新課程高度重視和強調實踐性學習，倡導學生的學習要建立在參與實踐的基礎上，註重學生在教學中的主動參與、樂於探索和勤奮努力。以創新精神和實踐能力為核心，培養學生在實踐中溝通協作、分析解決問題的能力，強調師生參與實踐的互動過程。而傳統的重理論輕實踐，重知識重課本，重學習、死記硬背、機械訓練的學習觀，卻忽視了教學過程中師生互動、發展與發展的互動。(1)練習法練習法是學生在教師的指導下，通過各種訓練方法鞏固知識，形成技能的壹種教學方法。學生音樂技能的形成需要長時間的大量練習。該練習方法能使學生更牢固地掌握音樂知識，並將知識轉化為技能，從而提高學生的音樂表達能力。音樂教學中的練習方法形式多樣，內容豐富，可以說適用於音樂教學的所有內容。運用練習法時應遵循以下原則:目的明確、方法正確、步驟明確、形式多樣。教師要明確實踐目的，給學生寬松的實踐空間，不要牽著學生的鼻子走，在實踐中培養學生的創新意識、實踐能力和克服困難的勇氣。練習要在教師的指導下進行，充分挖掘學生的潛力，促進學生各項音樂能力的發展，提高學習效率。(2)節奏教學法節奏是人體隨著音樂進行的各種有規律的、協調的動作。節奏不是隨著音樂按照規定的動作進行的，而是人聽到音樂後有意識的反映。節奏教學法要感受和表現音樂的所有元素。它融身、樂、情於壹體，在教學過程中不斷促進聽覺、動覺、思維、情感的協調。達爾克羅茲曾經解釋過“身體節奏”的原理:“人的情感是音樂的源泉，情感通常是通過人的身體動作來表達的。在人體內，包括對音樂和情感的各種感受和分析能力的發展，所以音樂學習的起點不是鋼琴、長笛等樂器，而是人體活動。”達爾克羅茲的教學法不僅強調身體節奏教學，可以說世界上任何壹個著名的音樂教育體系都非常註重節奏教學在教學中的應用和意義。節奏運動主要包括原地運動、空間運動和原地與空間相結合的運動。原地動作包括拍手、擺動、搖晃、指揮、彎腰、轉身、踏步、說話和唱歌。空間的動作有走、跑、跳、蹦、飛奔、滑行。原地和空間的結合，包括了所有可以相互配合的動作，比如行走和投籃，滑行和轉身。正是因為它的內容豐富有趣，包括動量，身體各部分的動作以及這些動作在時間和空間上的運動，再加上物理建模活動，有遊戲，有表演等等。因此，自律教學法引入我國中小學和幼兒園音樂教學後，深受學生喜愛，並廣泛應用於教學中。在節奏教學法的應用中，要註意:註重音樂元素的感知和表現，不追求優美的體態和整齊劃壹，將生活與創造性教學相結合。(3)創造力在新課程中無處不在，無時不在，是新課程新拓展的教學內容，是發揮學生想象力和創造性思維潛能的音樂學習領域。中小學音樂創作教學法不是壹般意義上的音樂作曲教學法，而是以“培養和發展學生的創造性思維，培養學生的創新精神和實踐能力”為目的的教學法。註重培養學生的創造性思維能力是新課程的重要理念，也是當今世界各國人才培養的核心理念。在普通中小學，培養學生的音樂創造力，絕不是培養音樂家，而是提高學生的音樂文化素質，使他們成為全面的高素質的現代人。創造性教學法內容豐富，形式多樣，體現在教學過程的諸多領域。比如各種音樂課程的參與體驗、即興創作、實踐活動。在創造性音樂的教學方法中，在鼓勵學生創造精神的同時，更應註重體驗創造過程。(4)遊戲教學法喜歡遊戲是學生的天性。任何與遊戲相關的活動都會讓孩子興奮、好奇，願意參與。鑒於學生的好奇心、主動性和好勝心，將音樂學習與遊戲緊密結合是壹種有效的教學方法。
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