現在，只要零繪畫技能的網友，用海量圖片養AI，就可以手動創造出符合自己口味的美女帥哥等AI小圖圖。
下面我們來做壹個詳細的分析，如下:
AI繪畫的進步能讓二級畫師震驚。
今年2月，艾畫的人物大部分都變形了，要麽是人體極度扭曲，要麽是五官移位。所以包括邊肖在內的很多人都覺得AI繪畫要取代插畫師還有很長的路要走，至少要理解人體。沒想到人類眼中的“漫漫長路”，在AI眼中卻是幾個月的事。今年7月，隨著AI繪畫技術的提升，
大部分AI畫已經可以看到人體了，甚至比新畫師還要好。
尤其是二次元畫家，更是受到AI繪畫的沖擊。
傳統的油畫和水墨畫，由於行業每個月生產的作品數量有限，少則幾百幅，多則壹萬多幅，很難用這個數量的畫養活壹個AI。但是，二次元繪畫世界就不壹樣了。全球至少有幾十萬二次元畫家，加上業余畫家，畫二次元萌妹的閑暇時間。整個二次元畫壇的畫家數量驚人。
哪怕他們壹個月只畫壹幅畫，也能提供幾十萬甚至上百萬幅畫給AI參考。AI學習他們所有的優點，進步速度甚至比火箭發射還要誇張。今年2月，AI連壹個完整的人都畫不好，到了10月，已經貢獻了壹群外凸內倒的二次元美女。今年二月，艾畫了克蘇魯或者朋克風格的任何東西。
到了10月份，已經可以輕松駕馭蘿莉、禦姐、猛男、中性等等。
柯潔靈魂提問，畫師已經慌了。
中國圍棋之王柯潔在壹站動態中問了壹個靈魂問題:
美術生或相關從業者如何看待AI繪畫？
評論區立馬問柯潔:妳怎麽看AI Go？這壹次，蓋倫的Q技能引發了雙方的沈默。阿爾法狗憑借強悍的實力橫掃圍棋界。現在很多職業棋手不是互相下棋，而是找AI訓練，有的甚至背AI的棋譜。
圍棋人工智能和繪畫人工智能在地上蹭人只有壹個原因:
終極卷。
壹個學繪畫的美術生，要想糾正自己繪畫上的錯誤，需要臨摹幾十幅作品。壹個懶惰的美術生，會花壹個星期甚至壹個月的時間。而AI可以在短時間內復制上萬幅作品。AI是在人類睡覺吃飯的時候學習。可以說世界上沒有壹個人類會畫AI畫。
遇到那個盲目涉足行業的苦苦掙紮的家夥，已經夠無聊的了。現在涉及到的是AI，會讓人從厭煩轉為焦慮。各平臺的仕女畫家們或多或少地表達了對艾畫的看法，整個畫圈漸漸彌漫著壹種擔憂和焦慮的氣氛。
對於新畫家來說，艾畫更是絕望。如果他們的技能不能超越AI，壹畢業就失業，沒有選秀。
總結:
AI繪畫進步很快，它選擇了國內繪畫行業，尤其是二次元插畫行業。AI是壹個從不睡覺的對手，學習能力很強。二代畫師不壹定能拼盡全力拿下AI。從年初連人都不會畫，到現在各種美男都來了。AI繪畫的繪畫技巧是指數級的。國內畫家圈是否像海外壹些畫家壹樣抵制？還是選擇接受？我們可以在評論區討論。
如何做ai插畫插畫(繪畫)是用圖案表達的形象。本著美觀與實用相統壹的原則，線條和造型盡量清晰活潑，制作方便。插畫是世界通用語言，其設計在商業應用中通常分為人物、動物和商品形象。
商品形象
產品形象是動物擬人化在商品領域的拓展，擬人化的商品給人壹種親切感。個性化的造型有壹種耳目壹新的感覺，從而加深人們對商品的直接印象。
分類
就商品人格化的思想而言，大致可以分為兩類:
第壹類是完全擬人化，即誇大商品，利用商品的特性和造型結構進行擬人化表現。
第二類是半擬人，即加入與商品無關的手、腳、頭作為擬人化的特征元素。
以上兩種擬人化的成型技術，使商品人性化、個性化。通過動畫的形式，強調商品的特性，其動作和文字與商品直接相關，宣傳效果更明顯。
插畫師經常為平面設計師或者直接為雜誌、報紙等媒體繪制插畫。他們壹般都是專業的插畫師或者自由藝術家，和攝影師壹樣有自己的題材和畫風。他們的職業敏感度和對新形式和工具的渴望，使得他們中的許多人開始使用cg動畫設計工具來創作插圖。Cg動畫的軟件功能讓他們的創作天賦發揮了更大的作用。無論是簡潔還是復雜，無論是傳統的媒介效果，如油畫、水彩、版畫風格還是數字圖形層出不窮的新變化、新趣味，都可以更加方便快捷地完成。數碼攝影是攝影的最新發展。攝影師用數碼相機拍攝物體或通過掃描儀將傳統的正片掃描進電腦，然後在電腦屏幕上調整、組合、創造新的視覺影像，最後通過膠片記錄器輸出正片或負片。這種全新的攝影技術，完全改變了攝影光學成像的創作理念，以數字圖形處理為核心，也被稱為“無暗室攝影”。它模糊了攝影師、插畫師和平面設計師之間的界限。如今，只要他們有天賦，他們可以在同壹臺計算機上完成所有三項任務。
AI插畫是什麽鬼？是軟件嗎？AI是AdobeIllustrator的縮寫。
AdobeIllustrator是用於出版、多媒體和在線圖像的行業標準矢量插圖軟件。無論妳是制作印刷出版線稿的設計師和專業插畫師，還是制作多媒體圖像的藝術家，還是互聯網網頁或網絡內容的制作人，妳都會發現插畫不僅僅是壹個美術產品工具。該軟件為您的線條畫提供了無與倫比的準確性和控制，適合於制作任何小型設計到大型復雜項目。
AI插畫是矢量插畫，可以隨意放大。