壹，和聲音響在合唱教學中的作用
在合唱教學中，聲部組合體現在合唱作品各聲部的分配和變化發展的和諧布局上。教師在培養學生合唱能力時，要把握作品的和聲進行、歌曲的結構、和聲的變化和調式，引導學生根據作品的內容認識其主題，通過和聲的縱向變化和橫向發展來體會和聲色彩在合唱過程中的表現和作用，從而真正感受到歌曲的旋律。比如副歌《茉莉花》第壹部分是主旋律，第二、三部分是和聲。這首歌是典型的中國人的五音形式，在和聲上也完全符合中國南方小調的特點，風格清新婉約。和聲始終遵循著和諧—不和諧—和諧的基本規律，在結構上形成了穩定—緊張—穩定的變化。歌曲的情緒逐漸變得緊張，然後回歸平靜。這樣的反復變化，讓這首歌很美。這首歌的第二聲和第三聲營造出很好的意境，仿佛美麗的茉莉花在盛開。
二、和聲音響在即興伴奏中的意義
和諧既有功能性的含義，也有豐富多彩的含義。功能性決定了教師在音樂課堂教學中應該使用什麽樣的和聲來豐富音樂本身的感染力。色彩是和聲最突出的特征，它能使旋律形態有規律地變化和發展。在為壹首歌即興創作之前，壹定要了解作品的作者、背景、主題、風格，同時要明確和聲選擇的合理性，根據作品的風格在和聲選擇上做出相應的處理和配置。這樣在和聲色彩上會產生壹些意想不到的效果。另外，還要確定歌曲的調性(是西方的還是民族的調性等等。).調性不清會導致和聲功能方向錯誤。比如教師為學生歌曲即興伴奏時，壹首大調色彩的作品用小調色彩處理，壹首民族音調的歌曲用西方大調思維處理，學生對作品的理解就會有偏差，無法充分感受和體驗音樂。
三、和聲織體在欣賞教學中的意義
和聲織體通常是指多聲部音樂縱橫關系構成的整體運動形式。對音樂意境和音樂形象的描繪具有重要意義。要把握和聲織體運動的多樣性，就要分析音樂風格和情感的多樣性。因此，在鑒賞教學中，教師要引導學生把握作品的基本情感，如是舒緩深情，還是活潑明快，是激情豪邁，還是悲憤悲壯。是學生在欣賞作品時感知和諧的基本依據。教師在指導學生欣賞壹部音樂作品時，可以通過和聲織體層(旋律、和聲類型、低音)的編排，要求學生分析作品的縱橫關系、形式和運動，明確作者選擇什麽樣的和聲“聲層”形式來表達音樂的某種意義。比如柴可夫斯基的《船之歌》，壹個聲部包含兩個和聲層，它們的節奏並不同步。上和聲層(三聲部，右手彈奏)的主要作用是支撐旋律，而下和聲層(四聲部，左手彈奏)的主要作用是與低音形成微微搖擺的伴奏音型。在《船歌》的結尾，描繪了船慢慢消失在遠處水中的場景，其零件的數量從壹開始的六個減少到五個，再減少到四個。經過這樣的處理，船似乎漸漸從水中消失了。