“六法”是南北朝時期生活在南齊的著名人物畫家和藝術理論家謝赫提出的。謝赫擅長肖像畫和仕女畫。據報道，他以敏銳的觀察力和深刻的聽寫技巧接受訓練。然而，他在中國繪畫史上的地位主要取決於他的理論貢獻。他的《古畫目錄》初步奠定了中國繪畫理論的完整體系，提出了繪畫的藝術標準——“六法”
“六法”的內容有哪些？包括傳神神韻、骨法、象形應答、色彩搭配、商位、轉寫、觸寫六個方面:
生動的魅力:魅力是什麽意思？是畫面形象的精神氣質，被東晉人物畫家顧愷之稱為“神”。氣韻生動是指形象的精神氣質是活潑的、生動的、突出的。也就是說“形神兼備”，中國畫的要求不僅是描繪物象的形狀，還要表現其精神。人物有精神，山水花鳥也有精神。達到神似，才能傳神。許多畫家認為，沒有魅力的作品不能稱為繪畫。當然，要表現藝術形象的生動性和真實性，即魅力，也離不開其他五種方法。傳神神韻也離不開構圖立意和筆墨技法，所以和其他五法是壹個整體。其他五種方法也離不開生動性，否則就成了壹個缺乏靈魂的純技術性的東西。
骨法筆:骨法原指人物的外貌特征，後指壹切被畫物體的輪廓。用筆是中國畫特有的筆墨技法。壹般來說，骨筆的使用是指如何用筆墨技法恰當地描繪出物體的形狀和肌理。如果把氣韻生動理解為“神”，那麽就可以簡單地理解為“形”，這與顧愷之的“以形寫神”密切相關。“形”的描寫是借助筆墨寫成的，但寫形只是壹種手段，其目的是為了表現“神”。
對象的象形表現:即畫家在畫對象時，要符合對象的本來面貌，用造型的方式表現出來。換句話說，描述事物要以壹定的客觀事物為基礎，作為支撐，不能隨意主觀臆斷。即客觀反映事物，刻畫對象。但作為壹門藝術，在尊重客觀事物的前提下，我們也可以選擇、概括、想象、誇張。這可以說是指壹種創作的態度和方法。
分類著色:指色彩的應用，即根據不同的對象、時間、地點應用不同的顏色。中國畫對色彩的運用與西洋畫不同。中國畫喜歡用固有色，也就是物體本來的顏色。雖然也註意了壹定的變化，但是變化很小。
營業地點:指構圖。管理是指構圖的設計方法，是根據畫面的需要來安排形象，即通過文章的布局來體現作品的整體效果。中國畫歷來重視構圖，要講究主客關系、呼應、真實、簡約、疏密、隱蔽、不勻。
傳、摸、寫:意為寫生、臨摹。寫生真人，臨摹古代作品，是壹種學習自然，繼承傳統的學習方法。
對於畫家和繪畫來說，六法是最高要求，壹般很難完全達到。各擅長壹節就夠了。我們了解和掌握六法，便於我們了解古人評價繪畫的標準和側重點，從而客觀地看待祖國的藝術遺產，我們在欣賞國畫時也會從中得到壹些啟示。