相聲主要是說和演。
小品就是小劇，除了文字還有動作和場景。
相聲
中國北方區中。以語言為主要表現手段的喜劇曲藝藝術。包含相聲藝術元素的文學形式可以追溯到先秦時期，然後通過壹個復雜曲折的發展過程吸收了許多藝術養分，如魏晉時期的笑，唐代軍旅戲劇和宋金雜劇中滑稽諷刺的表演等。明代名為“聖香”的鄰家戲劇和笑話藝術的流行催生了相聲。至於兼具說、學、逗、唱藝術形式的相聲是何時形成的，很難確認，但應該不晚於18世紀中葉(清乾隆年間)。它最早流行於北京和天津，後來逐漸傳播到全國各地，成為壹門具有廣泛群眾基礎的藝術。
相聲的特點是把莊與諧結合起來，即用輕松幽默的方式表達嚴肅的主題。其特殊的表現手段“包袱”是根據使人發笑的心理功能和藝術手法組織起來的笑話。諷刺是相聲的主要藝術功能，既能揭露腐朽的東西，又能諷刺人的落後，歌頌真善美。所以，介入生活，評論時政，是相聲的優良傳統。1949後成立北京相聲改革小組，旨在剔除傳統相聲中的不健康成分，使語言更加凈化，充分發揮其幽默、含蓄、質樸、典雅、迅捷、犀利的藝術特長。相聲表演有三種:單機、對口、群活，這些藝術形式可以交替使用。壹段相聲，由“墊話”、“勺柄”、“活”、“底”等幾個部分組成，是壹人調侃、壹人捧腹的常見表演。相聲進入舞臺後，作為即興表演用得不多，於是“瓢”就成了引子。“活”是相聲的主要內容；“底”是用來結束整場演出的“包袱”。
傳統相聲約有300篇，其中單口相聲如《升三品》《糊塗縣官》等，對口相聲如《改行》《歪批三國》《戲雜談》等，團體活動如《掛馬掛》《四字對聯》等，都是膾炙人口的佳作，至今仍盛不衰。中華人民共和國成立後，創造了壹些新的笑話，如“夜遊”和“買壹只猴子”，獲得了人們的喜愛。朱紹文、李、焦德海、、馬、侯等。都為相聲的發展做出了傑出的貢獻。
素描
簡短的戲劇創作
最短最小的戲劇。又稱戲劇小品。從類型上來說，可以分為話劇小品、話劇小品和電視小品。最初，它是壹種用於表演和指導基礎訓練的形式。如表演訓練中的單人小品、交流小品、集體小品、生活觀察小品，導演訓練中的事件小品、畫面小品、聲音小品、成語小品、主題小品等。目的是通過這些不同的練習，讓開始學習表演或導演的學生掌握表演和導演最基本的要素。後來逐漸發展成為舞臺表演或電視播出的表演形式，成為觀眾喜聞樂見的藝術品種。
小品雖小，但應該還是有戲劇的主要因素。它應該有壹個中心事件；有矛盾沖突，壹般來說，矛盾沖突應該有開始，有發展，有高潮，有結束；同時也要有人物的刻畫。由於小品篇幅較小，表演時間壹般在15分鐘左右，所以要求事件簡潔，主題明確，人物形象鮮明，語言簡潔、生動、幽默。小品雖短，但仍能從特定的角度探索中國小型農具的種類和用途，修剪綠籬和草坪的內涵，真實而深刻地反映和評價生活，揭示深刻的思想和哲理，塑造生動的人物形象。散文也可以有不同的風格和體裁。如喜劇小品、戲劇小品、悲劇小品、荒誕小品等。中國的舞臺和電視上的小品大多是喜劇小品。