1，表現形式的區別
中國的山水畫主要是用意境來表達情感，給人壹種可以自由發揮，不受現實空間限制的感覺。在中國山水畫的發展中，我們堅持以線為主，色彩為輔的原則，非常重視裝飾感的表達。中國山水畫在表現過程中，非常重視藝術作品的形式、精神、意境和神韻，註重山水畫的審美體現。
在西洋畫中，畫家會註重對物體的光線、明暗、色彩的研究，靈活運用技法和色彩，提高畫面的視覺逼真度。在西方傳統繪畫中，人物、景物、靜物都追求視覺效果。畫家通過對造型、明暗、色彩、透視原理的研究，使形象自然、真實、立體地再現出來，其逼真程度甚至可以達到以假亂真的效果。
2、性能特征的區別
中國畫家沒有使用再現現實空間的手法，而是側重於表現看似近乎平面的形象，通過某種筆觸將自己的情緒和精神寄托在畫面中。
在中國的繪畫中，畫家特別註重“言誌”的追求，這是受中國“立象盡其能”、“忘乎所以”的哲學思想影響，使中國的傳統繪畫更傾向於“化繁為簡”、“化簡為疏”的技法，試圖表達畫家的感情，達到“言誌”的目的。
西方畫家認為神聖的價值存在於人和世界之外，只有通過看和聽才能感受到。而且西方畫家認為上帝是世界和美的創造者，所以繪畫表達美的最終目的是親近上帝。
3.空間表現的差異
中國畫家在視線的流動中把握空間萬象，不限制固定位置，所以在空間表現上也註重畫面的流動特征。在中國的山水畫中，強調自由發揮，圍繞畫家的情緒變化來進行繪畫。
在西方山水畫中，我們非常重視視覺效果的真實性，而焦點透視的原理就是根據人在觀看時靜態看到的東西，符合人的觀察習慣，使畫出來的畫面能夠有壹定的縱深感，符合其物質性，更加逼真。
4.線條和顏色的區別
在中國繪畫不斷積累的過程中，出現了各種各樣的“線”，並成為畫家手中表達感情和內心的重要方式。在山水畫中，畫家用“線”來塑造巖石的特征，從而形成形狀各異的“線”，“線”的運用直接影響作品的質量。
在西方繪畫中，畫家把對象理解為“臉”，更容易理解表面上出現的東西，視覺效果與中國的山水畫有很大差異。比如西方山水畫中的湖光山色，基本都是由“臉”構成的，給人壹種真實、立體的視覺效果。
百度百科-山水畫
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