論科學技術在藝術創作中的應用摘要:科學技術與藝術的關系非常密切。科學技術為藝術的發展提供了新的、創造性的材料和工具，極大地推動了藝術進步的車輪，為藝術開辟了新的領域，數字媒體的出現與計算機技術的發展密切相關，它既是技術性的，也是藝術性的。科技為藝術提供技術支持，讓不可能成為可能，藝術讓科技不再粗糙，將科技提升到藝術層面。關鍵詞:數字媒體科學技術關鍵詞:科學技術繪畫計算機美術影響前言藝術藝術創作中國傳統計算機藝術是隨著科學技術的發展而出現的壹個新的審美領域，它與計算機技術的發展密切相關。任何新事物的出現都必然會有步履蹣跚的時候。因此，如果用傳統藝術的標準來衡量，作為壹種與科技密切相關的數字媒體，人們對其藝術性產生了懷疑。之所以產生這種懷疑，是因為我們的思維還局限在傳統藝術的定義上，認為真正的藝術不應該有太多的理性，技術只是理性而已。那麽，在這個科技時代，藝術的範圍是否應該擴大？我們的思想應該解放嗎？我們應該如何理解新形勢下傳統藝術與新藝術風格的關系？我們不妨從藝術的定義入手，結合時代特征，用科學技術為藝術開辟新的領域，豐富和發展藝術，藝術是人們把握現實世界的壹種方式，藝術活動是人們直觀地、整體地把握客觀對象，以象征符號的形式創造藝術形象的壹種精神實踐。數字媒體是以“光學”媒體和電子媒體為基本語言，以數字技術為基礎的新興藝術學科。1.中國傳統繪畫藝術發展概述。中國繪畫的萌芽和發展經歷了壹個漫長的歷史過程，其源頭可以追溯到史前時代。下面只就材料的變化來簡單介紹壹下中國的繪畫。原始社會人類生產力水平很低，生產資料都是公有的。此時中國的繪畫以巖畫為主，如黑山的《狩獵圖》和華山的《牧放戰慶圖》，多分布在西北和西南地區，據說是遊牧或少數民族部落所作。這時的繪畫主要反映人類的日常生活，如狩獵、慶典、收獲等場景。至於原因，眾說紛紜。有人說是為了祈求天降甘霖，有人說是為了詛咒獵物，這樣更容易獵取食物。無論哪種方式，此時的繪畫都沒有審美價值，使用的工具也以炭筆為主，然後在石壁上作畫，簡單而有目的性。不難看出，這個時候的繪畫主要是受到生產力的制約。後來原始社會進入新石器時代，原始人已經掌握了制作陶器的技術，很快陶器成為人們生活的主要器皿。原始人出於物質和精神的需要，在陶器上繪制各種裝飾圖案。後來，隨著制陶技術的發展和人們思維能力的提高，描繪在陶器上的裝飾圖案日益豐富多樣。這壹時期的繪畫已經具有很高的審美價值。中國的人物畫在戰國時期就出現了，晉唐時期更為成熟。五代兩宋時期，山水畫和花鳥畫全面發展。戰國時期的帛畫《美人龍鳳圖》已經用毛筆畫在了絲綢上。雖然手時代的影響只是單純的黑色，但依然不影響它的藝術價值。唐代絲綢畫盛行，說明當時紡織技術相當發達，也體現在繪畫材料上的新革新。這時文人畫開始流行，宣紙也出現了。這種給後世帶來巨大影響的材料至今仍在使用。宣紙的出現為文人寫意創造了條件，也為蘇軾、梁楷開創的文人寫意的輝煌成就鋪平了道路。元明清對紙張的創新沒有太大的進展，更多的是註重紙、墨、水的相互作用。到了近代，人們開始對材料進行革新，接受外國作品的精華，嘗試用外國材料創作繪畫。到了清代，宮廷畫出現了，以任伯年等人為代表的“海派”也相應成立。他們是受外國藝術影響而不再受傳統繪畫束縛的藝術家，這給傳統繪畫帶來了新氣象。材料方面，在前人的基礎上，也開始使用金箔、棉麻、纖維布、各種板材或其他復合材料，在創意材料的應用上達到了前所未有的局面。中國的繪畫，從原始社會的出現，到幾千年後的今天，都與時代和技術息息相關。但南齊謝赫在《古畫目錄》中提出的“六法”在壹定程度上具有代表性:畫貨者，會涵蓋許多畫的利弊。畫圖者不知勸，上下而行，寂寞千年。雖然圖中有六法，做到的也不多見，但從古至今，各有各的好節。六法是什麽？壹是生動，二是筆法，三是象形，四是著色，五是操作位置，六是轉移書寫。二、電腦藝術的出現電腦藝術的發展可以追溯到1963。它是由美國麻省理工學院的薩羅蘭通過發展圖形技術來處理人與計算機之間的對話。電腦美術是通過各種設計軟件實現的，比如Photo shop、Corel Draw、CAD、MAYA、3DS MAX等。中國出現了電腦藝術。上世紀90年代初，中央美術學院在1993舉辦了第壹期電腦藝術班，被視為中國電腦藝術發展的起點，也開啟了電腦介入傳統繪畫的先河。這個趨勢得到了很多人的支持。當然，也有很多人擔心電腦幹預繪畫會給傳統繪畫帶來傷害。同時，過多的機械化是對傳統的背離和對傳統的拋棄。雖然有各種各樣的說法，但不可否認的是，電腦藝術的出現給傳統繪畫帶來了挑戰，也帶來了機遇。它給傳統繪畫帶來了新的景象和新的動力，為傳統繪畫的發展開辟了新的領域。電腦藝術是技術與藝術相結合的產物，具有傳統繪畫所不具備的特征和功能。比如它效率高，同樣的創作比手工創作耗時更少；它的創作是在電腦中完成的，借助其他輔助設計軟件，可以方便地進行修改，還可以進行可逆操作，還原之前的創作步驟，這是傳統繪畫無法比擬的；同時還具有創作周期短，畫面逼真，各種軟件的功能。對於電腦藝術這個新生事物來說，前路註定是曲折的。我們應該給予更多的關註、引導和包容，而不是壹味的排斥。不可避免的，它會有這樣那樣的問題，需要我們慢慢的去完善。電腦藝術是傳統繪畫發展的趨勢和產物，是科技發展與當代科技成果相結合的結果。三、技術與繪畫藝術的聯系與區別在講技術與繪畫的關系之前，首先要區分技術與科學的概念。科學和技術既有聯系又有區別。“科學是關於自然、社會和思維的知識體系”，其主要任務是認識世界，從而指導人類進行社會實踐，重在回答“是什麽”和“為什麽”的問題；科學技術可以理解為在科學技術的指導下實現某種目標的手段和方法。它的任務是改造世界，著重回答“做什麽”和“怎麽做”的問題。藝術是壹門創造性的思維學科，這是主觀的。但藝術源於生活，又高於生活，是客觀現實的反映。換句話說，藝術創作不能脫離實際，沒有規律。關於藝術的本質，有表象，有表現，有表現。無論哪種理論，都不可否認藝術源於生活的本質。那麽，我們就不難理解，藝術和科學是平行互補的，它們的主要目的是探索世界，在實踐中回答“為什麽”然後告訴我們“怎麽做”。科學技術作為手段和工具，是科學探索世界的媒介和結晶。如果說科學和藝術是思維的東西，那麽科技就是真實的物質，可以說是科學智慧的產物。鄧小平同誌曾經說過，科學技術是第壹生產力，也就是說，科學技術作為我們改造世界的媒介，發揮著不可替代的作用。那麽，我們的繪畫藝術呢很多人認為，科技的出現會導致機器和技術的統治，從而使藝術機械化、標準化，這與藝術審美背道而馳。我對這個觀點有所保留。如上所述，技術是壹種手段，換句話說，它是繪畫藝術創作的材料，與傳統繪畫中的筆、墨、硯、紙具有相同的作用。我們的藝術家從未停止探索繪畫材料的更新。齊白石曾經畫過胡子蘸墨的小蝦，徐悲鴻曾經扔掉筆把墨濺成馬，李鐵夫曾經嘗試在宣紙上畫水彩畫，還有人用手掌作畫等等。雖然這些都有失偏頗，但不可否認它們在繪畫探索和新材料創造中的作用。現在科技只是為繪畫創作提供了壹種新的工具和材料——電腦，通常叫做計算機，是科技的體現。但是，很多人反對。電腦創作的畫雖然有壹些傳統繪畫無法表達的華麗畫面，但是沒有太多的內涵，也沒有傳統繪畫的韻味，所以迷上了造型。不管這種說法是對是錯，就反對者而言，他並沒有否認技術與繪畫創作的聯系，只是看到了壹面，忽略了另壹面。科學技術對繪畫材料的更新、思維的轉變、創作方法的創新有著深刻的影響。但是，科學技術是藝術創作的手段和工具，藝術創作是目的。但是很多人就是不理解電腦藝術和傳統繪畫關系的意義，本末倒置，把科技當成目的，當成改造本身。所以要強調藝術和技術的區別，不能混淆兩者。四、電腦藝術對傳統繪畫藝術的影響(1)電腦藝術對傳統繪畫的促進當我們談論電腦藝術的時候，更多的是在談論電腦藝術能否取代傳統繪畫。其實這個問題是個偽命題，或者說是對電腦美術和傳統繪畫關系的誤解。新事物的出現必然會取代舊事物，但傳統繪畫顯然不是舊事物，它仍然有繼續存在的價值和理由。是中國燦爛文化中的壹朵奇葩。所以我認為電腦藝術和傳統繪畫不是替代與被替代的關系，而是互動、相互影響、相互發展的關系。就像我之前壹直堅持的，技術是手段，是工具。只有明白這壹點，才能讓科技為我們服務，才能發展傳統繪畫。電腦藝術有其自身的價值，它為傳統繪畫的表達提供了新的方式和手段，極大地開發了創作者的思維，滿足了他們在傳統繪畫中無法達到的創作畫面。金迪強老師是中國香港著名設計師。他的作品具有強烈的民族特色，他將中國傳統的民族文化完美地融入到他的藝術創作中，這是他對中國傳統文化和藝術深刻理解的結果。他用傳統繪畫的精髓，如水墨畫、書法，並結合電腦藝術的特點，使之互動、相得益彰，散發出新的光彩。這是電腦美術對傳統繪畫的再創新、再創造，同時電腦美術的創作周期越來越短，是傳統繪畫無法比擬的。它讓創作的作品更加輕松快捷的展現在觀眾面前，讓更多的人參與到藝術欣賞中，這對我們創作者來說意義重大，讓他們了解自己的不足並加以改正。電腦美術為創作者提供了很多設計軟件，比如Adobe的Photoshop和Illustrator。Corel公司的Corel Draw、Painter、Photoshop、Illustrator、Corel Draw更多的是用於圖像處理和排版。對於繪畫創作，我們多使用Painter這種借助手繪板在電腦上畫圖的軟件，這也是與傳統繪畫最相似的軟件，但它有著傳統繪畫所不具備的效果，色彩更多樣化，色彩運用更準確。當然，電腦美術在傳統繪畫中的作用還不止這些。它的作用會隨著時代的發展越來越明顯。因此，電腦藝術是社會和科技發展的必然，是傳統藝術的深化和升華(二)電腦藝術對傳統藝術的負面影響自從美國蘋果電腦公司於1984年推出第壹臺專門從事設計的電腦以來，似乎就預示著電腦引入藝術時代的到來，與此同時，人們的思維也產生了壹種誤區——認為只要掌握了電腦技能，就可以成為藝術家，取代基本的藝術訓練。正是這種誤解，使得計算機美學的概念被扭曲了。隨著科技的發展，計算機的發展已經到了壹個更加不可思議的程度。不僅硬件更新快，軟件也以驚人的速度發展更新。按照壹些設計師的說法，很多時候我們跟不上電腦軟件更新的速度，剛學了老版本，壹個新版本就出來了。在這個更新學習的過程中，有多少人還在關註繪畫基礎能力的訓練呢？隨著計算機越來越人性化，壹條指令就可以構建壹個完整的圖形，壹個外部插件就可以完成壹些妳想象不到的特效。這樣大家都習慣了舒服和占便宜。還有誰註重個人文化的培養？個人藝術修養的培養？現在很多人熱衷於模仿別人的創作。他們“創造”的作品真的很美，是壹種很好的視覺享受。但是，看久了就會發現審美疲勞，因為大家都在模仿。正如美國設計師鮑勃·吉爾所說，設計師現在必須是解決問題的人，必須是有頭腦有想法的人。他把創作比作解決問題，創作者是解決問題的人。如果不了解繪畫的基本要素和原理，怎麽去創作，或者說怎麽能創作出好的作品？電腦藝術的商業化使其很難達到傳統繪畫的高度，也正因為如此，很多人對傳統繪畫產生誤解，過分追求商業價值，大量生產，這是對傳統繪畫最大的傷害。所以電腦藝術的發展給繪畫創作帶來了便利，但這種便利卻讓人學會了偷懶，變成了只會模仿、復制、粘貼的“機器人”。但是，歸根結底，這是人的意識形態造成的，人的意識形態使人成為被計算機支配的工具。正如富蘭克林所說，“沒有對材料的基本了解，我們就是材料的奴隸。”五、結語縱觀中國整個繪畫發展史，不難發現，隨著社會和科技的發展，會產生壹種新的藝術風格。所以電腦藝術是電腦發展和迅速普及帶來的產物，是傳統繪畫發展的新樣式。但隨著時代的變遷，科技的進步，人們的思維意識也在變化，人生觀、價值觀已經不同於以往任何壹個時期，很難說是在前進還是在倒退。然而，在對待電腦藝術和傳統繪畫的問題上存在著嚴重的思想誤區，這正是我們想要探討和解決的時代課題。我壹直相信，技術是我們作用於其他事物的工具，它在我們的控制之下。它對繪畫藝術的幹預只是新手段的出現，並不是洪水猛獸，更不是取代傳統繪畫的靈丹妙藥。電腦藝術的出現就像汽車和飛機的出現壹樣。汽車和飛機是幫助人們從壹個地方到另壹個地方的工具。他們的存在並不會否定腳的價值。同理，它們的生產是否使人的腳退化？妳可以讓人類砍掉自己的腳。所以，需要正視的是人的思維意識，而不是科技本身。科技是人類在科學指導下創造的東西，人才是主體。所有的問題都只是對人類意識的誤解造成的。電腦輔助藝術創作是手段，不是目的。我們不能本末倒置。任何壹個站在時代前沿的藝術家都不能只關註科技帶來的便利而忽視傳統文化內涵的培養，也不能只抓著傳承的大樹不放而忽視科技發展給傳統藝術帶來的養分，電腦藝術和傳統繪畫的起源都是傳統繪畫在新形勢下的新樣式和升華，不能簡單的割裂開來。“水壺的用處在於它是空的，水可以倒進去，而不在於水壺的形狀或者是什麽材料做的。”老子的這句話，可能是對藝術與技術、電腦藝術與傳統繪畫關系的最好詮釋。
上一篇:數學文化讀後感下一篇:數碼相機有哪幾種存儲介質？各有什麽特點？