公元476-1400歐洲中世紀形成了聲樂的雛形，作曲家是賓根的希爾德加德和馬驍。(不知道)
1400-1600文藝復興時期，形成了最簡單的成熟的聲樂形式，但和聲還處於初級階段。作曲家:迪費、賓喬伊斯、奧克幹、喬斯金、帕萊斯特裏納、拉克薩斯、蒙特威爾第(巴洛克音樂的先驅)等。
1600-1750巴洛克時期，隨著巴赫的去世，宗教復調達到頂峰，復調技術成熟。作為巴洛克音樂的集大成者，巴赫總結了這壹時期的音樂發展，創造了除歌劇以外的幾乎所有嚴肅音樂體裁，提出了鍵盤樂器的十二平均律，包括賦格的藝術和音樂的貢獻。此外，法國作曲家拉莫寫出了第壹部和聲理論作品《和聲聲學》，標誌著和聲理論的成熟。巴洛克時期的作曲家(僅代表時期，不代表流派):考勒裏、帕赫貝爾、盧瑞、普塞爾、庫普蘭、維瓦爾第、泰勒曼、莫拉、巴赫、亨德爾、斯卡拉蒂、塔蒂尼等
1750-1820古典主義時期，復調音樂轉變為以調性音樂為主，風格明確，旋律清晰。古典主義的代表人物有海頓、莫紮特、貝多芬(貝多芬是古典音樂的大師，同時也是浪漫主義的先驅)，還有格魯克(歌劇改革家)、波切裏尼。(其他的和這三個差遠了，比如胡梅爾，但是我不知道。)
1820-1910浪漫時期。作品重在表達內心感受；還有大量的民族音樂家，他們的作品具有民族特色，表達了熱愛祖國和民族的感情。浪漫主義和民族主義作曲家:帕格尼尼、韋伯、羅西尼、柏遼茲、格林卡、門德爾松、肖邦、舒曼、李斯特、瓦格納、威爾第、弗蘭克、布魯克納、斯美塔納、約翰·施特勞斯(父子)、魯賓斯坦、勃拉姆斯、鮑羅丁、聖桑、比才、布魯赫、穆索爾斯基、柴可夫斯基。
1900——現代派時期。音樂風格發生了翻天覆地的變化，作曲家在原有音樂的基礎上大膽創新。主要流派有印象主義、現代技法、新古典主義、原始主義、現實主義、嚴肅爵士音樂、電子音樂以及其他壹些奇怪的實驗音樂。印象派作曲家:德彪西、杜卡斯和拉威爾。其他現代派作曲家:勛伯格、克萊斯勒、巴托克、埃乃斯庫、斯特拉文斯基、柯達伊、魏博恩、伯傑、普羅科菲耶夫、格什溫、格羅菲、科普蘭、哈恰圖良、肖斯塔科維奇等。
流派是根據作曲家作品的成熟期及其代表風格來劃分的，以上作曲家都是根據流派來劃分的。處於這個時期並不壹定屬於這個流派，時期只是根據某個時期大部分音樂人所屬的流派來界定的。壹些作曲家，如舒伯特和德彪西，在思想上更先進，但他們是舊時期新體裁的先行者；有些作曲家，比如埃爾加，在現代主義的沖擊下並沒有拋棄浪漫主義的遺產，創作了很多浪漫主義的作品，這就是浪漫主義。西方音樂史研究要以流派為主，時間僅供參考。
這裏根據妳的要求，對作曲家進行了簡化，只列出主要的。如果妳想知道更多細節，請再問壹遍。純手工打字，希望能被采納。