剪輯方法主要包括以下內容：
1.動作順接。
在角色移動期間切換鏡頭時，切割點不必在拳擊時，甚至可以像角色轉身壹樣簡單。
2.離切。?
也就是說，圖片先切到插入鏡頭，然後再切回主鏡頭。插入鏡頭可以與角色在同壹空間，也可以讓妳表達角色的內心。
3.交叉剪輯。 ?
它是在兩個場景之間來回切換。交叉編輯用於大多數電話通話場景。如果使用得當，它會增加緊張感和懸念。這種技巧也能反映人物的內心世界。
4.跳切。
是拼接同壹個鏡頭，通常用來顯示時間的流逝。跳躍也加劇了鏡頭的緊迫性。
5.匹配剪輯。?
匹配剪輯總是被誤認為是跳過剪輯，但它們是不同的。由匹配剪輯連接的兩個鏡頭通常具有相同的動作或構圖。匹配剪輯通常用於場景切換，因為圖片總是從壹個地方跳到另壹個地方，這會導致誤解。匹配的剪輯不必落在視覺上。還有基於對話的匹配剪輯。
6.淡入/淡出。 ?
我們已經見過無數次這種技術，也就是說，鏡頭會模糊到全黑的畫面中，或者從中消失。
7.疊化。
它是把壹個鏡頭疊加在另壹個鏡頭上。蒙太奇常用這種技巧。它還可以顯示時間的流逝。妳可以疊加相同的鏡頭。
8.跳躍剪輯。
這是壹種具有非常突然效果的過渡方式。它通常用於角色從噩夢中醒來的場景。或者從大動作片到中等動作片，反之亦然。
9.圓形劃像。
在早期，這實際上是相機的效果。此時，可以手動打開和關閉攝像頭。如今，它只是壹種程式化的技術，可以在許多電影場景中看到。
10.劃像(擦拭)。
把畫面劃入劃出
11.隱藏轉場。
使用陰影隱藏拼接會產生同壹個鏡頭的錯覺，拼接會隱藏在鏡頭的快速晃動中。現在這種技術也很流行。它可以在鏡頭移動中隱藏拼接過渡，使用穿過圖片的對象隱藏拼接，或使用離開圖片的對象。
12.聲音滯後。
根據音效編輯的過渡模式，上壹個鏡頭的音效將繼續到下壹個鏡頭。請註意，在可預測的剪輯中不壹定使用聲音滯後。這很常見，即使是角色之間的簡單對話。
13.聲音優先。
這是下壹個鏡頭的音效，在畫面出現之前響起。觀眾可能根本找不到這些方法，但這就是重點。聲音滯後和先入是為了確保節奏不被打斷，創造壹個完美的過渡，連接前後，讓聲音效果引導觀眾。聲音優先也非常適合在圖片中引入新的元素。