在傳統的音樂教學中，教師往往從專業的角度給學生講授樂理，訓練學生的音樂技能，或者滿足於學生對某些歌曲的掌握。教學方法主要是講課和練習。在課堂上，教師的主導作用被過度放大，學生的主體地位被忽視。如何改變學生的創新意識和創新能力，是每個音樂教師都應該思考和嘗試的問題。我根據自己多年的教學實踐，就高中音樂教學如何創新談壹點個人體會。
第壹，摒棄舊的教育觀念，激發創新思維動力。
如何讓我們的課堂改革不斷創新完善，是我們教育工作者應該探索的。要想在音樂教學中尋求創新，並在創新中獲得成功，就必須在觀念上創新。
擺脫幾十年的舊教學方式，更新教學觀念，真正體現“以學生發展為中心，重視學生主體地位”的教學原則。充分發揮學生的主觀能動性，充分調動學生的積極性，使他們成為學習的真正主人，這將極大地促進學生非智力因素的培養。新課標明確提出，註重激發學生對音樂的興趣。興趣是所有學生各科的基礎。如果專業老師把自己學到的東西教給學生，肯定不行。音樂是壹門情感藝術，音樂教師要善於用音樂的美和自己的愛點燃學生的情感火花，從而達到情感和審美教育的目的。其次，要培養學生的創新意識和實踐能力，把他們從沈重的知識壓力中解放出來。還有就是民族音樂文化的加強等等。只有教育理念的新轉變，才會有新的教育理念和手段。
比如在教電影音樂的時候，我設置了很多影視音樂問題，我挑選了壹些同學喜歡的影視歌曲和他們討論。在現有的房子裏放壹段音樂制造懸念，並引入新的課程。由此引發思考，引起疑惑，引出問題，教給他們規律，引起了學生的共鳴。激發了他們的求知欲，使學生懷著濃厚的興趣，在老師的指導下進壹步學習。