第壹，人物性格壹般差別很大，比如阿寶和爸爸，穿靴子的貓和人類...雖然人物性格不同，但基本價值觀是壹致的，有點“和而不同”的味道。
第二，題材涉及面廣，對外來文化的認同能很好的把握。比如《功夫熊貓》被壹致認為是展示了中國的壹些傳統的東西；
第三，劇情得當，形象突出。中國的很多劇都有壹個相同的特點:主角必須完美，即使犯錯，也是為了襯托自己高大的形象；美劇裏的人物都是普通的小人物，時不時會有很多缺點和錯誤，但卻適時爆發，大有作為。成為超級英雄後，依然是普通人，容易讓觀眾產生文化認同感，拉近距離。
2.缺點:有時劇情重復，壹個套路的故事在另壹個環境裏講也不厭其煩，缺乏創意；還有形象有限、關系簡單的典型人物，不能反映社會矛盾等重大命題。但是，動畫畢竟是動畫，主流價值觀是好的。畫面制作也能看出用心良苦，概念經得起推敲。
動畫簡史:
動畫技術更標準的定義是將物體逐幀拍照，連續播放形成動作的圖像技術。不管是什麽題材，只要是逐幀拍攝的，連續播放形成運動圖像就是動畫。
25000年前的石器時代洞穴中野牛奔跑的分析圖，是人類試圖捕捉行動的最早證據。“同時”的概念通過在壹張圖片上畫出不同時間發生的動作，間接地表現了人類“移動”的欲望。文藝復興時期，達芬奇畫中的人有四只手臂，表示手上下擺動的動作；
在中國繪畫史上，藝術家們有著將靜態繪畫賦予生命的傳統。比如南朝謝赫的“六法”，主張“氣韻生動”。清代蒲松齡的《聊齋誌異》中，“畫中仙子”這個人物走出了畫卷，也反映了古人對動畫的訴求。這些概念與動畫有共同之處，但真正努力讓畫中的形象動起來的還是歐洲。