妳可以看看中國知識資源總庫有沒有，，在搜索其他資料庫
壹般而言，父親隕歿，兒子要將上唇的胡須保留下來，不再剔除；母親隕歿，兒子要將下唇（下巴）的蓄須留下來。父母俱沒，則嘴唇上下胡須 俱蓄，所謂“蓄髪明誌”是也。
亞歷山大時期古羅馬軍規定軍人不留胡子，不僅是為了軍團少生疾病、敵我識別，還可以避免在近距離搏鬥中胡子被敵人抓住。歐美文化意識認為不留胡須是上流社會男士身份的標誌，因為他們認為只有有地位的男士才有時間在室內細心地修整儀容。而且，不留胡須還可以更精確地顯示出臉部表情的細微變化，被認為是壹種坦誠的表現。
北非、西亞和中東地區的壹些遊牧民族至今仍保留著壹種野性的風俗———某男子若要加入該部落，必須要有茂盛的胡子，否則就必須在其生殖器上拴壹個水壺，繞部落首領的帳篷裸奔三圈。這充分體現了原始民族的雄性崇拜與胡子的密切關系。
0
| 評論
2011-11-18 19:55 鷥絲 | 二級
最明顯的就是 西方文化重分析.東方文化重歸納.
西方普遍信仰是基督教，在中國，主要有三大宗教，道教，佛教，儒教..
道教是土生土長的，佛教來自於印度,儒教是孔子思想的精髓..
另外，社會習俗，思維方式，價值觀等也是差異的主要方面..
當然隨著科技的進步，時代的發展，文化之間相互滲透，這種差異會越來越小..
中西方的文化有著很多的差異，也存在著很多分歧，其中的很多習俗也產生了很多笑話..
但是，不同的文化中的相同點就是這些都為人類的文化發展歷程奉獻著，這些東西文化的差異不能說誰優誰劣，這是社會環境和生活方式客觀形成的..
中方講究“和”，融會貫通，陰陽互補2邊生的哲學發展思想
西方講究“獨壹”“唯我”的歷史記載思想
淺談中西方文化對比（壹
壹直以來我想寫壹些關於中西方文化差異的文字，但始終沒有下筆。之所以沒有下筆是因為這個題目太大，以我淺顯的知識和拙略筆墨不敢碰此大的題目。但又不吐不以為快。還是給自己鼓勵壹番寫些拙見，供大家批評指正。
首先，說說音樂，小的時候我受到良好的音樂教育，曾經認真的學習過長笛，曾在當地青少年宮樂隊任首席長笛，另外還自學了吉他等壹些樂器，因此對西樂有較深愛好。對民樂知之甚少，在後來成年偶爾傾聽民樂發現了壹些差異。西樂的節奏基本是4/4拍、3/3拍、2/4拍、6/8拍等。比較穩定的節奏。中國古曲的節奏基本不受定式約束，但是大多是曲隨人的感覺走，例如俞伯牙給鐘子期演奏的《高山流水》以及《梅花三弄》大都是節奏不那麽明顯，很是飄然，隨心所欲。我們聽古老的西樂如巴赫，其主要作品有風琴曲（奏鳴曲、協奏曲、賦格調等）鋼琴曲（奏鳴曲、協奏曲、賦格調等）都是按壹定節奏寫的。在音樂方面有朋友會說巴赫不是最古老的，您說的對我也是這樣想，但是我現在能查到的西樂最早的作曲家和能聽到的最早的西樂只能到巴赫這了。巴赫（1685～1750）古典派復合調音樂大師，德國人。
在說旋律部分，還用《高山流水》《梅花三弄》作例子您會發現旋律也是不受十二平均律，或中國古代的五音律限制。西樂則是比較統壹的十二平均律。
如果這點還不能說明，那在用國粹京劇說壹下，京劇源於昆曲，產生在近800年，現在我們聽京劇的節奏也是不受固定模式的限制，家夥點要快就快，要慢則慢。完全根據劇情需要。旋律是以五音為主但不拘於五音。當然要說戲曲這話題大概遠遠說不完。在這只略談壹下。
從音樂這壹藝術門類可以看出東方人重尚自然，西方人講究規律嚴謹，基本上是城市化。在音樂上淺看文化差異。壹個是自然，壹個是循規蹈矩。（待續）
淺談中西方文化對比（二
其次，我在淺談壹下繪畫，在這個領域我是外行，只能看大師們的講解。拿來主義。哈哈！
在世界畫壇，中國畫常年受到著某種誤解。中國畫常常被認為沒有透視，結構表達不夠準確。張大千先生就通過《我為中國畫平反》這篇文章，向我們傳達著他的理解。究竟什麽才是美的？什麽才算是畫的藝術？中國畫和西洋畫到底有什麽不同？
畢加索在壹次與張大千的會面中說到：“我不明白為什麽有那麽多中國學生要到巴黎來學畫，在我看來，真正的藝術在中國。”如果讓張大千來做中國現代繪畫藝術的代表，應該說是再合適不過了。這位天才型畫家的創作“包眾體之長，兼南北二宗之富麗”，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為壹體。可以說，在中國畫中，人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，他幾乎無所不能，無壹不精。他被西方藝壇贊為“東方之筆”，甚至被推選為“全世界當代第壹大畫家”，為中華民族贏得了巨大榮譽。
我理解張大千先生說的是，西洋油畫講求透視效果，中國畫不拘於這個框架，是多方位的透視。是升華於簡單透視的藝術。西洋古典油畫講求光線陰影。中國畫沒有陰影，那是因為中國古人智慧的看到，陰影會影響畫的整體透明度。西洋古典油畫講求層次，其實中國畫層次最豐富。比如畫遠山就要畫的模糊，畫近景就要畫的清晰。雖然古老的中國畫沒有現代攝像理論，但是從這畫法上足可以說明，已經掌握了現代的攝像理論。其實抽象派大師畢加索也得益於中國畫。
中國畫和西洋古典油畫比較，西洋古典油畫講究嚴謹，中國畫源於生活升華於生活。不拘於寫實。在繪畫上淺看中西方文化差異壹個是寫實，壹個是抓住特點。（待續）
淺談中西方文化對比（三
再次，我在來簡單說說雕塑，談到雕塑也只能淺談之，這個領域可以說博大精深，以我之點點滴滴的知識也只能略談壹下。
中西方文化歷時形態，即：以神話、宗教和世俗這三個主要形態，審視比較中西方雕塑與文化內涵，來探討其發展演變的歷程與文化因素，中西方雕塑在各自歷史中產生不同形式的和內容。
談到西方雕塑必須說到古希臘雕塑，古希臘不是現在意義上的希臘，而是整個愛琴海地區。是西方文明的源頭。我們看古希臘的神話雕塑，基本是完美的人體形象。例如宙斯，就是壹個集於男子優點壹身的形象。長長的胡子，飽滿的胸肌和腹肌，健壯的體魄。女人體以維娜斯為代表的柔美曲線。這都表明古希臘的神都帶有人的審美價值觀，不象是神到象完美的人。而且古希臘的雕像大都是裸體的。這裏舉壹二例說明。
在說到中國古典的雕塑，這個範圍比較大。因為中國是個多神論國家。儒釋道像的雕塑，老百姓中心目中英雄的雕塑，非常多。粗略說壹下，中國人心目中神明的形象，大都是升華的形象。雖然有人的特點但不是常規意義上的觀念。這是因為中國人認為形象只是外表的東西，要反應精神所在才不是壹般以上的雕塑。例如關公的雕塑，我們看雖然比例不是常規的比例，但是非常的美。那是因為中國的雕塑抓住的是神似，而不是形似。而且中國古典的雕塑不象西方的古典雕塑而都穿這衣服。
對於西方古典雕塑和中國的古典雕塑比較，西方的註重形似，中國的註重神似。（待續）
淺談中西方文化對比（四
下面，我在淺談壹下文學方面的中方文化對比。這個領域是博大精深，古今中外的文學體裁如煙濤浩渺，大文豪大作家不勝枚舉。以我淺薄的水平本無資格來談這壹話題。在此我班門弄斧的淺談壹下，俗話說：窺壹斑而知全豹也。
提到中外文學，首先要講到名著和名家。
莎士比亞是歐洲文藝復興時期的偉大作家，1590開始寫作，在目前的今天，好多西方文學作品還套用他的模式，用他的《羅密歐與朱麗葉》作個例子，這個劇本是這樣開頭的： 人物出場《開場詩》：
故事發生在維洛那名城，
有兩家門第相當的巨族，
累世的宿怨激起了新爭，
鮮血把市民的白手汙瀆。
是命運註定這兩家仇敵，
生下了壹雙不幸的戀人，
他們的悲慘淒涼的殞滅，
和解了他們交惡的尊親。
這壹段生生死死的戀愛，
還有那兩家父母的嫌隙，
把壹對多情的兒女殺害，
演成了今天這壹本戲劇。
交代過這幾句挈領提綱，
請諸位耐著心細聽端詳。
法國大文豪雨果的《悲慘世界》是這樣開頭的：“壹八壹五年，迪涅的主教是查理·佛朗沙·卞福汝·米裏哀先生。他是個七十五歲左右的老人；從壹八○六年起，他已就任迪涅區主教的職位。”
我們讀西方文學小說劇本之類經常是這樣開頭如：“約漢做在椅子上默默的抽著煙沈思”。西方的文學就是這樣直截了當的開始了。
我們在看中國古典名著，經常是從盤古開天辟地說起，例如《紅樓夢》就是從女媧補天開始的。“此開卷第壹回也。作者自雲：曾歷過壹番夢幻之後，故將真事隱去，而借通靈說此《石頭記》壹書也，故曰‘甄士隱’雲雲”……卻說那女媧氏煉石補天之時，於大荒山無稽崖煉成高十二丈、見方二十四丈大的頑石三萬六千五百零壹塊”或者以壹首詩詞開頭。
例如《西遊記》開頭：詩曰：
混沌未分天地亂，茫茫渺渺無人見。
自從盤古破鴻蒙，開辟從茲清濁辨。
覆載群生仰至仁，發明萬物皆成善。
欲知造化會元功，須看《西遊釋厄傳》。
在如《三國演義》的開頭：
滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。
青山依舊在，幾度夕陽紅。白發漁樵江渚上，慣看秋月春風。
壹壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。
——調寄《臨江仙》
中國的古典文學小說，經常像電影的壹個長鏡頭然後遙到近景。使人讀起來有美感。最壹般的開頭也是這樣的例如《水滸傳》：“話說大宋仁宗天子在位，嘉佑三年三月三日五更三點，天子駕坐紫哀殿，受百官朝賀。但見：祥雲迷鳳閣，瑞氣罩龍樓。含煙禦柳拂籃旗，帶露宮花迎劍戟……”
西方的文學小說作品經常是很具體的就開始了，而中國的文學作品大都是讓讀者有個整體概念，有個冥冥中不可思議的懸念，很能抓住讀者。(待續)