅畫面，借鑒外國回旋曲創作的。-宏偉，千裏之外10。月夜，黃江琴二胡獨奏，劉天華1918作曲。通過對天上明月的描寫，他表達了壹種淡淡的憂郁。月夜:二胡獨奏，初稿1918，終稿1924。1918劉天華在常州中學任教，深受學生們的喜愛。他組織指揮的學生樂團和軍樂隊在常州有壹定的名氣。每年暑假，他都利用假期跟著老師出去學習，在家的時間很短。即使是這些天，他也日夜苦練。這段音樂是他在月光下的感受。音樂微妙地表達了他對自然的感受，以及他深刻的感情和思想。——天上明月，唱三嘆11，聽歌(二胡)二胡獨奏。據作者華記載:“宋朝時，金兀術被嶽飛逼得走投無路，逃到無錫惠泉山下，躺在監聽綠松石上，戰戰兢兢地聽著宋朝兵馬的聲音。這首歌是描寫這個故事的，所以也叫《聽歌》。“這個說法雖然牽強，但也可以這樣解讀:音樂豪邁，感情奔放。——是12、漢宮二胡獨奏曲《漢宮秋月》《漢宮秋月》中的秋月是1929年劉天華先生根據同名粵胡曲創作的，在演奏過程中經過壹些二胡演奏家(特別是先生)的不斷豐富和再創造，使其在技法和藝術上更加完美——中國經典作品13、病中歌唱——二胡的病中歌唱又名“”，因與人名耦合而改名為“舒適”，意為作者在貧病失業的逆境中感到走投無路，即“我會舒適嗎？在方言中，它的意思是“我要去哪裏？“意之所至。但容易被誤解為“舒服舒服”，所以最後被命名為“病中之陰”。樂曲的意境時而緩怨，時而慷慨激昂，時而聲淚俱下，生動地表達了作者的苦悶心情和他的憧憬。這首歌在1923年8月定稿，1930年初正式出版。——著名二胡藝術家劉天華的作品，也是他最著名的代表作之壹。